欣賞這幅油畫！ 11 這幅油畫叫什麼名字，作者，謝謝！

樓上是真的。 默然。 你不知道如何假裝理解嗎？

大概500元左右，200元太便宜了。

如果用於收藏，不如放棄這幅畫，不值得。

如果純粹是欣賞的話，可以買來看一看，這幅畫有點不和諧，仔細看就會發現白鳥很奇怪，純粹是為了美，沒有內涵，但就畫風而言，還是值得肯定的。

如果不出來，很難判斷價格的多少。 如果你喜歡它，就買它，讓我們看看畫，而不是價格。

感覺很好; 但是堤防的細節感覺很奇怪。

這幅作品畫得很精緻，風格獨特，顯然來自大型手工藝品。 首先，畫家採用了罕見的大尺度冷色暗色調處理，既深刻刻畫了河邊夜晚的寧靜，又深深營造了秋意帶來的清爽感。 透視非常平衡，天空高高在上，蘆葦在地上伸展——這種和諧與平衡反映了藝術家的獨創性。

在蘆葦中間的右側開啟乙個視點，它明亮而開放，就像鏡頭聚焦在場景上一樣。 幾隻白鶴自由飛翔，點綴在寧靜的夜空中，使畫面更加生動。 總之，這幅作品比較難得，是反映現代油畫中自然風光的好產品。

我認為，無論大小，只有成熟度和端莊的技藝才能使作品不低於10000元人民幣。

不是很好，這是典型的線條畫，就是組裝作品，沒值，最高200元，希望大家提高鑑賞水平，不要再上當了。

哪個說3w的傢伙真的能說！ （你覺得這張小圖里有書法大師嗎）。

畫面整體感覺有點灰暗，不舒服！

真的只是一行畫，200塊錢就夠了。 那個說30,000的傢伙，這幅畫不會是你畫的。

分析莫奈的手法，印象派畫家實際上發起了一場光與色的運動，色彩關係比例被提公升到前所未有的位置。 在以往的繪畫中，色彩依賴於形上學，但印象派摒棄了物體本身結構的頑固糾纏，專注於在物體表面描繪光與色的關係。 印象派畫家的許多作品都不厭其煩地描繪了同乙個物體，例如教堂和橋梁。

其實就是研究物體在特定時間段內的光與色的關係。 事實上，最能代表印象派技法的畫家是修拉，雖然由機械色點組成的畫面是理性的、冷酷的，但它可以很好地解釋印象派的理論。 莫奈的圓點是一種有機的、熱的組合。

圖片的隨機性也相當令人印象深刻。 在莫奈眼中，世界是各種色點的理性、正確的組織，而這些色點正是他想要的。 當然，空氣空間感、受光背光源的顏色、冷暖的關係、色色的關係都取決於這些色點。

該作品是標準的直接塗裝方法，塗裝後即可完成，無需後期拋光油、保護油等工序。

你說的是印象派。 其實，繪畫的印象比較以色彩為導向，對造型的要求也沒有那麼嚴格。 因此，更難說技術更難。 他們擺脫了古典繪畫中反覆過度染色和取筆的技巧，印象派繪畫的筆觸非常大膽和帥氣。

技術角度？

哎呀，這三位高手有本事嗎？ 我真的沒看到。。

這個人，這個情況，這個場景，事情都不是人。

油畫是很多人最愛的家景和櫻花的裝飾品之一，家裡掛著幾幅簡單的油畫，文藝美觀，小資產階級的氣境一目了然。 油畫的風格很多，可以根據自己的裝修風格進行選擇。 以下是一些不同風格的油畫合集，讓我們一起欣賞吧！

1. 油畫

2.山水油畫**

3.油畫材料

四、油畫花**

梵谷曾經說過，我夢想著畫畫，我畫著我夢寐以求的明亮的灌木叢。 家裡有孩子的朋友不妨嘗試在家裡掛一些油畫作為裝飾品，孩子也許能從小接受一些藝術的熏陶。 以上就是大號兔裝飾平台帶來的所有資訊，如果你還想了解更多的家居裝飾知識和經驗，請關注大號兔裝飾家居微信（***：

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這是畫家托馬斯·薩利（Thomas Sully）的作品。

撕裂的帽子

這位英美浪漫主義肖像畫家雖然繼承了托馬斯·勞倫斯（英國皇家學院院長）的英國浪漫主義，但他的風格卻獨樹一幟，尤其是對肌肉光的處理更是具有非凡而獨特的戲劇性。

畫家托馬斯·薩利（破帽子）。

標題：《花姑娘2號》。

190cm 100cm，布面油畫，2013 《花兒少女》是龐茂坤在2003年創作的作品，當時女兒還在上小學，十年後，女兒已經19歲了，龐茂坤依舊選擇了當年女兒的動作，從中可以直接感受到他這十年創作的變化。 龐茂坤笑著說，女兒不太喜歡做他的模特，從小就坐不住了，只好在她面前放了一台電視。

龐茂坤，《花樣少女2號》，190cm 100cm布面油畫，2013。

這是美國畫家阿爾伯特。 比爾施塔特被稱為“科古蘭谷”。

美國畫家阿爾伯特·比爾施塔特 - 風景油畫阿爾伯特。 阿爾伯特·比爾施塔特（Albert Bierstadt）是19世紀美國著名的風景畫家，他逼真地描繪了開拓者時期美國西部從落基山脈到太平洋沿岸加利福尼亞的壯麗而美麗的自然風光。 他的大部分作品都以寬約22公尺、長約3公尺的巨幅畫布營造出戲劇全景效果，充分體現了美國西部的雄偉壯麗。

阿爾伯特。 比爾施塔特於1930年1月8日出生於德國西部城市索林根。 當他兩歲時，他的家人移民到麻薩諸塞州的港口城市貝德福德。

小時候，阿爾伯特就表現出了極大的藝術天賦。 1853年，阿爾伯特前往德國杜塞道夫，在杜塞道夫學院學習繪畫。 當時，杜塞道夫畫派在著名古典浪漫主義畫家弗里德里希·威廉·沙多（Friedrich Wilhelm Schadow，1789-1862）的指導下，形成了杜塞道夫畫派，以寫實的方式細膩地描繪了風景，並賦予了它們夢幻般的浪漫色彩。

杜塞道夫畫派後來成為德國浪漫主義運動的一部分，並深刻影響了美國哈德遜河畫派的藝術風格。 1856 年在杜塞道夫學院完成學業並前往德國、瑞士和義大利後，阿爾伯特於 1957 年返回美國，在新英格蘭和紐約開展創作活動。 從1859年到1963年，他第一次前往美國西部，這極大地豐富了他對廣闊的美國西部的了解，並為他的藝術實踐開闢了乙個全新的視野。

在他的一生中，他六次前往美國西部的不同地區，從這些旅行中收集的材料為他的工作提供了豐富的營養，為他的成功奠定了堅實的基礎。 在他職業生涯的巔峰時期，他受到英國維多利亞女王的接見，被拿破崙三世授予榮譽軍團勳章，並作為海耶斯在美國的客人訪問了白宮。 他的作品《落基山脈》反映了美國西部的風景，作為反映新大陸之美的傑作被送往歐洲，吸引了大量歐洲移民到發展中的美國。

希望對你有所幫助！

美國畫家阿爾伯特。 比爾施塔特。

這幅畫的標題是“科科倫谷”。

現實主義畫家安德魯·懷斯的作品《克里斯蒂娜》's world》

簡介：美國當代重要的新現實主義畫家，以水彩畫和蛋彩畫為主，以貼近平民生活的主題畫而聞名，作品被包括美國國家美術館在內的多家博物館和畫廊珍視和收藏。

有些被稱為鈴鐺，而另一些則被稱為荒野。 具體翻譯不同。 作者是美國畫家懷斯，著名現實主義藝術家。

美國現實主義水彩畫家安德魯的《克里斯蒂娜的世界》。 懷斯的作品 我的畢業**寫了關於這項工作的文章。

蓬佩奧·吉羅拉莫·巴托尼，義大利畫家，生於 1708 年 1 月 25 日，卒於 1787 年 2 月 4 日，安東尼·阿什利·庫珀（直譯為安東尼·阿什利·庫珀）的肖像。

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