詢問如何寫歌以及如何寫歌

讓我們談談實用的方法 這就是我得到它的方式（我是業餘愛好者，方法僅供參考）。 如果你是乙個大個子，當你看著五線譜時，你可以看到旋律直接反映在你的腦海中，不要使用這種方法。

1.拿一把結他，彈一些伴奏（或者你可以彈其他樂器），多改變一些伴奏方式，跟著伴奏一起哼唱。 你會發現找到旋律比你自己思考或哼唱無伴奏合唱更容易。 最好在腦海中有乙個主題。

2.如果你發現乙個旋律在哼唱時聽起來不錯，試著多哼幾遍來修改它。 然後按照這個旋律演奏。 你可以像民謠歌手一樣一遍又一遍地唱幾句歌詞，或者你可以 aba，或者其他一些結構，你可以認為沒關係。

同時，提高你的伴奏，新增一點花（滑音什麼的），編幾個獨奏。

3.寫字。 您可以隨著旋律哼唱單詞並將它們寫在紙上。 如果你的記憶力很好，你就不能寫。

主題，任何事情，愛都是永恆的主題，也是最容易發自內心的。 但是，例如，如果您早上不摺疊被子，您也可以將其用作主題

4.整個定型，開啟電腦上的錄音軟體播放和演唱幾次，在播放和演唱的過程中可能會發現各種問題，然後進行修改。 選擇最好的編輯，你就可以開始了

當然，這只是前期工作，如果想進一步打磨，就得用到各種音訊處理軟體了，這裡就不多說了。

祝你的夢想好運！

我覺得寫歌其實和寫詩、寫文章沒有太大區別。 我們這樣做只是為了表達我們內心的感受，讓別人知道你的感受。 好吧，你可以寫任何你想寫的東西，這是你的自由。

如果你問的是寫歌時的注意事項，那麼樓上的傢伙說了很多，不想重複。

但是，歌詞再好，還是要唱的，對不起，你知道怎麼作曲嗎？

如果你能作曲，當然最好是讓別人給你作曲，他沒有和你一樣的感覺，也達不到你想要的效果。

還有乙個事實是沒有觀眾。 有時不需要太多，只需要乙個聽眾。

我希望我的對您有所幫助。

1.歌詞是押韻的，寫完後一定要能讀能唱，不僅要寫得流暢，更重要的是要讀得流暢，不尷尬。 寫完後，試著以背誦的方式背誦，並潤濕不順利的地方。

2.主題要明確，不能漫無邊際，邏輯性強，全文要有針對性，從頭到尾呼應，情境氛圍要在同一環境中。

3.歌詞寫的時候就唱了，所以需要知道旋律的組成和重複，比如a b a，第一段和第三段是重複的旋律，這兩段的文字作曲結構應該大致相同，否則**家族就想不出這首歌了。

3.文字簡潔、自然、流暢，長句要刪掉，不必要的詞要刪掉，每句字數最好相近，以利於節拍的把控。

4.要有創意，讓人能一次記住歌名或歌詞的重要段落，平鋪直敘的文字不會掀起波瀾，如果用在隱喻、偽裝等方面，效果會更好。 這就是我現在能想到的。 由於每句歌詞的屬性不同，有時很難一概而論。

5.歌詞不僅講述了男女之間的愛情，也講述了生活中的時事。 比如，你可以從鄭王的愛情中寫一首關於婚姻或黃昏的詩，或者用假公尺酒寫一首令人陶醉的公尺酒。 題目是自己想的，題材無處不在。

6.文字是有生命的。 我的心碎了，被擊中，撕裂，刺痛，以及其他發出不同聲音的動詞。 如果破碎，就會聯想到水晶的清脆聲，撕裂就會聯想到開紙的聲音，短短兩個字就能改變一首歌的震撼。

7.創造就是要創造新的意義，我的心在刺痛，陳詞濫調沒有新的想法，為什麼不是我的心被燒傷、觸電、崩潰等等，聽起來是不是不一樣？

8.歌詞不僅是聽覺上的，還有視覺上的。 比如，過去化作一團煙，在對方眼前消散，過去化作一團煙，消失在兩個人眼前，你能看到這張照片嗎？

9.押韻是強制性的嗎？ 事。 整首歌必須使用相同的母音嗎？ 不一定。 只要自然流暢，就算是成功的作品。 為了押韻而限制一首歌的發展也是不好的。 -

**沒有高低，沒有障礙！

寫有理想的歌曲。

尋找更多靈感的關鍵是要有自己的特點。

我可以告訴你我寫這首歌的方式，你把你的電話號碼發到我的號碼上，這樣別人就看不到了，這保證了我們的私隱，我希望能幫助到你。

還是一把結他，我強烈推薦你用結他，我是那種沒有**細胞的人。

但我喜歡**。

我買了一把結他，每天拉著它，偶爾來創作一件靈感，那就是作曲，學習一些樂理基礎知識，把音樂整理好，填好字OK，結他功慢慢變強了，我現在不是**細胞人了。

一首好歌不是寫出來的，一首好歌是一組節奏組合一次又一次的發現錯誤，然後一次又一次的改進錯誤出來...... 這是需要學習的東西。

現在做這個生意真的很難！！

做決定前要做好心理準備，我不是給你潑冷水，現在很多專業人士都退出了這個無語圈！

除非你找到這條路，否則結果真的很難**！

也許堅持是最後的理想！

我也和你一樣，心中燃燒著同樣的夢想，但事實是什麼？

沒什麼好說的了！ 親眼看看吧。

你要告訴大家你有什麼樣的基礎，你知道什麼音樂，你會演奏什麼樂器，你有沒有學過理論，否則你有什麼問題。

總之，它需要你的不懈努力+努力+靈感。

如果像寫一首歌一樣簡單，只要心裡有一股澎湃，就像他們說的那樣，這首歌就是內心的表達。 你寫歌的時候是乾脆寫歌詞，還是包括**啊？ 最好找**可以舉辦的培訓課程，這樣才能系統地學習，否則會很複雜。

其實，有了理想，最重要的就是能夠為理想而努力，而去做，就會越來越接近理想。 否則，只是空談，青春一去不復返，卻什麼都沒做

你學習了樂理的基礎知識，你可以演奏樂器。 只需增加興趣和靈感。

當你面對一張白紙時，你會想到第一件事，然後你把文字整理成有節奏的、像詩一樣的文字，然後你把它拉出來，試著看看它是否順利（這就是我猜，我有乙個常見的方法）。

它只是在嘴裡哼一些雜亂無章的曲子（隨心所欲），然後你會發現你哼得越多，你就越覺得自己像個大師，然後你新增一些歌詞，這一定是最好的......對於這首歌我用這種方式寫了很多歌詞，狠。

讓我們嫁給一頭母豬，學習爬樹。

你不能通過詢問學到任何東西。

學習口琴，熟悉了就可以根據自己的感覺彈奏歌曲。

如果你想寫一首歌，你需要知道如何彈鋼琴或結他！ （不是你知道，你必須非常了解它！ ）

讓我們看看你有沒有作曲的潛質 一般來說，**學院的作曲學生從小就要知道鋼琴等基礎知識 大學四年後，你可以學習作曲 如果你非常喜歡作曲，就去找一段關係，和一些名校的老師一起學習作曲。

寫一首歌的過程如下：

1.有很多業餘愛好者連樂理都不懂，但仍然創作經典歌曲。 創造在於人們的體驗和內涵。 然後善於總結和表達。 這是主要的，其他一切都是工具。

2.該軟體可以播放cooledit。 如果你懂樂理，我推薦專業的作曲軟體，cakewalk或calf。

3、盡量不要選擇評語的內容，因為要充分發揮詩歌跳躍性強的特點，《鏡羨菀頭》破壞了主角派最具代表性的畫面; 不要只有抒情而沒有故事，哪怕是含糊其辭，也要有一點故事的“片段”或“影子”。

4.句子結構：歌詞的基本形式。 也就是說，歌詞每段對應的字數和音節數應該基本相同。 即使單詞數量略有不同，音節也應該大致相同。

5.押韻：與詩歌不同，歌詞必須押韻。 一、三、五不能下注，二、四、六必須區別開來。 在歌詞中，一般沒有押韻。 當然，如果是為了詞的意思，也可以押韻。 但最終效果不如押韻那麼旋律。

1.醞釀：對生命的感知，然後是此時情緒的積累。 醞釀情緒並定下基調，例如歡快、悲傷等。

2.寫字：描述當時的心情，可以做成散文和詩歌，也可以是敘事性的。 文字要精煉，當然，這不一定，只要真實動人即可。

3.哼哼唧唧：這是最重要的事情，根據心情和以前的藝術積累。 如果方便的話，最好有輔助樂器，比如結他、鋼琴等。

方法步驟。

平時寫歌的時候，總是先寫歌詞，對歌詞沒有要求，只要覺得好，讀起來朗朗上口，能在心裡表達自己的想法，就是好歌詞。

寫完歌詞，就要作曲，作曲也是如此，你可以根據個人喜好哼唱孫深的歌詞，直到你形成旋律，然後你就失去了它。

如果你會彈結他或鋼琴，你也可以根據自己的感官彈奏幾個和弦，然後根據和弦的音調把歌詞放進去，這也是一種快捷簡便的方法。

常用的和弦有：c、g、am、em、dm、f等，這些和弦可以任意組合。

一旦你寫好了音樂，就該根據你的風格安排音樂並建立你自己的伴奏了，這將為你的歌聲增添效果。

最後，如果可能的話，您可以使用錄製按鈕錄製自己的歌曲，將它們刻在光碟上也是乙個好主意**。

1.首先，大多數歌曲都是在拿到歌詞後寫的，所以首先研究歌詞的情緒是至關重要的。

2.一旦你研究了歌詞，不要急於把和弦放在一起。 記住這些詞，當你受到啟發時，你甚至可以寫出一首歌的多個版本。

3.當靈感出現時，根據旋律哼唱整個部分。 因為如果它總是斷斷續續的，它會讓一首歌感覺不連貫。

而且一定要死記硬背，你這輩子可能只會想到這麼一段旋律。 在記住旋律時，不要跟著高音和低音的關係走，如果是這樣，下次想起來，你記得關係，但你肯定會忘記音程之間的關係。 記住一段旋律只需要在腦海中哼唱很長時間。

4.當旋律全部創作完成時，整首歌的結構就被計畫好了。 或者穿插一些說唱，結構有時可以發揮很大的作用。

5.編曲（伴奏），這需要一些和弦知識。 製作歌曲的唯一步驟是使用死和弦。

如果是鋼琴伴奏，一般先用右手彈奏，然後用左手根據右手排列。 不要傻到編造四倍的東西。 如果是結他什麼的，就比較簡單了，和弦進行好基本上沒問題。

和弦應該與主旋律和聲音的高低相協調。 如果是多樂器，則更多地使用和弦。 想要在平凡中找到一種特殊而突出的感覺，就要看你的個人本事和修養了。

6.和聲，和聲其實是襯托主旋律的作用。 需要注意的是，總體和諧感覺非常空靈。

7.當你快準備好了，就該錄音了，普通的錄音機肯定不能用。 網上有很多錄音軟體，都還不錯。 推薦一款：Cool Edit Pro相對實用，操作不難。

提高文藝修養，獲得寫歌靈感，激發作曲作曲的熱情。

好歌通常是積累起來的，可以聽大師的歌，培養初中的音樂性，平時多讀古典文學名著，獲得寫歌的靈感，激發寫歌和編曲的熱情。

要學習必要的基礎理論，為寫歌和編曲提供理論支援。

當你有了好主意時，你需要學習必要的基本理論，這樣你才能嘗試寫出簡單的歌曲，通過理論為創作提供有效的支援，讓歌曲聽起來更悅耳。

掌握如何演奏樂器將幫助您創作和編曲。

歌詞和曲調寫好的時候，可以自己唱，需要伴奏的時候，可以感覺到這首歌好不好聽。 您需要掌握如何演奏樂器，例如結他或鋼琴，這將幫助您創作和編曲。

學習唱歌和彈奏五線譜，熟悉歌曲中和弦的表達，並修改你寫的歌曲。

通過讀書學習和演奏曲調後，您需要學習唱歌和演奏五線譜，熟悉曲調中和弦的表達，並修改您寫的歌曲。

在掌握了歌曲中和弦的節奏並熟悉了歌曲的節奏和調號後，重寫自己的歌曲。

一步一步地練習，掌握了音樂中和弦的節奏，熟悉了歌曲的節奏和調號，重寫自己的歌曲。

使用該軟體製作**、創作音樂並訓練您的聽力和感覺技能。

現在您可以使用該軟體建立**，使用軟體中改進的工具生成自動伴奏和和弦、音高校正等功能，可用於創作音樂和訓練您的聽覺和感覺技能。

將您創作的歌曲播放給最好的專家，獲得指導，並提高歌曲創作和編曲的水平。

當你創作出自己滿意的**作品後，需要把你創作的歌曲播放給**專家，得到指導，提高歌曲創作和編曲的水平，為下次寫出好的**作品做準備。