為什麼有人認為電視劇集比新翻拍好？

電視劇集原版的對比讓人感覺新鮮，故事情節第一次看就更讓人驚喜，然後會更讓人印象深刻，而新譯版就就是那個小把戲。

先入為主的想法就是真相，在這些人眼裡，之前看過的東西，在他們心裡已經有了一定的地位，所以會成為模板，所以會比新翻拍更好看。

因為先入為主的觀念，很多老版電視劇集都是用很多老戲骨拍的，他們的演技被大眾認可，後來拍的可能主演一些小鮮肉，不被大眾認可。

因為之前的電視劇集是他們接觸過的最早的電視劇集，所以我們的印象中總會有一種懷舊的情緒，所以他們會覺得以前的電視劇集更好。

因為很多電視劇集翻拍後都失去了原汁原味，很多劇情都被刪減改動了，這讓看過原著的人無法接受，一些演員的表演也到位了。

很多人可能比較懷念舊劇，對一些新拍的電視劇集對自己的技能和表演能力會有更多的要求，面對新劇的時候會變得更加挑剔。

過去拍的電視劇集，沒有那麼多特效技術，都不是很好，但是卻成了經典，現在翻拍的改編也很多，之前的經典都沒有了。

因為之前的都成了那些經典，他覺得現在的不是特別好看，所以他覺得之前的都比較漂亮經典。

乙個時代有乙個時代的評判標準，有些老電視劇集在那個時代很不錯。 但如果你今天看，它不值得仔細推敲，所以創造總比翻拍好。

如今，很多翻拍的電視劇集質量都不高，只是用各種特效來提公升電視劇集的質量，但演員們沒有心思演戲，演員的演技達不到標準。

原因：

一是原版有記憶濾鏡，觀眾會有先入為主的觀念。

第二個原因是現在很多劇都把重點搞錯了，服裝不是太花哨就是太清晰，演員演技癱瘓，即使翻拍失敗，找新作的編劇還是不尊重原著，隨意改動。

翻拍電影和電視劇集：

1）是指對現有題材相同、故事相似的電影或電視劇集進行重拍，屬於一種翻拍，其中最有名的是金庸的《龍霸》，翻拍過很多次。

2）對官方電視節目、電影、電視劇集進行開玩笑的模仿拍攝。

1、先入為主的觀念：每個人都可能有劇情，第乙個看到的一定是先入為主的，即使後面有新的，除非特別好，否則很難撼動這個觀念。

2.性質變了：比如六歲兒童版的《西遊記》當時在拍《西遊記》的時候，有的不是說片酬，而是一心一意地想演繹這部名著的角色，現在電視劇集的商業化太明顯了！ 在這個功利的時代，要拍出一部高質量的電視劇集，就更難了！

3.演員：也許一代人不如一代人，現在製片人選人，看名氣的是明星的熱度，而人氣帶來流量的人越來越少，越來越少的人關注劇本的質量，所以初衷可能不如初衷那麼強烈， 或者它已經改變了！

4.多元化：那個年代以電視為主，並不是家家戶戶都有，很多時候，很多人擠在一起看電視劇集，所以暑假過後，從家家戶戶的門縫裡傳出來的聲音，可能是《西遊記》《環珠格格》《新白娘子傳》等等， 但現在**是多樣化的，想看什麼就看什麼，這個不好看，換那個，真正想嚐的人很少！

答：電視劇集的翻拍不如原版，首先因為原版往往因為時間的原因而差，大廳往往能給觀眾形成良好的印象。 但如果後來翻拍的傅薇可能與前一部形成對比，一些觀眾會覺得不如原著。

其次，原版電視劇集往往有好壞的劇情，讓觀眾去**。 現在的翻拍主要是利用明星效應進行宣傳，初衷可能不同，結果不如毀了原版。

現在的電視劇集翻拍都不好看，一是因為“相關家庭”不分青紅皂白，演技差; 二是因為念豐鍵趕上了拍攝進度，摳圖表現; 三是因為製作團隊不專業，拼命注水; 第四，因為觀眾的審美有所提高，“品味變得棘手”; 第五，因為趣味的東西太多，觀眾對《回鍋》電視劇集沒有熱情。

電視劇集翻拍不如原著的原因有以下幾點。在選角上，尤其是對於重要角色，製片人往往很難找到能夠完美演繹的合適人選，主角是作品的靈魂，對演員的顏值、演技、氣質都有嚴格的要求。

符合顏值的演技未必符合要求，演技過硬的其他因素也未必符合要求，與生俱來的原有形象已經深深地刻畫在觀眾心中，新人很難突破。 二。 第二個原因在劇本中。

由於導演和演員的能力、拍攝環境、後期製作水平等各種原因，一部影視作品的劇本往往要與原著相比進行相應的改編，甚至一些重要的劇情還要改刪，難免會影響劇情的連貫性。 三。 它在於場景的恢復。

在一些原著作品中，往往有非常巨集大廣闊的場面，比如戰場上千軍萬馬，深不見底的深淵，驚天動地的決鬥......大師之間由於預算和剪輯製作限制，很多場景很難做到100%。

錨固效應，<>

因為當時原來角色的妝容還不如現在，很多特效都比不上現在，演員只能靠演技，看老版電視劇集的人幾乎活在了沒有電視的時代，電視裡的主演們通過演技告訴我們，具體的角色應該是這樣的， 隨著時間的流逝，<>

新生代演員生活在化妝和特效的時代，人們關注的焦點不再是主演的演技，而是會關注化妝、特效、語言等，已經有一部錨定的原創作品，看新版就不容易接受亂七八糟， 其實都是一樣的，俗話說，沒有比較就沒有壞處。

翻拍電視劇集不如原著是乙個普遍現象，造成這種現象有兩個原因。

首先，能促使人們翻拍的影視作品，注定是經典。 超越經典是每個影視導演的夢想，但實際上，真正能實現這種超越的人卻寥寥無幾。

其次，經典在觀眾心目中根深蒂固。 一旦出現與印象不符的影視人物或劇情，觀眾就很難接受。

第三，是演職人員的責任感問題。 以前老演員把角色扮演當成自己的事業，全心全意地工作，但現在大多數演員只把叢液腔這個角色當成賺錢的手段，責任自然就減少了。

第。 第四，很多編舞者不追求真實，只追求新奇。 導致了不少荒唐的影視劇情。

由於種種原因，影視作品的翻拍不如原著。

是的，很多翻拍的電視劇集都不如原著，因為他丟了性命，又回到了原來的朱勳。 比如從這種拍攝模式來看，她的美顏效果太嚴重了，其次是現在的電視劇集。 缺乏真實感，內容寫實。

如今的電視劇集太科幻或者太不切實際了。

很大，因為是因為前期的運氣對比劇情和大情懷，但古裝電視劇集的原版確實是比丹書現在正在拍攝的***。

中國編劇缺乏原創性，很多製作公司還沒有意識到“內容為王”; 很多製作公司認為，只有改編粉絲群，才能為電視劇集吸引流量，但實際上從日韓劇中不難看出，如果原劇本劇情足夠強大，也會吸引觀眾，但會考驗編劇的功底; 中國對培養優秀編劇的重視程度還不夠; 目前，在年輕一代的編劇中，我比較佩服王鐵，他的作品基本都是老戲《魯早》的原作，但反響不錯，比如《宋代編年史》等等; 希望整個行業都能重視編劇的培養，影視公司也能注重內容的打磨，讓這個行業越來越好。

1.首先是**人看過第一部，也看過翻拍。 他會把第一部和翻拍版比較，你不相信嗎？ 也就是說，你說的人先入為主的部分，第二類人是直接**翻拍的人，說不定他會給出更中肯的評價。

2.翻拍有很多問題。 首先，作品本身必須是經典，其次，它必須有觀眾。 否則，錢就白費了。

其次，因為第一部的拍攝過程中用到了很多亮點，所以第二部有很多侷限性，這個時候一些編劇會選擇大放縱地改編。 有時它偏離了原作的中心思想，甚至改變了品味。

大多數翻拍的門檻和成本都比原版影視劇低，製作週期也更短，所以很多翻拍在畫面、特效、故事情節等方面都存在參差不齊、粗糙的特點在人物和價值觀的傳遞上存在“不夠精煉”的問題，注重特效而忽視內容。

即使創作團隊邀請了更專業的影視製作團隊，也會因為缺乏對原著故事的控制而出現邏輯和敘事上的偏差，從而影響最佳體驗。

在現有的翻拍中，尤其是神話劇或古裝劇中，特效是李青極其重要的一環，然而，特效本身卻是服務於影視作品中的“特效”。

而有很多不擇手段的創作團隊在做特效，只是為了爭取從舊版本的“質”上飛躍，讓很多古裝作品沒有特效，缺乏高質量的內容來佐證。

現在小福祥電視劇集的翻拍不如原著，一是先入為主，原版的形象和劇情已經深深地印在了我的腦海裡，二是原版拍得很用心，幾年就成了廳劇， 而且現在的版本速度很快，缺乏雕刻。

為什麼會有電視劇集的翻拍？ 說明這部電視劇集本身就具有很大的影視號召力和廣泛的觀眾群，否則翻拍沒人看，豈不是白吃虧了？

原劇因為經典而更好。

1、以往的選角，演員們都盡可能地貼近劇中人物，演員的功底遠超當量;

2.場景真實，沒有現在那麼多的特效！ 即使有，它看起來也比現在自然得多;

3.深厚的台詞功底，喜歡現在的後期配音，在正式拍攝的時候只要說一串數字，後期配音就可以了！

4、劇情設定，原劇劇情比較緊湊合理，不拖拖拉拉。 現在的翻拍劇是嚴重注水的，20多集的電視劇集可以注入40多集。

5.植入式廣告，現在的翻拍離不開廣告。 不知道是不是電視劇集裡的廣告？ 還是混雜著廣告的電視劇集。

謝謝！ 經典之所以經典，是因為在人們的心中，他們會不自覺地將原劇和翻拍劇進行比較，好不好看，不是在資料上，而是在觀眾身上！

1.《狄仁傑大偵探》梁冠華-狄仁傑。

就像b站熱評說的，自從看了這個版的狄仁傑，看著瘦弱的狄仁傑，總覺得有些不對勁。

2.《寶蓮燈前傳》和《寶蓮燈籠》焦恩君——二郎神楊健。

焦恩君至少有三個當紅的經典角色，分別是《七俠五義》中的紅衣捕手快展趙，《小李飛刀》中的俠義李尋歡，央視《寶蓮燈籠》系列中的二郎神。 揀選二郎神完全是出於我的自私。

3.《寶蓮燈籠前傳》和《寶蓮燈籠》陳闖-咆哮天狗。

二郎老爺都提過了，怎麼可能少嚎叫的狗，這個版本實在是太像狗了，小時候還真懷疑他真的是狗，而且演得這麼好。

4.《西遊記》六小童——孫悟空。

既然提到二郎神吼天犬，就不可能不想到孫悟空。 不管現在演員們在爭論什麼，這個版本的孫悟空都是我的童年回憶，是我心中當之無愧的經典。

5.《陸小鳳傳奇》張志林——陸曉峰、張志瑤——華曼樓。

張志霖把陸小楓的瀟灑不羈、充滿智慧演繹得淋漓盡致，所以每一集換乙個女主角很有說服力。

張之瑤的花也十分精緻，看起來真的像是從古龍書中走出來的溫柔瞎子。

6.《射鵰英雄》古天樂-楊過。

不管《射鵰英雄》翻拍了多少個版本，大家都在爭論哪個小龍女最符合原著，但楊過卻不反對古天樂的版本最好。

7.《雪花女神龍》喬振宇——歐陽明日。

可以說是這部劇中最經典的角色，就連大女主和女龍都不得不稍有敗下氣。 趕緊去找歐陽明日重看這部劇，原來這部劇開頭有個劇情那麼雷鳴，居然還有特別的恐龍，太可笑了。