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需要學習的軟體如下:Photoshop(或Illustrator)、Premiere(或Vagas、Edius)、After Effects(或Nuke)、C4D、3ds Max(或Maya)、Boujou(或Pftrack、Syntheyes)和Da Vinci。 如果你讀過這本書,我推薦AE Premiere和傅正毅先生的編輯藝術技巧。
要做到這一點,你仍然需要專注於實際操作並多練習。
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那一年我就是這樣,戲劇專業要求你有紮實的文學基礎和豐富的文學知識,因為戲劇文學涉及的範圍很廣。 那你只有一年的時間,所以你需要看很多電影,而且你每看一部電影都要寫一篇影評,因為戲劇專業的筆試,影評很重要,可以說影評沒問題,戲劇文學的筆試也沒問題, 因為沒有人能記住基礎知識。
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影視後期製作涵蓋的專業很多,比如動畫專業、多**專業、電視剪輯導演專業、電視製作專業等,但這些在影視後期製作中並不是專門研究的,學校裡的大多專業比較雜,主要以理論知識和基本功為主。 因此,要專攻影視後期製作,在學習以上專業的基礎上,建議去專業培訓機構深造,這樣除了理論知識,還可以學習很多案例,積累經驗!
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“幀”是幀的最小單位,要知道為什麼我們看到它為什麼移動,它實際上是通過靜態圖片的拼接來完成的。 簡單來說,就是在多個連續鏡頭之間快速切換,可以看到連續的運動畫面(這是反派書的原理),幀就是這個靜態**,一幀就是乙個**。 那麼一秒鐘需要多少幀才能使畫面看起來連續,這就產生了幀率的概念。
在眼前放乙個**,然後迅速拿開,人眼看到的視力不會立即消失,而是會在視網膜上停留一小段時間左右,這就是人眼視網膜的視覺持久現象(就是利用這個原理發明了電影), 理論上一秒鐘大約有8到10幀的圖片,就可以讓**看起來連續。
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文藝知識:有的學校考文藝知識,分為兩部分,一部分是影視、**、美術等基礎知識,你要找一本書自己背,另一部分是測試你對一些文化現象的理解,這部分是考試的主體。
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**編碼格式:編碼格式是指具體的壓縮轉換標準,即將乙個格式化檔案轉換為另一種格式化檔案的方式,比較常用的編碼格式有MPEG-2、MPEG4,而我們在電腦上經常看到的格式就是封裝格式,如果你從事的是**工作,編碼格式是我們需要了解的。
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可以看一下《影視高考基本文體寫作》,本書由一線知名影視傳媒專業培訓講師和相關高校主考教師編寫,豐富的培訓教學經驗大大提公升了本書的專業性和權威性。
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很多同學擔心自己從戲劇、影視導演專業畢業後不知道該做什麼,但其實每個專業都有自己的對應工作,否則教育部也不會開設這個專業。 如果考生確實喜歡某個專業,建議根據自己的興趣進行選擇。 不要隨波逐流。
戲劇、影視導演專業畢業生主要在劇院(劇團)或電視台、電影製片廠、部委等部門從事文學創作和理論研究,在國家機關、文化教育機構從事戲劇、影視策劃、創作和導演工作。 也可以在劇院(劇團)、電影製片廠、電視台、電視劇集製作中心等部門從事導演和理論研究工作。
戲劇、影視導演專業主要職位有:導演、動畫導演、導演助理、攝像師、編舞、後期製作、導演、剪輯師、分鏡師、影視導演、常務導演、編劇等。
改革開放以來,影視導演的發展有目共睹,戲劇、戲曲導演專業在市場化程序中也面臨著如何加強和完善專業教育的任務。
近20年來,中國影視藝術發展迅速,產生了許多優秀的電影和電視劇集,未來隨著電視電影的普及,將需要更多的影視導演。
在我國,目前只有北京電影學院是全國培養影視導演的高等院校,無論是在招生還是就業分配方面,都遠遠不能滿足社會的需求,未來,戲劇、影視導演專業應該向多角度教育方向發展, 如函授、夜校和社會職業教育等,都需要加快發展,盡快構建我國影視導演人才培養體系,滿足影視企業專業人才的需求。
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戲劇、影視導演主要學習戲劇、戲曲、影視等基礎知識和技能,具備導演基礎知識、視聽剪輯等,進行電影、電視劇集、紀錄片、廣告的策劃、創作、導演、剪輯。 與廣電導演相比,話劇、影視導演主要是錄播節目的導演,廣電導演主要是直播節目的導演。
課程:錄音基礎、基礎、視聽語言、美學、色彩研究、藝術概論、中外電影史、美術作品分析、中外文學、影視導演基礎、影視戲劇宴會手稿創作、影視大師作品閱讀與領悟、影視精品鑑賞、繪畫基礎。
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話劇、影視表演專業的學習內容主要集中在“聲、舞台、動作、外貌”上,包括聲樂方法、演唱技巧、基本發音、朗誦技巧、基本技能訓練、舞蹈、解放自然訓練、表演質量訓練、非肢體表演、演員藝術基本技能、戲劇小品創作、電影基礎等。
它與影視表演專業不同,區別只是表演和呈現的方式。
主修課程:影視藝術概論、影視作品創作與鑑賞、戲劇理論、演員藝術基本功、編舞、體能訓練、戲劇語言訓練、戲劇表演、表演片段、表演技巧、戲劇小品創作、電影基礎、聲樂、攝影、影視、影視編排、後期製作、戲劇身體基礎訓練等。
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本專業學生的主要課程有:演員藝術基本功、編舞、體能訓練、戲劇語言訓練、戲劇表演、表演剪輯、戲劇小品、聲樂、攝影、攝像、影視編排、後期製作等。
戲劇、影視表演主要學習戲劇、影視表演的基本理論知識,掌握現代表演的基本技能和舞台劇、影視劇的表演方法,能運用表演藝術的內外功來塑造人物形象,具備影視表演能力, 配音、舞台表演、節目主持等 例如,在影視舞台上設計角色,為電視劇集中的演員設計妝容和髮型。
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戲劇、影視專業學習影視藝術概論、演員美術基本功、編舞、體能訓練、戲劇語言訓練等。
隨著傳媒行業的發展,對表演人才的需求逐年大幅增加,影視表演專業畢業生的就業更加靈活。 近年來,文化產業的快速發展,影視劇、廣告等事業為影視演藝人提供了多種崗位,使影視演藝人才在選崗時有很大的選擇空間,就業前景十分廣闊。
與其他普通專業相比,就業起點更高,轉售陸某收益不錯。 本專業畢業生可在電影製片廠、電視劇集製作中心、電視台、各單位劇場或劇團、國家機關、宣傳、文教部門、企事業單位、高校從事演出、宣傳、教學和科研工作。
話劇影視是國家一級學科,下設表演、廣播電視編舞與導演、話劇影視導演、話劇與話劇與話劇、影視文學、影視學、影視攝影與製作、話劇影視藝術設計、錄音藝術、視覺傳達設計、動漫、數字藝術等專業。 北京師範大學和中國傳媒大學是國家級雙一流世界一流戲劇和影視高校。
戲劇、電影和電視表演專業畢業前景:
1、教師行業:因為表演專業會學習聲樂、舞台配元詞、身體、表演四個專業,畢業後對教師感興趣的學生可以選擇做聲樂老師、台詞老師、身體老師、表演老師等。
2、表演行業:表演行業可以從事寫劇本、主演劇、做編劇等,但需要更有能力、思維更活躍,如果有創新精神,在影視行業可以有很多就業機會,收入也很可觀; 如果你對影視行業特別感興趣,但又缺乏一點天賦,也可以從底層做起,慢慢積累經驗。
李曉東:《中國文物導論》,河北人民出版社,1990年,王洪軍主編:《中國博物館學基礎》,上海古籍出版社,2001年。 >>>More