哪個部門是編輯？ 當你學習如何編輯時，最好學會做什麼

因為現在短期**的興起，任何企業、任何工作室或個人都需要編輯大量的**來包裝品牌、傳送抖音、傳送朋友圈、傳送**等自發**頻道來展示。 因為每天都有新內容更新發布，根本就沒有足夠的編輯來招聘，供需失衡導致編輯的薪水很高（不管是找工作還是在家接私單，月收入輕鬆過萬，2萬或3萬元並不少見。 [推薦乙個免費的“短**剪輯帖子”研究**]：

而且剪輯技術不需要高超的電腦技術，也不需要藝術造詣，基本上是固定的套路，想要什麼風格的電影，想要什麼節奏，經過三四個月的訓練就能輕鬆掌握。 但是如果你有一點電腦基礎，可以用滑鼠拖拽，點選圖示，然後儲存，除非你不想學，否則你學不來。 但是，如果想學好，自控能力比較弱，建議去比較好的培訓機構，國內實力和規模排名前幾的機構推薦王氏教育。

在**片段中，【王氏教育】是中國的老闆，每個城市都是總部直營的連鎖園區。 與眾多其他同型別的大型院校不同：王氏教育每個校區都是面對面的，老師手拉手，從早到晚都有專門的班主任，爆肝學習模式提公升很快，特別適合零基礎的學生。

如果你在大學讀書，選擇大學的影視剪輯和導演專業，比如中國傳媒大學和北京電影學院; 如果想短期學習，可以去一些高校學習電視節目拍攝和導演課程。

我不知道。。。。。。該大學的教職員工......奇怪如果有，它應該來自新聞與傳播學院。

廣播電視編輯與導演專業。

要學習編輯，可以報考廣播電視導演、廣播電視研究、視覺傳達設計等專業。

1、廣電導演。

1、專業意義：廣播電視編輯與導演是文學院的乙個專業，要求學生掌握廣播電視節目編輯、策劃、創作、製作等方面的理論知識、知識和技能，需要具有較高的政治水平、理論修養和藝術鑑賞能力，能夠從事廣播電視節目編輯和導演工作。 影視系統或其他部門。

2、專業方向：本專業方向主要分為廣電導演、影視導演、播音主持和表演。

2. 廣播電視研究。

1、專業意義：廣播電視專業是新聞傳播專業，不僅需要學習與新聞相關的採集、寫作、編輯和評論，還需要學習廣播電視節目的策劃、拍攝（錄製）、音訊合成、播控等工作。

2、就業方向：廣電第一就業方向必須是電視台，也可以去一些電視節目製作機構從事攝影編輯。

3.視覺傳達設計。

1.專業意義：視覺傳達設計是通過視覺形式傳播特定事物的積極行為。 它們中的大多數或部分依賴於視覺，並由二維影象表示，例如徽標、排版、繪畫、平面設計、插圖、顏色和電子裝置。

2、專業領域：字型設計、標誌設計、插畫設計、版面設計、廣告設計、包裝設計、展示設計。

一、普通剪輯，幫別人做抖音**。 比如我有乙個朋友，他非常擅長玩《王者榮耀》，然後他想做乙個遊戲來吸引粉絲，讓更多的人看他的直播，那我就幫他做乙個遊戲角色的**片段。

第四，資深編輯、自僱、抖音為自己。 比如張先生，我有剪輯技巧，而且我還有很多想法，我把自己經歷過的生活拍成短片**，做自己的事業。

影視製作管理：本專業是面向影視領域的管理專業，可從事文化管理人、製片人、專案經理等與影視製作管理相關的工作，注重實際操作。

影視美術：朱凱評委 本專業主要學習前期拍攝、影視3D動畫、特效後期合成、影視劇特效動畫等。

攝影與攝像技術：本專業主要學習現代攝影與攝像、燈光技術、視覺造型、凝視暗房製作及技巧、攝影構圖、人像攝影、廣告攝影、風景攝影、色彩科學、攝影史等專業課程。

影視動畫：本專業主要學習劇本創作、數字影像導論、影視美術導論、數字影像設計、視訊渲染設計、視聽語言等專業課程。

動畫設計與製作：本專業培養能夠系統掌握藝術基礎知識、基本技能和動畫製作知識，具有較高審美素養和審美能力，熟練細膩掌握動畫基礎知識和計算機輔助設計使用基本技能，具有較強的創新能力和動手能力的高層次技能人才; 並能從事電腦美術、影視動畫、合成特效。

你可以去高等院校和培訓學校學習編輯。

1.編輯涉及的專業方向很多，開設這些專業的院校如下：

1）綜合影視製作（如影視攝影與製作、廣播電視編排與導演、話劇、影視導演等）：中國傳媒大學、北京電影學院、**戲劇學院、上海戲劇學院、浙江傳媒大學、長安大學、南京藝術學院、重慶大學、湖南大學、同濟大學、 哈爾濱師範大學、天津工業大學、上海大學、江蘇師範大學、長沙理工大學、安徽師範大學、河北科技大學、重慶師範大學等。

2）數字藝術（如數字藝術專業）：吉林動漫學院、中國傳媒大學、北京電影學院、中國美術學院、北京師範大學、**美術學院、天津美術學院、上海大學、四川美術學院、重慶郵電大學、河北傳媒大學、河北美術學院、 山東藝術學院、江南大學、武漢傳媒大學、魯迅美術學院、新疆藝術學院等。

3）動畫錄音（如動畫、錄音藝術等）：吉林動畫學院、北京電影學院、中國傳媒大學、中國美術學院、****學院、中國**學院、星海**學院、北京師範大學、首都師範大學、上海**學院、上海師範大學、中國戲劇學院、武漢**學院、四川**大學、西安電子科技大學等。

2.學習編輯，也可以通過培訓機構學習。 市場上有許多培訓機構提供相關課程。 在選擇培訓機構時需要考慮的因素很多，比如培訓機構的聲譽、課程的質量和人口的入學率，這些因素是選擇可靠的培訓機構的關鍵。

如果可能的話，最好嘗試幾個小時的課程，自己感受一下。

1、編輯入門簡單，介面操作也能熟悉，但要達到一定水平並不容易，越難越難。 如果不把剪輯作為自己的職業發展方向，只乙個人學會如何順利剪輯，半年基本就夠了。 如果你想當編輯，建議系統學習，這樣可以在很大程度上縮短學習時間，提高學習效率。

2.剪輯，即在電影製作過程中拍攝的大量素材，經過選、選、分解、組裝，最終完成作品的連貫流暢、含義清晰、主題清晰、藝術感染力強。 學習剪輯不僅僅是學習一些軟體的操作，更是學習專業的理論知識、製作技術等，甚至如何寫劇本和現場拍攝。

各個大學的編輯專業各不相同，有的叫傳媒專業，有的叫動畫動畫專業，有的叫影視攝影專業。 不管它叫什麼，它都會觸及編輯的類別。

對於要申請的專業，不同學校提供的**剪輯專業名稱不同，有的學校是影視製作專業，有的學校是數字**藝術專業，所以如果想申請**編輯專業，還需要結合具體的學院和大學來選擇。

1、注意原始素材的編碼、解像度、最終標準、位元速率等，注意剪輯過程中的節奏感（不僅是節奏，還有整體的視覺節奏），轉場方式是否合適，色彩亮度是否均勻或是否達到預期的效果， 輸出視訊時使用的編碼方法、位元率、聲音等。

2.剪輯時，前期拍攝的素材非常重要，沒有好的素材就無法製作出優秀的素材。 環境聲音、**素材、**、影視素材越多越好。 一般**材料與成品膜的比例應達到1：

3-5左右。 優秀的紀錄片，甚至 1：20-30。

也就是說，20 到 30 次射擊中只有一次射擊。

3、關注影片主題，後期服務內容進行剪輯。 編輯想法。 最重要的不是你對軟體的熟練程度，而是編輯的想法，即你講故事的方式。

這與寫論文和講故事是一樣的。 編輯的想法直接決定了**是“俗氣”還是“吸睛”。

4、切換鏡頭時，注意運動物料與運動物料、靜止物料與靜止物料的連線。 這就是影視編輯和影視常說的動靜。 同樣需要注意的是，同一場景中的鏡頭無法連線，蒙太奇被充分利用。

5.對轉場要謹慎，正常使用，黑場+溶解，基本可以滿足所有需求，而隨之而來的三維轉場都是醜陋的節奏。

影視剪輯需要數字影像專業，不僅需要了解後期剪輯技術，還需要學習影視導演、影視前期製作、影視特效、影視心理學等，因為這是各類工作相互配合，所以一定要了解。

剪輯一般是影視後期製作、數字**等。 雖然剪輯和導演的職責不同，但你現在正在學習的編舞也會與剪輯有一些共同點。 我的乙個朋友從一開始就同時編舞和編輯，所以開始要快得多。