為什麼我的編曲的聲音是低沉的，沒有那麼精神，而且缺乏什麼？

聲音並不是影響他的唯一安排。 首先要確定你說的是整個東西是模糊的，樂器無法清晰區分聲音的各個部分，感覺不清晰新鮮，這種悶悶不樂？這一般是由編曲和後期製作兩個方面造成的（已經預設排除了是你**的裝置問題，因為你聽別人的贏了和成品沒有問題，可以比較一下差別）：

在編曲上，需要區分較多的低頻、中頻和高頻樂器，並一起使用，低頻少但音量大，中高頻要多但一般小，同時音量和聲像要在人聲的位置;

首先，你的軟體是OVE，有很多非專業的軟體，它確實有製作功能，但混音模組畢竟不是專業的，只能用於學習和基礎寫作（比如OVE是用來寫樂譜的，確實可以製作，但最初我只是用它來製作交響樂或鋼琴曲）; 除了軟體原因，聲源對音質也有影響，其實GM的話說得挺清楚的，但是音質不好（音色細，所以不容易模糊），中低頻略微模糊，幾乎沒有高頻; 也有可能在編曲時音源的音色不是很好，這與編曲樂器的選擇有關，樂器合適，音色可能合適，但不一定合適（其實這與前兩個方面有關，但現在說在“有高質量的音源和適當的樂器編排”的前提下， 比如鋼琴裡可能有很多鈴鐺，有的比較電子化，特別有活力，高頻很多，有的復古，聽起來有點柔和，其實差別非常大！）；結合之前的音色選擇問題，後期處理也是非常關鍵的，為什麼這麼多**就算是在中國錄製，也要送到美國和新加坡去做混音，混音是一件商業作品成功的關鍵（不是說編曲不關鍵，而是大家平時都忽略了混音的重要性， 其實高標準的編曲在台灣，新加坡的編曲家中經常會發現，而推廣是商業化最關鍵的一步，我們在這裡只討論技術原因，不多說），每個聲部都不應該打架，相互協調，突出主題，給人一種明亮的視聽體驗，所以混搭中的東西也要仔細研究（即 第二種安排，不是簡單的混音，而是你應該先做好混音，其實混音對你的一定經驗最後，音效卡也關係到你聲音的乾淨度、清晰度、高保真度，這也是為什麼說它貴，民用、板載、遊戲音效卡都不是很靠譜，如果你有很高的要求（比如你現在的情況，也不是說一定要買音效卡）。

沒有彌補的喜悅。

您可以請聲樂老師教您聲樂的基礎知識。

我想作曲和編曲，但是我沒有絞盡腦汁的靈感，做不到，我該怎麼辦？ 另外，安排的形式是什麼？ 我應該切換多少秒並系統地學習。

哥哥，我會作曲，我做得很快，我有套路，但我不會彈樂器，也不會做音樂。

一切皆有可能。 某些麥克風具有降噪特性，可能會使聲音失真......但一般來說錄音會失真[（我沒有使用好的麥克風），所以我需要後期製作。

請不要把渣滓看得太重]。

你請別人幫你聽聽這是否是你的聲音。 有時它不像你自己的聲音。

效果的問題是音效卡可以調好，聲音可以改成好調，如果音調不好，那就不好聽了。

試著聽你喜歡的歌手的歌曲。

現在還不算太晚。 什麼是沉悶的方法？ 傳送它來聽它。

按下和弦，你分別彈奏每根弦，如果聲音不響亮，那就是不正確的。 只有更多的練習，沒有捷徑。

保持指甲，用指甲撥弦更清脆，或者如果你用手按弦而不要靠近品柱，或者如果你觸控其他琴弦，手指的第乙個關節應該垂直於指板

找一位聲樂老師。 根據您的條件，看看要往哪個方向走。

下面太抽象了，你看不懂，所以就說作曲是歌詞的旋律，編曲是伴奏的旋律。