在工作室學習攝影好還是照相館好？

讓我們去照相館，現在就開始學習吧......當你認為自己可以學得很好時，就去工作室學習......它會更快......畫家用畫筆記錄生活中的點點滴滴。

舞者用身體來表達他們對生活的理解。

攝影師用相機捕捉生活中最美麗的時刻。

至於工作小組，你可以去照相館當攝影師......或者是記者什麼的......或者你可以作為乙個業餘愛好者喜歡它......買稍微專業一點的相機，可以拍風景之類的......你也可以記錄你的點點滴滴的幸福......至於能不能吃這個，就看你怎麼做......開始一切很難嗎......我學的是攝影......剛開始在照相館工作很累··但已經很久了......這真的很有趣......當你開始自己拍攝時，你就會知道......外景拍攝就像旅行··這很有趣...但前提是你不太喜歡攝影......你怎麼能休息幾天？不是在正確的地方嗎？如果你正在尋找 ··我可以幫你弄清楚......

當然，工作室更好，照相館是流水線，沒什麼可學的。

你學到什麼取決於你。

學不學也是你的態度，所以在**裡也是一樣的。

認同樓上的觀點，把學習是一樣的態度擺正。

建議您去景區看一看。 我不認為你提到的兩個地方是好的，它們沒有任何發展的未來。

照相館和工作室的區別應該分為幾個愚蠢的方面：

1. 服務。 照相館是一種基於流程的服務，模型按照企業標準執行。 這是我忙碌時的乙個鏡頭。

化妝團隊必須同時拍攝多對客人。

進行後期電影的選擇、製作、拾取和處理。

工作室是個性化服務，相對比較輕鬆和人性化，拍攝是攝影化妝。

該團隊在同一天只為一對夫婦提供服務。

選品、製作、修改等，個性十足，DIY選擇豐富。

第二，技術。 照相館是企業投資的機構，經營者有時不一定懂攝影，更注重約定俗成。

在企業的經營發展中，攝影師等技術人員都是從外部聘請的，工作是按部就班的，主觀上缺乏創造的慾望。 因此，這一切都是建模的。

化妝、拍攝、設計。 最終的產品效果並不是什麼新鮮事。

工作室是攝影玩家的家，操作員本人就是攝影大師，在相機上。

材料、場地、場景選擇和電影效果都受到高度重視，並且還有多名攝影師和其他技術人員。

是朋友或夥伴合作模式，從化妝、攝影到後期製作、追逐。

最重要的是尋求**本身的效果。

3.裝飾。 照相館資金雄厚，富黃多，講究排場和環境製片廠在財務上不如電影好。

地板更注重個性化的空間布局，更實用。

4.禮服、道具和後期產品。

照相館在決定這些的時候，更注重利潤率，禮服是批量購買的，道具是紮實的。

家具等套路，最終導致後期產品款式受限。

當工作室決定這些時，每件衣服都更加注重照片效果，幾乎所有。

它是一件對比或指定的設計。

除了購買常規物品外，我還會追求一些“破舊”、“古老”、“怪異”等等。

道具，乙個勤奮的攝影師，帶頭分會做很多小道具，也會和客人一起拍攝。

在照相館工作的攝影師沒有這種閒暇，也沒有這個義務。 我可以完成它。

當然，成為拍攝任務是最大的責任）。

5. ** 和價值。

照相館的價格一般在2000-10000元左右的套服務範圍內，**比較模糊，玩。

從表面上看，折扣範圍非常大，有一定的隱性消費，普通消費者很難達到價效比。

識別。 工作室的價格一般在3000-3萬甚至10萬元之間，而且都是在網際網絡上。

網路訂單，**一般都是完全開放的，透明度高，沒有隱性消費、性愛。

價格比對消費者一目了然。

6. 服務物件。

照相館主要面向大眾，大大小小的都是為了維持鉅額開支。

工作室面向個人群體、精準服務、傳統風格攝影和低端消費群體，這些都不被考慮在內。

絕對是原創文字，謝謝）

照相館是比較程式化的，你選擇你想拍的服裝和場景，然後攝影師和化妝師會給你化妝，根據你的選擇拍攝。 你在這裡拍攝的和他在這裡拍攝的可能有不同的面孔之間基本上沒有區別。 但好訊息是你不冒任何風險，你可以通過檢視他們的小冊子來大致了解你正在拍攝的內容。

**比較固定，各大照相館不會有太大的區別，他們會給你做相簿、亞克力水晶桌什麼的。 通常拍攝是按**進行拍攝。

攝影工作室比較個性化，你可以跟他們提一下你想拍什麼，很多攝影棚也提供旅行攝影，比如朋友一起出去玩，然後玩拍。 相對更個性化，休閒。 缺點是工作室的水平不同，好的真的能給你滿意的答案，壞的會浪費時間和金錢。

可能有些工作室不會做專輯水晶桌，但沒關係，你可以出去好好做**。 有**高低工作室，比較難區分。

攝影工作室和照相館的規模一般不同，攝影工作室一般規模較小，布局比較隨意，大多數工作室沒有門，沒有自己的室內場景，有的只是簡單的工作室。

照相館的投資比較大，位置合適，店面比較豪華，室內場景、工作室、工作人員都比較多。

摘要：攝影工作室的收費相對較低。

演播室拍攝有侷限性，出來的東西幾乎都一樣，沒有功能，二次消費很嚴重。

在工作室裡就不一樣了，在那裡你可以和攝影師和造型師交談，拍攝你想拍的東西。

演播室拍攝手法更自由，更跟著嘉賓的內心想法走，幾乎沒有二次消費。

目前，國內的照相館和製片廠以婚紗為主，製片廠也會有商業拍攝、婚紗拍攝等品類。 我們來談談婚紗攝影，工作室攝影師的整體水平高於工作室攝影師。 因為照相館的門面很多，客戶範圍很廣，所以拍攝效率很高，而且照相館相對便宜，所以很多東西會因為成本問題而不太理想。

所以我們經常聽到朋友抱怨，某照相館的攝影師一天拍三四對客人，提供的衣服又髒又不合身、不好看等等，效果和其他人一樣，就是主角變了樣貌。 其實照相館裡很多攝影師都不能稱得上攝影師，充其量是快門手，因為他們的取景構圖、燈光姿勢等都經過建模，任何一對嘉賓的效果都差不多，這樣的人更容易訓練，只要願意記住。 照相館的拍攝方式是一種流水線生產方式。

至於影樓，由於他們的客人比照相館少，而且對這些客人的追求相對較高，所以大多數影樓都提供私人定製的一對一服務。 當然，也有像照相館這樣專注於低端服務的工作室，但數量並不多。 這種定製服務的優勢在於更加個性化，行程、日期安排和拍攝風格都可以通過客人與工作室的協商進行定製。

在這種模式下，攝影師也有相對較大的創作空間，大部分都是基於情緒和生活環境的即興創作。 但與此同時，對攝影師的要求會更高，只有有創意和想法的攝影師才能勝任。 而且這個模型不會太便宜，因為電影效果更好，過程對客人來說更有趣。

為什麼白氏要分成工作室才能搞笑，本質都是按志來

外觀。 工作場所的廣告就像牛皮背。

自己感受一下），這家商店就像打一場游擊戰（一年關閉了 14,000 家商店）。風格單一，個人技能差距大，拍攝地點如菜市場，沒有管理，沒有服務，擦亮眼睛，多比較。

一、場地選擇：

1、演播室的位置尤為重要，應選擇在商業街和人口稠密的地方，而不是在偏遠和交通繁忙的地方。

2、要選擇交通便利的地點，最好選擇沿地鐵線前往北京。

3、戶型要合適，工作室要符合標準面積。

射擊場的大小：a。長度要求，考慮到背景與人的距離，人與攝像機的距離，演播室的長度不應小於7公尺，以方便不同場景的拍攝;b.寬度要求，考慮到拍攝時的照明需求，每個燈的位置之間應有合理的距離，以及手杖和道具的空間，演播室的寬度不應小於五公尺。 c.高度要求，專業攝影棚的高度不宜小於三公尺，因為如果攝影棚較低，拍攝時向上拍攝角度，背景框容易磨損，並且要留出適當的空間給發燈、天花板道路和背景框。

二、室內裝修及樣品陳設：

攝影工作室的內部布局應合理規劃，內部應有各種功能隔斷。 包括：接待區、化妝區、服裝區、工作室、嘉賓選擇區、數字後期製作區等。

如果房子不是很大或房間數量有限，那麼接待區可以與客人選擇區結合，化妝區可以與服裝區結合，這樣4個房間就足夠了。

強調了接待區裝飾的重要性，因為它是客人接觸的第乙個地方。 其裝飾效果和樣板風格展示的品質直接體現了工作室的品味，也會給客人留下深刻的印象，這也是高階攝影工作室和低端攝影工作室的重要區別。 人靠衣服，馬靠馬鞍，接待室的裝修也是如此。

化妝區和服裝區也要注重裝飾，裝修的效果是讓客人感覺很美，妝容很專業，服裝質感很好，其他區域乾淨整潔。

3、裝置準備：

1、接待室：

沙發、茶几、液晶電視、電腦、樣書、價目表、訂單、一些與相框相關的產品樣品等。

2.化妝區：

化妝品及相關化妝工具、梳妝台、化妝椅等

3.服裝區：

沙發、試衣鏡、服裝和服裝展示櫃、五抽屜桌等。

4.工作室：

演播室閃光燈、相機、背景、道具等

5.數字後期製作：

電腦及相關辦公家具等

第四，你也應該準備好建立自己的**：

5、準備工作室的宣傳資料和宣傳渠道。

6.聯絡地點和實際位置。

7.聯絡產品後加工廠家。

8、工作室的人員引進和培訓。