如果我想成為一名漫畫家，有必要深入研究素描嗎？

漫畫設計屬於美術行業，建議有一點素描基礎知識。 如果沒有，最好選擇長期專業的漫畫培訓，有基礎的美術課程，國內比較專業的是【王氏教育】。

王氏教育是擁有19年歷史的知名漫畫教育品牌，已在全國13個一二線城市直營校區。 如果想知道王某的教育實體培訓有多強，可以去校園進行現場考察，如果暫時沒有閒暇時間，也可以在進階官網了解更多關於**老師的資訊：

王氏教育相對於同類培訓機構的優勢：創始人和管理層都是漫畫行業的專家，了解整個行業、需求、用工，無縫滲透市場，從而達到投資型教育機構無法達到的細節水平。 王氏教育的課程研發一直是業內模仿的物件，每個專業都由一線公司專案總監參與研發和就業對接，學生無縫輸送到對應企業。

學生遍布全國各大漫畫公司。

就算現在不能去線下學習，也可以拿到王氏教育在手機應用市場真正的教學研發產品：“繪畫雪霸APP”——蘋果商店和App Market，對應8000多套專業教程，涵蓋各類數字藝術，有十幾年的新老學子在裡面交流學習， 而且上千家公司招聘上來，這些真的不是三五年的培訓機構可以複製的。

其實畫漫畫最重要的不是畫得有多準確，畫得有多好，而是故事能有多精彩，在這方面，我們可以說有無數的案例可以證明這個觀點，比如你可以隨便看一下，那些日本或者中國的漫畫， 是圖片最好的，不是最準確的嗎，看完之後你會發現，當紅最好的漫畫作品往往在畫面上是無情的，而且作者的畫功不是很好，水平很高，很多都被降級到同人圈，沒有真正成為職業的機會， 只是因為漫畫中的繪畫技巧只是乙個小因素，更重要的是故事板和故事。

對素描有深刻的理解。 正如大家所說，素描是美術繪畫的基礎。 手頭的功夫達到一定水平後就可以完成。

但你必須對素描有深刻的理解。 每個人對素描的看法都不一樣，抽象的一點是，你可以用素描的嚴格標準，在腦海中分解你面前的物體。

任何一種繪畫都要學會素描，不僅要學，還要學好，素描是一切繪畫的基礎，基礎打得好不好直接影響到你未來的繪畫。 如果你現在問漫畫補習班，他們可能會說你可以沒有素描基礎來學習漫畫，但負責任的人會告訴你，你必須學習素描。 你將來想畫的漫畫，無論是人物、動物、植物，還是其他什麼。

漫畫注重寫故事的能力，但如果你想像二維動漫一樣畫人物，我建議買一些像《漫畫人物教學》這樣的書，素描只是幫你鋪設線條和製作形狀。

故事情節很重要，然後場景的構圖、場景、視角、服裝等細節還原得越逼真越好。

別說漫畫了，幾乎任何與藝術有關的東西，除了國畫，你還要學習素描，另外，你還要學習人體、身體和故事板，以及情節和人物的塑造。

因為動漫的時效性和風格特點。 它不適合嚴謹的素描技術。 （但仍然需要對素描有深刻的理解）其他人可以通過熟練的素描技巧在一周內完成乙個簡短的多幀動畫或幾個四幀動畫。

你嫻熟的素描技巧可能無法在一周內完成別人的工作量。 但是動漫繪畫仍然需要你知道如何素描。

漫畫要有想象力，學不學素描無所謂，但要想去美術學院深造，就必須學素描，因為考試都是關於素描知識的。

其實漫畫和小品需要的技巧有很大的區別，作為小品，很多時候需要注意細節和結構，而漫畫不需要處理細節，只要結構沒有大問題，那麼效果就好了。 畢竟動漫的畫法在人物方面是極簡主義的，五官不需要畫出各種細節，而是根據需要進行各種誇張，比如鼻子和嘴巴很小，眼睛很大，但眼窩不需要畫出來才能展現細節， 等等，所以花在素描上的時間沒有多大用處。素描比素描更有效。

不要把素描當成單一的明暗對比什麼的，其實如果你畫乙個簡筆畫，畫乙隻貓或乙隻狗，那也是一幅素描。 你畫的漫畫沒有光影，沒有結構，沒有對比嗎？ 你不需要深入寫生，但你必須有很好的觀察力、理解力和手繪能力，你要知道，很多雕塑和民族油畫界的畫家都能很快進入CG行業，而CG畫家很難進入民族油版或雕塑界，這是基礎不同。

我記得荷里活有一位插畫家，他完全是手工繪製CG效果圖，不使用電腦。 讓我們來看看岸本大神和宮老爺子的作品，對線條的把握，對光影節奏的把控，意境的傳遞。

與其說素描是繪畫的基礎，不如說理解和手繪是繪畫本身的基礎。 素描是展示您的理解力和手繪技巧的最佳方式。

看到別人說，畫不一定要好，只要有好故事就行了。 那我跟你說，如果你有這樣的想法，那你為什麼不當編劇呢，你去做個自白，自己試水，餓了就知道自己該怎麼了

要想做到最好，就要對素描有深刻的理解，如果腦子裡畫不出什麼東西，就需要了解人體的結構，畫人物漫畫，畫動物漫畫，了解動物結構，畫場景，玩光影，所有好的漫畫都離不開基礎理論的支援。 如果你只是在畫畫和玩，也沒關係。

必須！ 素描可以讓你掌握塑形的感覺，但是你也需要在形狀的形狀上下功夫，即使你有偏見，我見過很多人，塑造功底紮實，但特別不準確。 還要注意線條感，這是製作漫畫必不可少的東西。

沒必要，能畫出原案的人肯定不會畫漫畫。

放心，反正現在去看漫畫的人都是門外漢。

你可以畫任何你想畫的東西，他們不會覺得它很醜。

但你不得不想一想，一進入這個坑，它就像大海一樣深。

是的，這是必要的。

素描是所有繪畫的基礎，也是所有造型藝術的基礎。 所有的繪畫技巧都離不開它。 好好練習素描可以幫助你提高觀察力、建模力和表達能力。

磨練乙個人的耐心。 無論你有什麼樣的設計課程，它都必須以素描和素描為基礎。 素描主要作為美術教學的基本訓練方法，其主要目的是鍛鍊對物體的形狀、結構、力度、空間關係（包括光影、透視關係等）的整體觀察和表現能力。

素描是藝術的基礎，必須掌握好。 草圖完成後，對塑形和著色非常有幫助。 當然，你也應該畫好草圖，掌握好身體的比例。

手頭的素描，必須有紮實的素描基礎，並且能夠在保證物件建模精度的前提下，知道色調，理解光影，劃分層。 這是一項需要一定訓練和探索的大量工作。 沒有必要深入訓練你的素描技巧。

要想走得更遠，不僅要深入，還要扎紮實學，內容要廣泛，人物、動物、食物、建築、山水、衣著、生活等的百科全書都要畫出來，畢竟做職業對自己來說，不是無聊的娛樂。

當你遇到乙個看似深奧的問題時，比如這個，你可以重置這句話：我想深入素描，有必要成為漫畫家嗎？ 如果答案不同，人們認為問題仍然很深刻，所以暫時不要去想，如果答案相同，則說明問題很簡單。

我跟你說很多小品大神，漫畫爛到你不忍心看？ 學習素描的目的是為了塑造和理解結構，如果你對二次元沒有特別的理解，那麼兩者就不是很......因此，首先了解二維繪圖的技巧更為重要。

如果你什麼都不想做，你不需要學習......深深

我認為這是非常必要的。

1、很多素描、素描、漫畫都受過漫畫和動畫技能的訓練，也需要訓練。 一般來說，專業人士依靠更苛刻的培訓才能成為專業的漫畫家或動畫師。

但是，還需要有專業的聯合入學考試證書。 除了證書之外，還需要很多想象力。 因此，如果你想成為一名優秀的漫畫家或動畫師，你還需要天賦、技能和培訓。

3.專業的動畫培訓師。 除了素描和素描之外，學習動畫還需要訓練該系統的系統動畫基礎。 如果你有很好的藝術基礎，但不知道動畫的基礎知識，那麼你可能知道如何畫畫，但不知道什麼是好的。

鉛筆：主要用來製作草稿，一般用自動鉛筆比較好，可以根據個人習慣選擇不同硬度的筆芯，也可以用木製鉛筆，如“中國”牌，一般用HB或硬H筆或可以。

橡皮擦：用於擦除鉛筆線或在點紙上製作特殊效果。 一定要使用不容易使紙張起皺的繪圖橡皮擦。

是的，素描是一項基本技能; 基本技能學不了，學的時候跟不上別人，就要先把基本技能做好。 素描主要是為了培養畫家的造型能力。 這一點並不緊迫，它必須經歷乙個從量變到質變的過程。

最好找專業的人教，避免很多彎路，上手後多畫實物，盡量少抄，因為多抄會產生依賴和缺乏創造力。 在色彩方面，建議先學習水粉，培養控色能力。 當你有畫漫畫的技能時，你可以嘗試油性記號筆，使用起來更方便。

可以使用數位板完成計算機繪製的繪圖。 畫漫畫需要很大的耐心，能夠靜坐並集中注意力。

你到底學什麼畫漫畫？ 你如何開始學習漫畫？ 白這是漫畫初學者最迷茫的地方，不知道怎麼學漫畫畫

手是最難的，今天就說說我學了什麼畫漫畫？ 你如何開始學習漫畫？

1. 你到底學什麼畫漫畫？

漫畫中的繪畫、分鏡、編劇是很重要的，在輕量級課程裡也有相應的教程要學習，但真正的漫畫公司都在做自己的工作，所以很多人都在學習畫漫畫的方向，比如構圖，合理的構圖布局總能對我們的注意力產生主導作用，可以讓人一目了然地把握畫面的中心， 這就是構圖的特有魅力！

2. 如何開始學習漫畫？

多看，多練習，多想！ 比較容易改進畫法，可以去光課**找很多對應的漫畫教程、漫畫素材，也拿漫畫作文來說，漫畫中的作文位置是乙個重要的內容。 我們知道漫畫是由乙個網格組成的，內容需要在網格上描繪。

這就是一般漫畫效果的呈現方式，但是當我們畫漫畫時，我們應該將內容放在網格的上方和下方還是左右？

你到底從頭開始學習什麼？ 你如何開始學習漫畫？ 你們都打算這樣做嗎？

是的，要學習漫畫，你首先需要學習素描、幾何、石膏、靜物、素描、人體結構等基礎知識，然後是板畫等的繪畫技巧。

不如學，不學也沒關係，素描是穩紮穩打的手，畫線的感覺，明暗的協調，這些都是對的。

比如，如果你讓乙個沒畫過畫的人畫乙個圓圈和乙個畫過漫畫的人畫乙個圓圈，他們兩個人的圓圈肯定感覺不一樣，畫畫時手的動作完全不同，這是習慣的問題。

如果你只是有個人愛好，學不學無所謂，但如果你想從事相關行業，請不要猶豫，學起來，基本功不是水。

只是個人愛好，建議臨摹，素描很無聊，不是每個人都能受得了，而且不是關於藝術的，為什麼學了這麼多，臨摹也可以鍛鍊寫作的方式，反正畫是一種愛好！ 沒有愛畫什麼你還畫什麼？，不是每幅好畫都有系統地學過藝術，頂多看教程（當你有一點基礎的時候會發現連教程都沒用，你的每乙個技巧都不是來自教程，而是看了其他畫家的作品後你自己想出來）系統學過漫畫的人不一定畫出不一定好的東西，而且沒有自己的風格也很容易一樣，對漫畫的熱愛支撐著你不懈的練習是最重要的，即使你只有一支鉛筆和一張白紙，你也能畫出三五年後能看到的東西