我真的很喜歡手繪、設計什麼的，我在哪裡可以學得好？

要學手繪，可以去王氏教育了解一下，王氏教育很不錯。 王氏教育有專業的基礎藝術手繪班。 10多年來，王氏教育一直在根據行業變化調整各大專業的課程內容，只為更好地滿足企業需求，提高學生自身競爭力，提高學生就業率。

王氏教育注重培養行業一線設計人才。

線上+線下實體課免費預約試玩+限時VIP會員-可以**線上學校app點選這裡獲取手繪小學+中級+高階課程的所有學習資料 王教育基礎美術手繪課 無論是藝術高考考生，還是準備進入設計行業的年輕人， 他總覺得自己的基本功很難突破，究其原因，是因為老師不變的教學方法和他自己套路畫得不清，王老師的教育以矛盾為目標，解決問題，在快速提高學生的觀察力、分析力、表達能力方面有相當的經驗。

王氏教育基礎美術課程全新公升級，摒棄陳舊、更科學的課程，從原理上領悟繪畫的真諦。 王氏教育在規模、美譽度和行業影響力等方面均優於同行業其他機構。

我認為培訓中的老師水平參差不齊，而且是收費的。 建議選擇一位或幾位自己喜歡的漫畫家，模仿他們的作品進行練習。 我模仿了40位漫畫家哈哈哈。

學習手繪近年來越來越流行，無論是設計考研還是面對甲方，擁有漂亮的手繪手，不僅觀影新穎，而且有顏值。 可以說，手繪草圖的獨特魅力是再逼真、再好看的電腦繪圖都無法比擬的。

在計算機技術普及之前，建築師用草圖構思方案，並結合手工模型來完善，雖然週期很長，但每一筆都是經過仔細考慮和反覆審查的結果。 許多建築師的建築作品也受到手繪草圖的啟發。 每當碩士的手稿發表時，都會受到學生的高度追捧，臨摹和描繪。

雖然大師的圓滑線條不是一日功勞，但值得學習清晰的設計思路。

雖然手繪的快速問題可以幫助學生在短時間內掌握透視和繪畫技巧的原理，但它們的價值通常被低估了。 因為手繪課不講授設計理論，鍛鍊邏輯思維，盲目追求繪圖效果。 但是，這並不意味著學習手繪不會提高設計能力。

經過一段時間的訓練，學員可以完成平面和空間的轉換。 也就是說，在給定平面上以特定角度繪製空間渲染，或根據渲染恢復平面圖。 這個技能不是雞肋骨，非常有用。

沒有受過手繪訓練的設計師對平面立面和三維空間的改造不太敏感。 習慣於計算機CAD圖紙，從上帝的角度處理空間布局，會忽略很多細節。 手繪訓練可以幫助大腦快速建立立體渲染，從而給出基本的判斷，構圖是否合適，造型是否豐富，視覺中心是否絢麗等。

這比在多年建模和渲染圖紙的艱苦工作後發現問題並重新加工它們更省時。

此外，許多用於處理空間的手繪技術也可以用於推進實際計畫的過程中。 比如硬裝隔斷的設定和裝飾陳設的選擇，都是為了豐富手繪中的畫面，但在現實中也為設計師提供了大量的選擇。 好看的手繪，如果元素太少，記號筆和彩色鉛筆無處可塑，技術再好也會讓人手無策。

二是空間的層次感和構圖，無論單個空間如何塑造，表現力都不如多層次復合空間日曆，所以牆面被處理成透明的形式，既不沉悶也不貼近自然。 最近流行的室內景觀是手繪營造氛圍的技巧之一。 因此，學習手繪可以幫助為處理軟裝飾問題提供思路。

很多學生的室內設計，雖然功能合理，但因為不知道如何搭配顏色，所以不敢做造型。 最後，如果你以空白為藉口，那麼最終得到乙個沒有主題和零氛圍的空間是有道理的。

手繪教會了我們乙個非常現實的結論：長時間在電腦前摸出乙個平坦的表面是愚蠢的。 有乙個合理的平面圖很容易，而且有很多經驗來做也不難。 但要保證平面對應的空間渲染好看並不容易。

良好的藝術和繪畫技巧肯定會對平面設計有很大幫助，但視覺設計本身有自己的規則。

設計和繪畫最大的區別在於，前者需要更嚴謹的邏輯。 因此，不一定要有好的繪畫天賦才能做好平面設計，反之，不會手繪並不一定意味著你就不能做好平面設計。

如果你真的喜歡扁平排麵條設計的行業，你不必擔心進入錯誤的行業。 如果你仔細想想，你肯定會得到一些東西。 如果不用手繪，可以從設計的視覺規律邏輯入手，深入研究構圖理論（平面構圖、色彩構圖和三維構圖）。

當然，最好花時間練習手繪、圖案和字型設計的基礎知識。 要有一點信心和毅力。 別人能做好的事情，春也修後天盛宴，誰生來就做。

1、學習手繪前要明確目的和方向，手繪按專業方向分為多種。

2.有藝術手繪、建築手繪、工業產品手繪、服裝設計手繪、平面設計手繪等。

3.買一些書，學習繪畫、構圖、光影、人體結構、色彩等基礎知識。

4.你可以在網上找到很多解釋基本結構的教程，並且知道互補色、相鄰微笑色、飽和度噪點、亮度和亮度等基本顏色的含義。

5.在軟體中實際使用時對畫面整體效果的影響，如果是電腦手繪，就需要注意手寫筆的手感。

6.注意手寫筆引數的設定，常用的畫筆的大小和強度，並確定自己想畫的風格，無論是寫實的CG還是Q版的漫畫人物。

7、找乙個自己喜歡的畫家，按照畫家的風格練習，形成自己的風格。

作為乙個畫了很多年的人，我告訴你，手繪其實是沒用的。tot…即使您向客戶展示一張桌子。

很明顯，客戶稍後會要求進行許多更改。

但手繪並非一無是處。

素描是繪畫的基礎，你必須學會素描。

通過對素面的學習，可以更好地理解構圖、三大麵、五大音調等等。 幫助您使繪圖更逼真，並具有更豐厚的體積感。

插圖取決於你畫得有多好。 你可以看到插畫的風格各異，也有你無法理解和接受的風格。

要學畫畫，就要靠鉛筆、素描紙，從幾何學開始練習（立方體、椎骨、球體、石膏人物、靜物水果等，我當時是按這個順序排列的）。 買一本 8k 速寫本，隨心所欲地畫畫。

就我個人而言，我覺得手繪平板練習感覺比紙更糟糕。

然而，繪畫是乙個漫長的過程，您將無法在短時間內欣賞它給您的工作帶來的改進。 建議買一些書來閱讀，還有一些基本的。 例如，色彩構圖、排版書籍和一系列......外國大師案例此外，我吸取了以下教訓：

想法被複製出來。 沒有大量的抄襲，就沒有創造力。 哈哈哈哈。

最後，請給我賞金。 謝謝。

手工繪製圖案需要使用某些繪圖工具和儀器。 正確使用繪圖工具和儀器對提高繪圖速度和質量起著決定性的作用。 常用的繪圖工具和儀器包括繪圖板、T型尺、三角板、比例尺、分量表、指南針等。

繪圖板用於固定繪圖，T型尺姿輪由尺頭和尺體組成，用於左右上下繪製水平線; 三角板有兩片°-60°，與T形尺配套使用; 比例尺是用來測量不同比例和大小的工具，通常呈三角形身體的形狀，上面刻有六個不同比例的鱗片; 分量表是用於測量和平均分配的工具，使用前應檢查分量表的兩個針尖在關閉時是否齊平; 指南針是用於繪製圓和弧的工具。

另乙個重要的繪畫工具是鉛筆，它有軟有硬，用“b”號表示軟化程度，“h”號號表示硬度。 標記“HB”表示鉛芯的軟硬度適中。 畫畫時，一般需要準備以下鉛筆：

B 或 Hb – 加深的粗實線; HB 或 H – 書寫和繪製箭頭; H 或 2H - 畫細線，畫草圖。 指南針用的鉛芯比鉛筆軟一級，即2b或b用於畫粗實線，hb或h用於畫圓一樣的細線。 鉛芯一般磨成圓錐形，粗實線的鉛芯也可以磨成矩形。

畫直線時，鉛筆的正反方向應垂直於紙面，並沿線方向傾斜約30°。 移動筆時，力應均勻，速度應均勻。 繪製粗實線時，壓力相對增加。

繪製平面圖形並確定尺寸的步驟是：1.繪製圖形的基線線並標記定位尺寸2，繪製已知線段並標記形狀尺寸3，繪製中線段並標記形狀尺寸4，繪製連線線段並標記形狀尺寸。

繪圖步驟： 1. 繪圖前的準備 2.回信草圖 3.鉛筆粗體畫 加深的順序是：不同的線寬，先粗後細;直弧，先圓後直; 畫水平線，先向上，再向下; 畫垂直線，先左後右; 畫同心圓，先小後大; 最後，加深對角線、虛線和點畫線。

4. 標明判斷書的大小 5.填寫標題列。

要學習手繪插畫，可以考慮線上課程，輕班線上課程是針對手繪插畫的更系統的課程，適合零基礎學習，也有相關的繪畫材料和繪畫材料供學習參考。

以下是學習手繪插圖的方法：

1.學習繪製手繪插圖，專注於基礎知識。

學習手繪插畫一定要注意基礎知識，很多學手繪插畫的同學都覺得基礎比較枯燥和逃避，手繪插畫對基礎知識的要求很高，學好基礎知識，對於整個手繪插畫學習會有很大的幫助。

2.學習學習手繪插畫，尋找教程。

3.學習練習手繪插畫。

學習手繪插畫一定要多練習，不能三天的釣魚和兩天的曬網，學習手繪插畫的時候可以為自己制定乙個計畫，在乙個有效的計畫中學習手繪插畫可以事半功倍。

4.學習畫插圖時要有耐心。

學習手繪插畫經常會遇到困難，這個時候不能氣餒，大家在學習手繪插畫中會遇到困難，而整個手繪插畫學習之路也會充滿荊棘，不要放棄，不要氣餒的態度可以支援你更好的學習手繪插畫。

對於手繪插畫的學習，學習手繪插畫一定要認識到不足之處，尤其是手繪插畫的基礎學習，我們不能放鬆，這決定了自己在手繪插畫學習的道路上能走多遠，希望喜歡手繪插畫的朋友可以加油！

從網上學習，網上有很多教程，或者找乙個培訓課程，但費用比較高。

首先，要學習手繪，首先要打好基礎，主要是嚴謹的透視，黑白稿件的比例一定要準確，如果線描不好，彩色畫越多就會出現問題。 學習主要是通過臨摹來進行的，沒有基礎的朋友建議多花點時間打好美術基礎，比如勾勒出黑白灰的關係、色彩等等。 學習手繪最重要的條件是你要感興趣，興趣是第一位的，沒有興趣是無用的。

第二，學手繪沒有什麼秘訣，如果一定要有什麼秘訣的話，五個字：嚴謹和興趣。 3.透視在繪畫中很重要，關鍵是要嚴謹地工作，注意線條和比例，盡可能準確地使用筆。

第四，繪畫中使用的記號筆是要著色紮實，不要講究花哨的技巧和筆觸的表面，特別是對於新人來說，要培養一種腳踏實地、嚴謹的畫風。 另外，記號筆的顏色不能用，中云的顏色以灰色為主，不要為了手繪而與尺子隔離，輔助工具不矛盾，可以用尺子畫直線，培養嚴謹的畫風。 如果要表現微妙的材質紋理（紋理），可以使用記號筆的最佳搭檔——彩色鉛筆，畫出豐富多樣的紋理。

第五，我國手繪專業表達者相對較少，表達者和設計師是可以分開的職業，國外有專門的表達者。 如果你對手繪表情感興趣，可以主要用手繪表情來發展。 我不認為普通學生需要你把手畫到乙個很高的水平，如果你能滿足工作設計的基本需求。

6、畫線時如何處理遮擋關係？ 抽獎的順序是什麼？ 比如樹枝後面的場景、窗外的場景、網後面的場景（粗細如一排鋼管），這種被擋打的截面是先畫在前面還是空著？

在做設計的時候，通常需要先畫出主體，然後再加風景，如何處理被遮擋的部分，有時候被打的線條很小，不能修改太多，畫得不好會破壞背部的整體形狀或透視。 像這樣的細節有乙個技巧，如果你身後的物體很複雜，你可以降低視線水平並改變視點以顯示你面前的物體。 遇到重複的形狀，要有變化，不要死板。

一般是景物畫得比較晚，根據畫面的構圖和視覺需要，決定是否需要景物，需要多少景物。