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貝多芬的一生是偉大的,充滿了苦難。 世界從未給他任何快樂,但他為世界創造了永恆的快樂。 當人們感到悲傷時,貝多芬會悄悄地來到他們身邊,在琴弦上唱出他的忍耐,安慰那些正在哭泣的人。
這就是為什麼羅曼·羅蘭(Romain Rolland)說貝多芬是一位偉大的英雄,他依靠自己內心的善良。
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悲傷但快樂,音樂堅忍而美麗,靈活的手指在鋼琴上靈活地跳舞,在陰暗的茅草屋裡不知疲倦地演奏。
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我想象著我和家人在一起的快樂時光。
這首曲子的風格比較輕盈優美,旋律也非常優美。 聽完之後,它可以使人平靜下來。 當我聽這首曲子時,我會安靜下來,慢慢地,我仍然會陷入回憶中,想象我和家人的快樂時光。
那時候,我的家人還在老家,我和弟弟妹妹都在讀書,無憂無慮。 我爸媽還在老家的乙個小鎮上打工,一家人和睦美好,還沒離開老家,很幸福,很幸福! 每次聽這首歌,都感覺到時間的流逝,又感到無奈。
致愛麗絲:
原名《A小調巴加·泰勒》,是德國作曲家貝多芬於1810年創作的一首獨立鋼琴曲,是貝多芬獻給《愛麗絲》的紀念作品。 它主要是迴旋曲,結構是蕉麻。 這是一張超過3分鐘的草圖。
寫作的背景和靈感主要來自乙個名叫愛麗絲的女孩。 為了幫助一位失明的老人實現他看到森林和大海的願望,她向他人尋求幫助。 貝多芬對此非常感動,以至於他在平安夜為老人演奏了這首美妙的**。
老人聽著音樂,滿意地閉上了眼睛,不再有孤獨和憐憫。
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作為第一部最受世界喜愛的經典鋼琴作品。 在這首詩《致愛麗絲》中,貝多芬基於乙個簡單而親密的主題,總結了愛麗絲溫柔美麗的形象。 旋律清新流暢,讓人聯想到少女的天真純潔。
在作品的前半部分,貝多芬似乎有很多好話要傳達給愛麗絲,而在後半部分,聽起來好像兩人在親切地交談。
在這首曲子的原始手稿上,有作者的筆跡:“致愛麗絲,1810 年 4 月 27 日,貝多芬”。 “愛麗絲”是誰? 沒有辦法驗證。 因為當這部作品的原稿出現時,作者已經去世了四十年。
這首曲子雖然是一首普通的鋼琴獨奏曲,但旋律非常優美優美,節奏輕盈舒適,技巧也很容易掌握,因此很受大眾歡迎。 在結構方面,這首曲子是一首快板,3 8拍,由乙個小迴旋曲形式“蕉麻”組成。 輕快的A段主題(片段1)出現在A小調,重複後,像歌一樣的B段插入(片段2)出現在F大調,心情歡快,色彩鮮豔。
樂曲回到A主題,C主題以A音上的第九和弦開始,與B部分形成鮮明對比。 當A主題第三次重複時,整首曲子結束。
貝多芬從未結過婚,但他一直希望有乙個理想的伴侶。 因此,在貝多芬的一生中,有一些關於這種事情的浪漫故事。 1808年至1810年間,貝多芬四十歲。
他教了一位名叫特蕾莎·馬爾法蒂的女學生,並迷上了她。 懷著非常甜蜜和舒適的心情,他寫了一首《A小調的巴加·泰勒》並送給了她。 “Bagatelle”的意思是小工具。
貝多芬還在樂譜上刻上了“致示蹤劑”的字樣。 從那時起,比分一直保持在特雷斯身上。 貝多芬去世後,他的目錄中沒有這樣的作品。
直到十九世紀六十年代,為了寫一本貝多芬的傳記,這部作品的手稿才在特蕾莎·馬爾法蒂的遺物中被發現。 1867年,當這首曲子的樂譜在斯圖加特出版時,諾爾將標題拼寫錯誤為“獻給愛麗絲”。 從那時起,人們就忘記了“獻給追蹤者”的原名,而稱之為“獻給愛麗絲”。
這個主題概括了Thereser的溫柔和美麗的形象。 它在這件作品中出現了十六次,所以它非常令人印象深刻。 就好像貝多芬有很多好話要對特蕾莎說。
下半場,左右手交替彈奏斷和弦,彷彿兩人在親切交談。
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**開始,溫柔,溫柔,像一縷微風飄過草地,沒有群山的阻擋,沒有樹木的阻擋,在廣袤的草原上,輕輕吹拂,和諧的景象。
忽然,眼前的地面上聳立著高聳的山巒,直衝雲霄,峰頂上的雪花飛得白茫茫的,讓人感到神聖,卻又透露出一種死一般的寂靜。
慢慢地,山峰消失了,茂密的原始森林出現了,樹木緩緩搖晃,陽光照在綠葉上,樹葉顯得格外青翠,陽光照在草地上,草草花開花格外鮮豔,一切都溫暖而柔軟,到處都是生機勃勃的......
聲音緩緩上公升,像海風吹拂,海浪拍打岸邊,海鷗展翅飛翔,萬物溫馨,像一幅和諧的田園風光。
然後是起伏的曲調,讓人聯想到大海,起初海面還是平靜的,轉眼間,海面掀起一陣狂風,將巨浪一接一波地捲到岸邊,像萬匹馬奔騰得勢浩大磅礴,十分壯觀。
慢慢地,精彩的**結束了,這就是我聽《致愛麗絲》時想到的。
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當我還是個孩子的時候,每當我看動畫片時,電視上都會播放“致愛麗絲”這首歌,因此,每當我聽到愛麗絲時,我都會立即想到廣告。
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聽著愛麗絲的話,你想象什麼,說實話,你什麼都想不到,你什麼都感覺不到。
每個人都不陌生,自信是乙個人成長過程中必不可少的心理素質。 然而,有些學生缺乏自信。 我在課堂上不敢大膽發言,下課後見到老師,看到學生就不知所措,考試時更是緊張汗流浹背。 >>>More