草圖如何畫人頭以突出視覺中心

其實還是你老師的話，就是要把五官刻得很深，尤其是眼角和嘴角，要有神，但不要畫死頭髮，不要畫僵硬，一定有一種很蓬鬆的感覺，不是說人的頭髮蓬鬆，而是可以用筆下臉圈裡的電力， 但是到了頭頂，後腦勺，你可以是空的。不要把注意力集中在頭部的形狀上，把項圈戴一點

這取決於你自己的靈感，每個人的靈感都不一樣，畫的感覺也不一樣。

我認為你的畫沒有焦點或有太多的焦點，但我認為專注於最重要的特徵之一就足夠了。

找到光明和黑暗的一面，就是突然回頭，最吸引眼球的就是視覺中心。

畫前要保持好心情，畫畫的時候要畫厚重的五官，用陰影畫出來，這樣才能畫得突出，其他東西也是如此。

捕捉你感受最深的地方的寫照。

當然，如果面部特徵和表情被拉扯。

.它主要描繪面部特徵。 突出顯示五個檢視。

當然，面部特徵和表情是要刻畫的，但最主要的是要從明暗入手。 一旦你找到了它，就從眼睛開始，只描繪出離你很近的眼睛，另乙隻不需要有印象，也不要把兩隻眼睛描繪得一樣。

對比突出了自然的視覺中心。

1.首先，用鉛筆開始畫素描頭的形狀，簡單地勾勒出頭髮、臉部和脖子的形狀。 這是男人頭部的三分之二是側臉，而且通常有很多圖畫，所以掌握結構透視應該不難。

2、根據人物頭部的形狀，確定化身五官的位置，在確定五官時要注意人物的透視結構，前期做好基本細節，不能馬虎。

3.然後，在設定好五官的位置後，就可以開始逐步刻畫五官了，順便說一下，就可以開始整個畫面的色調和線條了，根據角色的肌肉結構來注意表演。

4.深塑造整個素描頭部，並展示面部特徵的細節，例如瞳孔的透視範圍，並畫出這些細節。

5.最後，在深入描繪素描頭像的階段，需要清理脖子以下服裝的領口。

1、只有心清澈，眼睛才能明亮。

在畫頭之前，要掌握表面三院五眼的基本比例。 頭部的垂直和水平關係簡單但不容易掌握，因此在開始吃水時需要多做比較，尤其是在進入零件時要檢查整體關係。

2.頭部的測量。

重要的是要清楚地了解頭部各個部分之間的比例關係。 由於這些部件是相互連線且相互限制的，因此可以很容易地按比例測量頭部。 例如，知道眼睛相距乙隻眼睛的長度，鼻子的寬度與眼睛的長度相同，嘴巴的寬度是臉部寬度的 1 3，等等。

一旦你很好地掌握了這種關係，你就可以很容易地完成草稿，而無需捏鉛筆來測量垂直和水平的數量。

3.特定角度的二維測量。

圖片的二維測量，從平面到平面，是專門為聽寫而設計的，以保證聽寫的準確性。 例如，您可以測量純輪廓影象的側面和側面的一半之間的比率，從嘴角到眼角的距離與從眼角到耳屏的距離之間的關係，鬢角的位置等。 通過記住大比例和結構點，聽寫不是問題。

4.掌握解剖結構。

記憶每個部位的解剖學名稱，掌握解剖學，從裡到面，一眼就能知道身體的內在本質，不會被一瞥迷惑。 例如，如果你掌握了眉毛額葉和顳葉部分的形狀和結構，你就可以準確地畫出額頭及其周圍的七個主要面孔。 即使光線不好，光影也很柔和，只要知道胸口的結構，筆就會有把握和準確。

5.一般規則和個人特徵。

只要畫的是人，大致比例差不多，要想畫得準確，就應該按照一般規律來做形狀，快速而準確。 在觀察形狀時，我們傾向於相信形狀應該根據我們記憶中的解剖學知識和膚淺經驗按照它的方式繪製，這樣就不會在課程開始時出現混淆，準確的形狀是幾分鐘的事情。

而在掌握了比例之後，我們要努力把人畫得像一點，喜歡，這意味著我們必須把握物體的個性特徵，形象自然生動，人物才會有精神。 給乙個正面頭像**，並要求乙個頭像，而不必擔心。

6.回歸繪畫的本源。

畫好體積是素描中要解決的最重要的問題。 無論你是關注光影，還是強調結構，甚至刻意突出某種技巧，你都必須以身體的精確體積作為載體。

要畫得像一幅畫，就要講究畫技法，講究自己的感受，體現畫家的主要價值。 比如在處理形狀的時候，我們經常要做誇張的處理，這樣我們才能有一種藝術感。 誇張是對畫面形式與構圖之間關係的誇張，並不侷限於形式結構的簡單誇張。

7.抽象。 要畫出具象的頭像，就要注意具象畫中的抽象元素，把具象畫看作是抽象語言的具體化，突出畫面中的節奏、層次和比例。 注意藝術中的形式感。

1.素描頭像筆觸不需要太多，但一定沒問題。

這可以與上述觀點結合使用; 無論是素描還是繪畫，轉折點，北京博藝工作室提醒你，不能盲目複製模特的光影，身體的蛻變才是最根本的。 在畫畫的時候，一定要知道每條線起什麼作用，不能不假思索地畫太多線條，這對畫面是很不利的。 流線型的色調將給人一種智慧型、耐用的感覺。

其次，素描頭像應增加黑、白、灰的對比度。

我們在作畫的時候，要學會把握畫面的整體節奏和繪畫語言的表達，在模特的形狀清晰轉動時，用整體大色塊來區分頭髮、臉部、脖子、衣服的亮度。 這通過有節奏的對比創造了強烈的視覺效果。

3.素描頭像需要突出面部特徵。

在素描肖像中，臉部的面部特徵可以說是視覺中心，最重要也是最有趣的地方。 如果你想在短時間內在考場上取得很好的成績，五官的精細塑造是關鍵。 而通過五官的細膩對比，臉部塑形的放鬆會給畫面帶來獨特的味道，記住臉型一定要有能力，尤其是對於年輕模特來說。

如果是剛開始畫的畫，那麼從構圖開始就是正規的畫，如果是要參加高考，那麼步驟是：

從十字線開始，將鼻子和嘴巴設定在垂直線上，將眼睛和耳朵設定在水平線上，然後從頭髮開始，抓住形狀，這裡我建議用一分鐘觀察要畫的物體，觀察他的特徵，然後在抓住形狀時加強物體的特徵， 這裡的強化只是稍微強一點，記住，畫面一定要在和諧的基礎上保持，把握好形狀後，就會開始有很大的效果，把暗部和五官的一般明暗都畫出來了，這裡要注意的是，頭髮上下下的明暗分界線就是顳骨， 眼睛注意古代眉弓的轉折點，鼻子記住鼻骨與前面軟骨交匯處的體現，嘴巴

至於鉛筆，畫頭髮的時候建議用超粗的12b，其他的4到8都沒關係，反正我就是這樣畫的。

開始畫乙個大輪廓 如果不確定，最好不要一步到位 先畫大關係 1 先開始 2 修改透視關係 3 改一下再調整 5b hb 2b 6b 10b 差不多老了。

勾勒頭像的步驟：從大開始，先看模特，動態神韻的比例再用線條的硬點，修改訂單號，然後鋪開色調，黑、白、灰都清晰，最後描繪五官的細節來調整畫面。

先畫框，再慢慢畫人物五景，明暗要清晰。

最主要的是五種感官的協調，頭骨的清晰度應該是光滑的。

只有能“看到”側面和背面，才能畫出人頭，否則就是皮影戲。

[CP] 關於繪畫的三種性別。

個體形態的特徵。

特徵聚合的整合。

色塊並置的矛盾。

這三種性質也是“理性”的創造。"配套螢幕"肉感"三項原則之一。

一對一的特徵，要求對所描述的物件進行概括性選擇，把握特徵形狀邊界、特徵部分和特徵模態。

一對一融合，當畫面構圖時，個體就存在，一切都從整體開始。

一對一的矛盾，色塊的並置應該是矛盾的，應該產生邊界效應。 [ cp] 大燕博雲談目錄。