我的草圖總是不準確，有乙個好方法可以教我感謝

要多畫輔助線，不要長時間畫乙個物件，把它作為乙個整體來畫，物件之間有更多的聯絡。

要畫出好的草圖，首先要有標準的草圖，然後要區分明暗，尤其是暗部要暗，但不能黑，上音要一遍又一遍輕輕地重複。

如果是型別，則需要查詢對比線。 用直線做乙個形狀，當外輪廓準確時，找一條對比線，找到眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的位置，畫出每個表面的位置。

色調是黑、白、灰，沒有別的，睜開眼睛很容易找到。

你說的是畫頭像，對吧？

嘿，我是剛考完高考的藝術系學生。

一開始我想畫乙個死人的頭，我想死。

從整體開始。 放棄部分，用較軟的筆將光線與背光分開，然後投影應該敢於畫黑。 但絕對沒有死。

無論如何，它是整個部分，然後是整個部分。

不要拘泥於細節。

注意全域性。

一幅好素描的訣竅是畫得更多，觀察得更多。 整體身體感覺，型別要準確，注意視角，明暗關係等。 多臨摹，畫一些五官什麼的，素描要每天練習，靜物是最難的，多臨摹，人物是最容易的。

素描的訣竅是什麼

首先要多觀察，再多練習，在一幅畫上反覆找他的大關係，作為乙個整體觀察，用基本的幾何形狀來概括，注意整體關係，始終堅持大關係從小關係的原則，平時多畫草圖可以提高你的造型能力的視力， 在此基礎上，你要用你對角色的感受，通過你的畫面傳遞給觀眾，重要的是畫出你的思想和感受。

素描的技巧有哪些

首先是能夠削鉛筆。 筆尖的長度應超過一厘公尺，筆尖不宜太尖。

第二。 先練習台詞。 不要浮躁，繪畫是一項微妙的工作。 不著急。

剛開始練習線條時，我拿起一張被丟棄的紙，把畫板放在大腿上，挺直腰部，將右臂伸直，然後屏住呼吸，從紙的一端畫到另一端（一舉完成）。 如果連續三天去，保證線路會有所改善，而且不用整天練習，只需花兩三個小時即可。

第三，程式。 如果你是初學者，我建議你從結構草圖開始，不要急於進入明暗。 你當時一定有一種迷茫，那就是你特別想玩明暗。

但我不知道該如何繼續下去。 如果你還沒有進入高中，並且每天都在練習，建議你花一到兩個月的時間練習線條和結構素描。 別看他們，那些人想快點做。

它只會事半功倍。

第四。 有乙個關於上部明暗的問題。

1.結構草圖。

你要弄清楚明暗交界處的位置，受光面的方向和投影的方向，然後明暗交界處一定是最黑的。

你不必給它們編號，所有的線條都是輕而重的，而且它們都是有序的。 你注意線條的重量，自然而然地，小東西就變成了立體的。

2.明暗對比草圖。

請記住，每次應用顏色時，您都必須從明暗之間的界線開始，而且每次都這樣做。 另外，在塗明暗時，不要使用HB或更少，一般使用3B4B。

在這種情況下：以人物素描為例。

首先，你要冷靜下來，好好看看素描的基本理論，三院五眼，頭骨的結構，肌肉解剖學書。 這是在頭腦清醒的情況下完成的，因為無論你穿什麼模特來畫乙個人，基本的東西都是一樣的。

其次，繪畫時不要急於明暗。 做更多的比例分析。 臉部左右兩側與坐姿的比例是多少？ 頭部長度與寬度的比例是多少？ 分析完之後，我會再寫一遍。 確定每個零件的位置。

3.學會看簡單的陰影線，即模特坐在那裡形成的輪廓和背景形成的基本形狀，懂得如何看簡單的陰影線，對畫的形狀的正確調整很有幫助。

多練習......你不能讓乙個胖子......一口吃完右。

把每個物體看成乙個正方形，然後畫出每個物體的垂直線，然後用直線畫出物體的左右、上下邊緣，這樣，然後進入每個物體的正方形，逐漸用直線畫出形狀，從正方形到圓形， 從簡單的直線，到複雜的曲線，再到三維，初學者一定要注意好的學習方法！

剛開始畫素描型別不是關鍵，關鍵是要學技藝，當你畫得更多，畫久了，你會發現造型能力也有所提高。 其實在塑形的過程中，最重要的就是對比，你先找乙個更容易確定的部位，先把那個部位定型，然後把物體的其餘部分作為參考，這樣更容易畫出來。 什麼樣的建模，技術不是一時半會兒能解決的問題，最重要的是練習，你畫得多了，能力自然會提高，所以不要被現在的建模能力所困擾。

在你的腦海中，必須有一條垂直線和一條水平線

你可以根據兩條線來畫，找到你想畫的東西。

例如，在畫鼻子時，您可以看到鼻尖到耳朵的位置，以及鼻子從眼角到嘴巴的位置。

多畫，畫一次練習，然後慢慢測試你的記憶力畫畫，反正畫多練習

找一本有步驟圖的書，按照步驟圖開始複製，一定要畫出全圖，把握成乙個整體。 除了我。

個人對你的工作性質有疑問，素描比素描更適合工作的性質。 建議您練習素描。 另外，臨摹和素描是兩個不同的概念，不要因為臨摹水平提高了就沾沾自喜，畫草圖的練習也是必要的。

如果說成功有捷徑，那就是努力工作。

從幾何石膏手開始，再到寫生靜物，我個人覺得我先臨摹，再素描。

準確型別：我沒有幾年的努力就能找到它，我找不到它......關鍵是要多練習，多畫畫，多......用心多

繪畫 或者多畫畫，正所謂熟能生巧，這些都是時間和經驗積累起來的，所以可以多臨摹草圖，再多畫。

從你的眼睛開始。 先蒙住眼睛，看一下大綱，然後開始確定和修改。 它有效。

按照步驟先製作輪廓，然後慢慢繪製。

你好; 要學好素描，必須了解形狀的概念，其次是空間透視和繪製明暗的技巧。 如果說有基礎的話，那就是鞏固形式，這是素描最基本的技巧之一。 在素描之前，你應該訓練你的觀察能力，在腦海中對你想畫的物體的形狀有乙個基礎，然後畫筆。

在明暗方面，要大膽畫，該暗的時候畫得更深，該灰的時候畫得更淺，要注意整體效果。

我們想為您提供以下建議）。

1.把握特徵和性格，不管是生物、動物、人、場景、休息、石膏，都會有自己的特點，這是能否在你的畫紙上表現出來的最重要部分！

2.好的畫家是很聰明的，用頭腦畫畫，不要麻木地畫一件事，他們一輩子都不會畫得好！

3.最後階段是深度，紙是平的，但你必須在紙上畫出凹凸不平的東西，這就要求你在腦海中有乙個三維世界，以及物體在三維世界的每個部分應該是什麼樣子。

初學者首先要以臨摹為依據，重點放在五種色調的三面，黑、白、灰三面，五種色調指的是前三種在投射和反射之外的加法，不要小看這些，我學得很好，但還是要立足這些，還有，素描就是要表現物體的空間感， 和質感，所以線條一定要好看，畫是畫的味道，而且有一點，要畫黑，畫就有分量。

要有耐心和小心。

毅力畫得更多。 看得更多，想得更多。

繪畫作品應該有意義。

頭腦，這樣你就可以畫出乙個好的草圖。

當然，基礎還是最重要的

畫更多就好了。

以下是素描時要記住的幾件事：

1.設定光源，感受物體的質感，思考大致構圖！

2.畫形狀，尋找結構，並記住近與遠的規則！ （很簡單，但很容易犯錯！ 3、找明暗，找出明暗的分界線，在暗處畫大色調，使畫面效果整體統一，然後在整體上畫得很細，畫出五大色調，並遵循結構，不要亂塗亂畫草圖不是簡單的黑色。

而已！！！ 4.畫質感，區分物體之間的顏色，然後強調體積感！！

以上是我的簡單方法，記住對你有好處的！！

平時要多讀大師的書，勤問老師同學，多了解知識點，理清理論再實踐會容易多了！！ 多畫畫，勤奮！ 你可以把我上面告訴你的方法寫在繪圖板上，一步一步地解決，我相信你會成功的！

閱讀更多關於 Burriman 和 Anatomy of Art！！

練習基本功，構圖很重要，也是最基本的素描，線條也要精緻，不同的物件，不同層次的明暗使用不同的線條和排列方法，每個型號的素描鉛筆都有不同的用途......

有必要區分明、灰、明暗交界、反射、投影等。

要有耐心畫畫，仔細畫，觀察，比較每一步。

你必須要有耐心，當你永遠沒有完成草圖時，你必須一點一點地越走越深。

還是要有耐心，素描不是素描，乙個好的素描通常需要更長的時間才能完成。

另外，還有幾個快速易用的快速加號，都觀察各種物體的材質，看看素描示例中各種材質的處理方式，把它們寫下來，然後表現在你的畫上，馬上就會不一樣。 在進入深度刻畫或即將完成時，一定要非常小心小心，摒棄一點錯誤，用心練習，才能創造出高質量的產品。

用筆和線是學習素描最基本的技巧，這些技巧應該在學習中掌握。 總體目的是更好地表現影象。 初學者首先要用筆和線做一些練習，並練習不同方向的線條，從而掌握在素描中使用筆的方法。

練習畫更長的線條; 練習畫實線，即較重和較粗的線條; 練習畫一條虛線，即一條較淺的線。 練習在各種不同的方向上繪製曲線，以便在繪圖中巧妙地應用它們。 排列電線和油漆塊的幾種方法。

最好把線兩端都做細，中間做粗，至少不要兩端畫圓圈，否則會顯得很草率; 當兩組或兩組線相交時，最好不要有大於30度，也不要超過15度，這樣可以防止它看起來像一張稀疏或難看的漁網; 不要太注意黑暗的地方，但最好在淺而明亮的地方使線條更整齊; 無事可做時，用一張白紙壓在牆上或畫板上獨自練習線條，正式畫畫時不要著急，要有耐心; 了解更多，熟能生巧，加油！

請注意，第二層線應與第一層線成 30 度角排列。 第三條線應與第二條線成 30 度角排列。

讓每一層都呈現出菱形狀態，再次加深時，可以按照以上三個步驟重新排列，這樣色調看起來透氣，盡量不要排列成井字形，也不要有T形線條。

另外，在排列導線時要注意因力不均而造成的頭重腳輕的線條，或者線條的方向不確定，左右，容易造成整體音調混淆。

1.平行布置。

您可以從方便的方向畫一條線。 這些線應該井然有序。

2.重疊和平行排列。

排列一次線條後，將線重疊兩到三次。 在這一點上，線條幾乎看不見，成為乙個完整的色塊。

3.交錯排列。

在第一行之後，改變行的方向並排列第二行。 應用色調時，最好在第二條線和第一條線的方向上使用菱形，這樣線條就不會凌亂。

4.擦拭和排列的組合。

排列好線條後，您可以擦拭它以使其成為一條線。 可以在此基礎上排列不同方向的線條。 這種方法通常用於繪製石膏幾何形狀的陰暗面。

5.淺和深稀疏排列。

學會控制力量的大小和線條的節奏。

眾所周知，我們身邊有很多擅長素描的人，尤其是參加美考的高中生，他們也很擅長素描，但是不能讓他們憑空畫出來，這是為什麼呢？

因為當你畫草圖的時候，你只是抓乙個粗略的比例，現在我花了10分鐘就能抓住它，所以我花了6個小時去抓住它，而且我總是會抓住它。 相信大家經過練習，都能把握好比例，然後大家看物件，**很亮，畫得**亮; **黑暗，把那幅畫放得很暗; 最後，大家都畫好了草圖。

那麼，為什麼他們這麼擅長素描，卻畫不好烏托邦畫呢？ 因為當你在寫生時，他們知道在那種情況下，在那種視角，在那種角度，在那種光線環境中是什麼樣子的，但他們不知道為什麼。 所以他們面對的是一張白紙，他們只能用手中的筆在相同條件下再現內容，卻無法畫出不同狀態的物體。

這是乙個需要糾正的誤解。

經過這段時間的學習和實踐，我發現了自己的不足，開始打算拿起畫筆重新開始練習繪畫，我記得之前我的大學老師說過這樣一句話，撇開色彩的干擾，其實繪畫最終無非就是兩個字，透視。

那麼我們該如何去學習呢？

首先，當我們遇到乙個大師，我們問他為什麼這樣畫時，他可能會告訴你，因為原因A，因為原因B，甚至更多，但作為初學者的我們很難理解大師在說什麼。 當你聽 A、B？後來，可能會出現更多的問題，然後我們試著去回答，去解決它們，漸漸地我們會發現，我們能理解很多最底層的問題，然後經過不斷的學習和深化，我們就會逐漸能夠理解最大的問題。

畢竟困難的事情是由無數相對簡單的事情組成的，只要你把它們一一打破，相信你一定能夠進步和成功。

還有已知會告訴我們未知的，通過你自己不斷的深化，你會發現，在一步乙個腳印的過程中，你可以理解很多，也能夠知道他的原理，這對你來說無疑是一種進步。