我只是跳舞時看起來不好看 5，我只是跳舞時看起來不好看

可以多看**，不用急著在剛開始學習動作，只要在開始學習動作的時候腦海裡對整個舞套路有大致的印象，就可以調整**為慢動作，一一看動作， 看清楚再起身去學習，學了幾個動作後注意前面的動作，再鞏固之前的動作，別忘了，至於你覺得跳出來的動作不好看，首先你練習的時候就能看出來**是需要伸展還是那種可愛的小動作， 想想站在舞台上，在腦海中表演這支舞，一邊“幻想”一邊跳舞是什麼樣子的（注意，這又是在動作之後），然後就可以和在學校會跳舞的同學和老師交流了（我個人認為還是老師，如果另乙個是你可以上網檢視你選擇的那些舞蹈的基本技巧。 或者舞蹈的歷史，背景等等，最後，你要明白，不是每個人都是天生的跳舞者，如果你想跳得好，你不可能一兩天就能做到。

小朋友，興趣是最好的老師，只要你發自內心地喜歡跳舞，那就堅持慢慢來，可以先聽**，感受節奏，然後慢慢進入狀態，不用擔心，跳完舞後，身材自然會好起來。 加油。

孩子們，舞蹈是一種身體文化，也是一種身體藝術，只要有身體，就可以跳舞，不是說舞蹈只適合條件好的人，我沒有條件好，但現在我一直在做編舞和舞蹈教育，要相信自己，只要你有信仰， 凡事都可以做，多看**，多看就會在你的腦海中留下印象，讓你慢慢找到感覺---不要放棄。

如果你能堅持下去，那麼你就會與眾不同，那麼你就會更受歡迎，所以你喜歡跳舞，有夢想，堅持下去，用心記住它，記住它不好，記住它幾次，多練習，相信你會成功。

咱們學點A小姐的舞蹈，你絕對可以做到。

找乙個專業的舞蹈老師是非常有效的。

報名參加乙個課程來練習基本技能會很好。

《我為什麼這麼好看》的舞蹈就應該這樣跳。

1、最主要的是練習時要有一面鏡子，鏡子很重要。

你要能夠看清自己身體做出的動作和標準動作的區別，然後慢慢改變，沒有鏡子盲目練習只會很奇怪。 身體也要鍛鍊，最理想的是健康的身體，有肌肉但不脂肪，這也需要飲食控制。

2.那麼基本功就很重要了，這是乙個需要隨著時間的推移積累的過程。 堅持，你不能釣魚三天，幹網兩天。 使每個動作都成為標準需要很長時間。

3.你要學會聽**，跳舞和**是結合起來的，要想跳得好，首先要能聽懂歌曲，對節拍有了解，才能踩到點子上。

4.我覺得表情也很重要，跳舞的時候要抬起頭，不要低頭，然後不要習慣看老師，而是看著鏡子裡的自己。 在表現力方面，是對舞蹈感知能力的考驗，我覺得需要專門老師的指導，自己練習起來很難。

<> “學習跳舞，除了老師在課堂上教的一些基本技巧和舞蹈動作外，還有很多細節需要自己去發現。 很多時候，容易被忽視的小細節可能會導致你的動作變得難看或學習效率降低。

我們準備了一些在學習跳舞時容易忽略的小細節，看看你打了多少個？

1.跳舞前不要熱身

一般來說，如果你在舞蹈室跳舞，老師會在課前進行熱身，讓身體適應動作，但很多人在課後練習時會忽略跳舞前的熱身。

突然的運動容易造成肌肉拉傷或關節損傷，跳舞前要伸展身體，揉搓手腕，扭動腳踝是正確的熱身行為，大家在上課前練習前，也應該做一次熱身，對身體微微出汗是合適的。

2.身體一直緊繃

跳舞時，身體很容易緊張，特別是如果你學不了動作，那就太難了。 有時我沒有注意到它，一旦我放鬆，我就會感到肌肉痠痛。

另外，如果身體太老，襪子緊張，會影響舞者的平衡感，在跳舞的時候，要時刻提醒自己放鬆，也可以跟著節奏調整呼吸。 如果身體太緊，動作就不會美觀。

3.下意識屏住呼吸

很多學生剛開始學習舞蹈的時候，總是會下意識地跳舞，屏住呼吸，這可能是因為太緊張或太專注造成的。

可能有時候需要屏住呼吸，但大多數時候，你還是要盡量放鬆，讓自己自然呼吸，但屏住呼吸會引起很多異常表現，也會讓你的表情不自然。

4.姿勢不良

很多時候，跳舞需要保持良好的姿勢，才能使動作更加舒展和美麗。 就像沉重的肩膀、寬闊的胸部和挺直的背部一樣，這是許多舞蹈在跳舞時需要保持的狀態。 除了需要某些動作的時候，跳舞時弓著背聳聳肩是很難看的，所以在鏡子前跳舞是件好事，時刻記住這個狀態，隨時調整，養成習慣。

同時，很多人不自覺地將頭向前傾，這時需要將下巴向內收起，讓後頸自然挺直。

1.站立，雙腳與臀部平行，全身放鬆，手臂自然下垂均勻呼吸

2.頭戴先行在連續下垂的過程中，頸部、肩部、胸部、腰部、臀部和膝蓋被帶動，伴隨著乙個深蹲動作，整個手臂自然向下，直到接觸地面，同時完成整個深蹲過程; 這個運動從完全相反的步驟開始，回到準備的姿態。

3.用手腕慢慢抬起前臂，然後用手掌將整個手臂向上推，然後抬起整個身體站立在腳趾尖上，加上身體的側抬俯

4.雙手交替向前移動，直到雙腿伸直，但腳後跟向後推，無法向前移動。 先抬起臀部，同時將雙手放在地上雙腿和胳膊都伸直成“ ”形

5.頭頂向一側彎曲，將軀幹引向腿腳，瞬間放鬆整個身體，通過乙個完整的向下弧線向另乙個方向。 將手臂伸得很遠，然後從指尖沿著胸線向另乙個方向鑽出眼睛跟著手冊走。單腿向外勾下滑到最低點，然後在瞬間繼續發力，臀部著地，雙臂放鬆，雙腳緊握。

手臂必須伸展和放鬆。

這首歌的舞蹈需要全身的完美協調才能跳得好。

<> “學跳舞是一件需要努力才能得到回報的事情，很多人在剛學跳舞的時候會羨慕那些跳得好的人，反而會覺得自己表現得不好，從而失去自信。

想要跳好舞，除了學習時間的積累，還需要注意學習的技巧和方向，如果能從以下4個方面專精學習，相信你的舞蹈水平也會突飛猛進！

1.力量訓練

力量訓練是舞蹈基本技能訓練的重要組成部分。 舞蹈動作的穩定性、爆發力和平衡性與基礎力量訓練密不可分。 力量不集中會給人一種動作不乾淨、顯得渾濁的印象。

因此，在實際的舞蹈練習過程中，我們應該意識到力量訓練的重要性，在業餘時間，一些基礎的力量訓練對於我們舞蹈水平的提高也是非常有幫助的。

2. 柔韌性訓練

柔韌性訓練對於許多舞蹈流派都是必要的。 柔韌性訓練有利於提高對舞蹈動作的欣賞能力，擴大肢體的表演範圍。 你的靈活性越強，你在跳舞時就越能使用你的身體，運動的角度就越好。

然而，柔韌性訓練相對枯燥，是乙個長期的過程，可以科學地練習，以穩定和避免受傷。

3. 控制和穩定性訓練

在舞蹈的基本懺悔和信念訓練中，控制和穩定性訓練是非常重要的一環。 很多新手剛開始跳舞的時候，由於練習時間比較緊，往往會降低自己在控制力和穩定性訓練方面的要求，這實際上會影響訓練和美感。

因此，在日常練習的過程中，除了力量鍛鍊外，還應該多練習直立、力量、軟開等動作，有利於培養控制力和穩定性。

4. 協調和靈活性訓練

我們都知道，通過協調和柔韌性訓練，舞蹈動作可以更加靈活優雅，更具藝術性。

因此，在我們日常的舞蹈練習中，基本功訓練主要是從多個角度訓練大家的綜合素質和能力，包括聽更熟悉的節拍，了解舞蹈和舞蹈的故事，長期堅持訓練，可以讓我們進步。