如何客觀評價樂隊結他手的結他水平？

很多人認為結他很簡單，估計連結他的聲音都找不到。 再花 10 年時間練習結他！ 努力乾淨利落地彈奏每乙個音符，把握好重量和重量。

我們以同一首歌為例，如果一首歌有4個和弦，其中只有乙個是大的水平壓，那麼你在結他上彈唱，想要實現和弦的平滑過渡，乙個月都做不到。 因此，如果我們的結他想要達到與鋼琴相同的水平，則需要更多時間。 結他學彈唱，鋼琴也學彈唱，同樣彈唱，結他比鋼琴難得多。

我想如果你想評價樂隊的結他手，如果你不是乙個專業的學習者，那麼你可以從觀眾的反饋來判斷他是否是乙個好的結他手，如果觀眾著迷，那麼他一定非常出色。

高階結他手其實是乙個多維度的**人，一般都是安排好的！ 在舞台上演奏幾首歌，只有高手才能用它的力度、音色、情感大致估計出它的水平和年齡，外行人或師弟都分不清！ 要真正評估結他手的水平，必須從技術和素養兩個方面來衡量！

結他手站在哪裡沒有規定，只要不妨礙主唱，你就可以站著。 一般來說，舞台上沒有左右聲道的區別，所有樂器都通過調音台和放大器混入大型外接揚聲器中，大型揚聲器都出來了。 錄音時，您應該按照錄音師的要求檢視結他是哪個通道。

乙個樂隊的結他手其實是主唱之外的另乙個靈魂，他控制著整個樂隊的演奏水平，雖然結他在伴奏中可能沒有那麼明顯，但事實證明，每個樂隊都會有乙個結他手，所以結他手的結他水平一定不能低。 為了客觀評價，可以觀察結他手在樂隊中的地位，這與地位水平完全成正比。

結他手在樂隊中的位置非常重要，所以結他手在乙個樂隊中的水平也代表了樂隊的水平，要客觀評價樂隊結他手的結他水平，就需要專業知識，指法是否靈活，節奏是否準確都是非常重要的標準。

在我看來，結他手的水平是可以客觀評價的，下面只丟擲幾個評價維度，邀請其他大牛加入更深入的評價標準。

基本面、極速和演奏技巧的酷感。

這些結他手沒什麼好說的，對於能被大眾熟知和討論的結他手，也不應該有什麼可批評的

我覺得樂隊的結他手既然能在樂隊裡，就證明他有一定的能力，他的能力必須得到肯定，否則乙個樂隊是不會讓他當結他手的。 所以我覺得樂隊裡的結他手也很好。

乙個好的管弦樂隊不僅僅取決於指揮家和歌手。 在其他珠寶合奏中扮演著非常重要的角色。 當管弦樂隊演奏時，結他手的水平非常重要，結他的聲音對觀眾來說也很重要。

突出一部分聽，結他手的水平很重要。

客觀地說，樂隊的結他手是乙個非常重要的位置。 他個人的結他水平也直接影響到整個樂隊的水平和節奏。 結他手花了很多時間練習，如果你沒有足夠的時間和天賦來練習，你就不能在樂隊中擔任結他手的位置。

從技術上來說，主要看旋律是否流暢，節奏是否穩定，音符是否準確！

從現場來看，樂隊是否和諧合作！

從個人角度來看，角色是否正確！

十年前，我在乙個樂隊裡演奏，我經常因為各種原因換人。 最火的時候有鍵盤合唱，最難的時候只有主唱和貝斯，還有結他和鼓手，還有乙個小樂隊也彈得很好！ 但是在主音結他離開後，樂隊不得不解散......

乙個結他手，甚至是大師，他的技術再好，也沒有好的作品，或者作品中的獨奏很一般！ 我想我不需要再說了！

無論如何，在搖滾樂隊中，結他就是靈魂。

對於結他來說，彈唱的水平是不夠的，還要不斷學習，要練習獨奏，也就是獨奏，也就是我們常說的一首歌的前奏和結尾。 獨奏的前提是鼓手技能多種多樣，如果組建樂隊，樂隊成員至少要能拿起腰帶，這樣才能一起演奏原創歌曲，還要懂各種琴鍵，12個琴鍵要練，鼓手出門，一般樂隊是4人結他， 鼓、貝斯和鍵盤都很重要，缺不下，最好和另外3個人有更高的水平，但是這個人要有超強的耐心，其實這個差事很鬱悶，久不彈，能組建樂隊就靠自己的努力了，如果不努力，不專攻演奏， 10年都進不去，所以如果你想組建樂隊，就要努力練習

對於其他位置和結他，鼓手需要穩重，貝斯手需要了解各種節奏模式和個性，總之，組建樂隊不是一件容易的事！ 去吧 因此，建議您首先建立 12 個音高的概念; 然後建立和聲與和聲的概念，一開始不要太在意和弦的含義......

不要從結他書本上扣除一些樂理知識，你會感到困惑。 你用自己的頭腦去探索一些疑惑，你隨時可能突然敞開心扉。

同樣，需要一點天賦才能清晰地思考。

最後，其實樂理是一門非常流暢簡單的知識，但可惜的是，樂理書的作者不知道該怎麼做，他們混淆了很多概念，不分輕重，這讓學習樂器的人感到焦慮。

1 - 無論你如何學習結他，這都是乙個漫長的過程。

2-看看你身邊有沒有好朋友，請他指點你; 如果沒有，就買一本帶VCD的基礎結他書，推薦杜新春的《民謠結他自學教程-入門與突破》（VCD兩盤，價格：18：80）。

3-看書和練習和弦，雖然不是很複雜，但掌握它需要每天堅持練習，至少半年。

4 - 你如何有良好的音樂感或學習其他樂器將對你學習結他有很大幫助，但掌握結他和弦需要一些時間。 即使你沒有任何基礎知識，也沒有學過其他樂器，如果你真的喜歡，熟練地練習和演奏和唱歌也不難！

5 - 在做基本練習的同時，播放一些簡單而經典的歌曲，例如“蘭花草”。

6 - 建議每天兩個小時，但至少乙個小時，當然，越多越好！ 但這取決於你的時間。 每天八小時為專業人士保持水平！！

7 - 毅力、耐心和細心！ 不要想象掌握和弦練習的任何捷徑！ 學習結他並不難，但堅持下去很重要！ 如果你釣了三天，幹了兩天網，那麼我建議你不要學結他！

樂隊的主唱多為結他手，主要由於以下因素：

一。 外部因素：擁有各種樂器的樂隊也將有很高的成功機會。 樂隊需要全能人才是競爭的必然趨勢，畢竟樂隊的生存和發展離不開市場，獨特的颱風和才藝表演很容易讓觀眾接受和尊重。

二。 Inn：很多樂隊的主唱都是結他手，所以樂隊基本上是圍繞著他或她跑的。 樂隊的主唱+結他，一般都參與創作或和聲的創作[包裝歌手不一定]，樂隊需要這種向心力。

三。 因為結他是一種輕便的樂器，攜帶方便，同時，結他具有強大的旋律、和聲和節奏。 和聲框架的構思，動機思維的擴充套件，和弦的凝聚力，旋律的處理以及技巧的使用。

隨時隨地使用結他進行模擬設計和規劃的能力是任何其他樂器都無法比擬的。 充分利用有效的時間和手段，這可以看作是自然選擇。

四。 此外，會演奏樂器的歌手更容易與樂隊達成共識，最大限度地減少了“磨合期”，有利於樂隊的整體默契配合和穩定發展。

事實上，擔任主唱的結他手都是節奏結他，節奏結他的工作比其他樂隊成員更有規律。

我想這是原因之一。

因為他的指法和右手的斷弦和彈奏是如此簡單，以至於他可以分心地唱歌。

一是受歡迎程度。

2是性格。 3.那麼他就是樂隊的靈魂。

最難找到的是。

BAI鍵盤播放器。

Du piano 任何人。

是的，但是芝的合成不是任何人都可以控制的道。

這不像有四個大專案。

答：這是乙個樂隊，至少不是乙個完整的樂隊。 沒有鍵盤就沒有弦樂伏筆，沒有合成器就沒有“驚喜”音色，沒有雙鍵盤**，乾澀不大氣。 而這些問題可以通過擁有乙個出色的鍵盤手來解決。

乙個成功而完整的樂隊，可能沒有固定的鍵盤手，但如果沒有人，也無法控制鍵盤音色，就很難在大師時代脫穎而出。 Beyond 沒有鍵盤播放器，但每首歌曲和演出都有出色的雙鍵盤。 如果 Rammstein 沒有鍵盤，他將是乙個普通的金屬樂隊。

經過一兩年的訓練，乙個鼓手或許能彈出節奏，三年左右的結他基礎就能勝任貝斯，但要成為一名鍵盤手，必須十年。

1.吉公尺·亨德里克斯。

2.埃里克·克萊普頓。

3.布萊恩·哈羅德·梅。

4.喬·切奇尼（Joe Cecchini）。

5.吉公尺佩奇。

6.埃迪·範·海倫（Eddie Van Halen）。

7.索爾·哈德森。

8.大衛·吉爾摩。

9、steve vai

10、kirk hammett

estas tonne

德國街頭民謠結他手。

出生於蘇聯的吉普賽現代吟遊詩人。

嫻熟的彈奏技巧，乙個人，一架鋼琴，一炷香，一頭飄逸的長髮，一首古典**，讓不知不覺征服了你。

Led Zeppelin 的 Jimmy Page、Gunflower 的 Slash、Hendrix、Queen's May、Clapton、Jostryni、Van Halen 和 PF 的 David Lonely 都是世界上最好的。

見過很多女生練結他，這麼多年都沒見過有名的，不管是國內還是國外。

粉紅傑克的大衛吉爾摩。 無論是電結他、原聲結他還是夏威夷結他，都令人驚嘆。

我知道周杰倫還是挺不錯的，他可以橫著彈結他，就像彈古箏一樣。

世界上最好的結他手：傑克馬。

全國最厲害的應該是老五了！

Elken 是真正的結他王子！

黃冠忠！ 亞洲第一級。

亨德里克斯——結他之神，沒有人。

天花板：地表最強的原聲結他手：湯公尺

馬來西亞結他手阿吉。

我不知道它是什麼水平，真是太棒了。

我真的不知道。

著名結他手。 我不知道。

1.適應性，一首適合大師和業餘愛好者的音樂，大師可以在更短的時間內熟悉樂譜並適應演奏方式。

2.穩定性，大師在以相同的分數演奏時會比業餘愛好者犯更少的錯誤並失去聲音。

3.即興創作，師傅之所以是師傅，其實關鍵就在這裡，你說你會彈結他，你的朋友想讓你彈一首歌，那麼很多時候業餘愛好者會彈一首自己會彈的歌，師傅會彈出更有趣、更優雅的旋律，這也是我為什麼能當結他老師教人的原因。

沒有結他手就沒有樂隊。