如果我自學歌詞寫作，在哪裡可以看到課程資料？

作曲是**內容的創作，單純的旋律並不能決定**想要表達什麼。 包括旋律（如果有明顯的旋律）和打擊樂（如果有打擊樂），整體音效（包括：音調的選擇和變化、縱向音高排列、水平和聲連線、人聲對位、節奏穿插、音色選擇和搭配）、節拍（及其變化，零散的節拍也是一種節拍）和速度（及其變化）是表達**內容的關鍵， 心情、氣氛、變化等因素之一可能會改變**的內容，清除這些都可以稱為作文。

旋律創作、和聲、聲部對位、織體創作、編曲等都是作曲的一部分，是創作中的乙個過程，這些創作過程都是作曲，但並不意味著作曲可以指其中的乙個或幾個。

現在是數字時代，很多音色都是非物理樂器音色或物理樂器音色的再處理，這就要求作曲家自己不僅要自由運用傳統的作曲技巧和作曲方法，還要了解現代編曲技術和製作技術，才能實現更多的音色和效果運用，創作出單靠純物理樂器無法完全表達的**內容。

...你不要想太多。

**基本意志，當然是好的，不，也不是說寫不出歌 過去，一首第一手的歌先是用詞，然後是音樂，然後是編曲。

不一定。 我最習慣的是先編曲，然後作曲，再作詞。

讓我們看看人們是如何習慣的

這個推薦的答案是無稽之談。

嗯，就像在學校學中文一樣，樂理是每個學過的人的必修課，也是一門工具課。 其實，要想專攻**，就必須兼顧視唱和樂理。 兩者之一是必不可少的。

從字面上看，基本理論，稱為音樂理論，是基礎理論。 一首樂曲的起源包括樂曲的音調、樂曲的節奏、樂曲的色彩等等。 在學習樂理時，這些細節也將掌握。

1. 根據書面歌詞創作音樂， 2.根據創作的歌曲寫歌詞， 3.我習慣了兩者同時做，後來我學了樂理的基礎知識，我需要但不必，作曲是一種天賦，就像游泳、寫作、練習一樣，任何人都可以作曲，比如有人唱跑調，跑得比原來好，這也是一種短期創作， 如此之短，以至於您甚至可能沒有注意到它。

- 愛**的孩子是好孩子

我個人的看法是：首先是學習樂譜，這是最基礎的，如果不學樂譜，就不能寫下來。

第二個非常重要的方面是正確的音色，我不知道你手頭最方便的工具是什麼，擁有一架鋼琴當然是你找到自己的哼唱曲調的最好和最簡單的工具，總之，你需要有乙個好的音色，並且能夠測試每個音符和你腦海中的曲調以確認是否合適。

但是現在有一件更好的東西，那就是作曲軟體，嗯，作曲家大師被稱為最愚蠢的作曲軟體，但這個軟體需要輸入到乙個簡短的樂譜中......

所以我認為聲納對你來說更巨集觀而不是圓潤，因為該軟體有乙個鋼琴卷軸視窗，你可以直觀地使用滑鼠點選這些鋼琴鍵來嘗試

具體用法，我給你貼個帖子

這是很清楚的

希望對您有所幫助