中國油畫史學，中國油畫發展史

油畫最早起源於歐洲，而中國油畫最早起源於400年前，當時義大利天主教徒利瑪竇等人來到中國傳教，並將歐洲油畫作品帶到中國。 外國藝術已經發展成為中國畫不可分割的一部分，經歷了漫長的學習、吸收和成長的過程。 它可以分為以下幾個時期。

早在400年前，義大利天主教神父利瑪竇等人來到中國，傳播歐洲油畫，並將歐洲油畫帶到中國。 廣東畫家李鐵福先後出國學習油畫，1887年赴美師從沙晉，以作品為獎金，用畫作的銷售收入資助孫中山的革命活動。 李樹彤先是去日本學習繪畫，1910年回國，立即在天津、杭州、南京從事美術教學。

1949年後，中國油畫家面臨著乙個新的歷史時期。 老解放區和民族化地區的畫家組成了團結的隊伍，巨大的社會變革帶來了油畫創作從內容到形式的深刻變化。

您好，很高興為您解答。 中國當代藝術史上油畫的當代藝術現象如下： “黑、白、灰”的冷色調在孔琦的許多作品中都有體現，這是中國當代藝術的鮮明特徵。 它更新了油畫忠實於色彩的自然主義方式，並開創了一種具有過濾感和疏離感的中性藝術風格。

從這樣的盛宴現象來看，我們可以看到當代社會文化和人們審美心理的變化。 在如今的油畫展中，在拍賣會上，具有鮮明語言和風格色彩的中國當代油畫作品占有相當大的比重，並屢次拍出天價，創造了油畫拍賣的奇蹟，尤其是對藝術自主性、個性和獨立的捍衛，與中國當代文化有直接的互動，應該得到充分的肯定和發展。 <>

每一種形式的圖畫表達都有某種尚未被探索和發現的空間。 油畫作為一種表達情感和思想，揭示感官世界和事物視覺表達的藝術形式，總是在視覺上展現感官和感受之間的聯絡和觸覺，從而達到情感的表達。 具體到中國油畫而言，當代社會的快速發展，逐漸形成了一種多元化的和諧格局，特別是對藝術主體性、個性、獨立性的捍衛，與中國當代人形成了坦誠直接的互動，應該得到充分的肯定和發展。

在此背景下，深邃油畫的表現尤為重要。 在融合中西文化的過程中，中國油畫一直在追求自己獨特的表現方式。 筆者認為，在各種藝術作品的小展中，色彩繽紛的作品中總有一些可愛而驚豔的作品或者其他的點睛之筆，給我們留下了深刻的印象，讓我們思考了很久，這些作品不禁讓你想再看一遍，讓你一次又一次地陷入回憶或思緒中。

這恰恰是作者在作品中反映出的某種“現實”，它觸動或呼應了觀眾的某種“現實”。

在中國油畫百年的歷史中，經過幾代畫家的發展、積累和推廣，才專攻寫實畫。

這幅畫取得了顯著的效果。 寫實油畫一直是中國油畫的主流，在中國油畫史上占有舉足輕重的地位。 在當今世界經濟一體化、資訊全球化、文化多元化的背景下，油畫藝術正在經歷新舊價值觀、新舊思維方式、新舊文化觀念的激烈碰撞。

如今，我們正努力創作具有中國特色、時代精神和個性的中國油畫，自覺打造中國油畫畫派，努力為世界藝術做出貢獻。 中國從事寫實油畫創作的藝術家眾多，藝術愛好者和收藏品種類繁多。 但是，從學術角度來看，目前我國寫實油畫的發展還有很多需要研究的地方。

比如寫實油畫概念的界定，寫實油畫的繪畫功能和寫實方式，寫實油畫中的人文品格和精神品質，寫實油畫反映社會現實生活的問題，都值得我們深入研究。

房東似乎是個白**阿都。

我只能說我的基本觀點。 **或者自己動手。

首先，全氏當代油畫呈現出多流派、多手段的發展趨勢，但藝術商品化的趨勢越來越明顯，商業在藝術中發揮了太多的介入和引導作用。

第二，中國當代油畫的現狀基本處於無序狀態。 有好有壞。 從積極的一面來看，這意味著藝術風格多樣，藝術家的思維開闊了，表現手法也有所增加，極大地發揮了藝術家的創作才華。

不利的一面是，存在這種混亂，商業、政治和學術界對藝術的影響越來越大，尤其是前者。 因此，油畫的發展方向仍然是乙個令人擔憂的問題。 如今，隨著一批掌握了傳統油畫技法的藝術家的老齡化，新一代的後代，特立獨行、冷漠的傳統，可謂對油畫這一傳統藝術語言的未來“憂心忡忡”。

這是一幅使用透明植物油混合顏料的畫作，並在布料、紙張、木材和其他由底座製成的材料上創造出藝術形象。 它起源於歐洲並發展起來，已成為近代世界重要的繪畫型別。 它的前身是 15 世紀之前歐洲的蛋彩畫。

人們普遍認為，15世紀初的荷蘭畫家範？ 艾克兄弟是油畫技術的創始人。 在前人嘗試用油溶解顏料的基礎上，他們用亞麻油和核桃油作畫。

這樣，筆的運動平穩，塗漆時可以反覆覆蓋和修改，乾燥後的油漆附著力強，顏色鮮豔，不易剝落和褪色。 結果，這種新材料技術很快傳播到其他歐洲國家。 中國油畫是在引進歐洲油畫技術的基礎上發展起來的。

20世紀20年代，大批留學藝術家回國，積極從事油畫創作和教育。 20年代、40年代，一大批新美術院校培養了一大批油畫人才，劉海粟、林風眠、徐悲鴻都是頗具影響力的油畫家。 50年代後期，油畫的教學和創作受到蘇聯油畫模式的影響。

在50年代和60年代上半葉，油畫反映了一般的社會意識，手法越來越豐富，成為一種充滿活力的繪畫形式。 在60年代後期，它陷入了概念化和政治化的狹窄道路，變得越來越同質化。 1979年後，逐漸改變過去吸收單一模式的局面，更全面地吸收了從古典到現代的各種風格和流派，更加注重油畫藝術的審美功能，油畫形式語言的多樣化和個性化，形成了中國油畫的初步繁榮。

實物史料，但不是原始史料。

油畫的前身是15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，後來由荷蘭畫家揚·凡·艾克（Jan van Eyck，1385-1441）發展起來。

塗裝材料等材料得到改進和發揚光大。 後人稱讚揚·凡·艾克為“油畫之父”，對油畫技法的深入發展做出了獨特的貢獻。 現代油畫大多使用亞麻籽油混合顏料，在經過處理的布或木板上顏料，因為油畫顏料乾燥後不會變色，多種顏色的和諧不會變髒，畫家可以畫出豐富而逼真的色彩。

油畫顏料不透明，遮蓋力強，因此塗裝時可由深淺逐層覆蓋，使塗裝產生立體效果。 油畫逐漸成為西方繪畫史上的主要繪畫手法，現存的西方繪畫以油畫為主。 隨著時間的流逝，油畫逐漸栩栩如生，其中最著名的是《蒙娜麗莎》，它描繪了乙個普通的女人，並廣為流傳。

19世紀後期，由於科學技術的發展，許多新材料被應用於油畫領域，如丙烯酸顏料、顏料等。

《中國藝術簡史》**美術學院藝術史系中國藝術史教研部主編，高等教育出版社。

《外國藝術簡史》**由中國美術學院藝術史教研部、美術學院藝術史系、高等教育首博禪教育出版社主編。

《美術概論》，袁寶林，高等教育出版社。

《藝術史十次論述》吳鴻三聯書店封面拆遷。

《中國藝術史》，李林燦，中信出版集團。

《中國美術史》，洪再新，中國美術學院出版社。

《藝術史重點筆記》由美術學院教研組編纂。

藝術史思維導圖》只考慮了博**美術學院教研組的研究和研究。

《藝術史題庫》只為思考陳波、**美術學院教研組的研究與學習。

美術概論》，只想想博士的研究和學習，**美術學院教研組。

《中國藝術史》，美術學院教研組主編。

《外國藝術史》，美術學院教研組主編。

《歷事題》只是想著博士**美術學院教研組的研究和學習。