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匿名使用者2024-01-25國家交響樂團指揮：陸佳、李新曹; 中國愛樂樂團指揮：余龍、夏曉棠、黃毅; 交響樂團指揮（職業）：於峰、陳林
李德倫，原中國樂協副主席，國內知名指揮家，畢業於輔仁大學歷史系，被譽為“中國交響樂之父”。 曾任中國**全國協會副會長、原**樂團（中國交響樂團前身）藝術總監、常任指揮、中國交響樂團顧問、北京交響樂團顧問。
曾指揮歌劇《紅葉河》《王貴與李湘祥》《長征》，以及何璐亭、馬思聰、吳祖強、陳培勳等作曲家的數十部作品。 並在中國首演了歌劇《蝴蝶夫人》。
黃飛麗是中國職業教育的創始人之一，從小就愛好小提琴，師從希索夫斯基等人學習小提琴。 抗日戰爭勝利後，進入美國耶魯大學**學院，師從亨德公尺特學習理論作曲。 1951年回國，任****學院作曲系副教授、管弦樂系系主任，並擔任管弦樂團、合唱團指揮。
1956年，他成為指揮系主任和教授。 曾指揮《奧涅金》《茶花女》《黑桃皇后》等國內外著名交響樂、歌劇、舞劇，舞劇《天鵝湖》《吉賽爾》《魚美人》等。 指揮風格嚴謹、細膩、感性強。
交響樂團百科全書：
交響樂團（管弦樂隊）按結構可分為兩管樂團和三管樂團，通常由弦樂、管樂、打擊樂三大部分組成，小型交響樂團一般有20-30人左右，大型三管樂團最多可演出100人以上。
中國和遠東地區歷史最悠久的交響樂團是上海交響樂團和哈爾濱交響樂團。 其他知名樂團包括中國國家交響樂團、北京交響樂團、深圳交響樂團和廣州交響樂團。 最國際知名的管弦樂團是柏林愛樂樂團和維也納愛樂樂團。
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匿名使用者2024-01-24弦樂合奏：正式交響樂團（現代）由四種弦樂器組成：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，音高減小，尺寸增大，小提琴（約20件）一般位於管弦樂隊中指揮的左側; 中提琴（約10）、大提琴（約5）、低音提琴（約4）一般在右邊。
弦樂器是管弦樂隊的重要組成部分，承擔著主旋律、和弦、低音等重要功能。
木管樂團：包括長笛、單簧管（單簧管）、雙簧管、巴松管（巴松管），有時還包括英國管樂。 形狀不同，一般各有2 3個枝; 有時也有長笛演奏短笛。
銅管樂器組：包括小號、長號、圓號、大號，是樂隊中最亮的樂器，是色彩的主要表現器。
打擊樂器組：樂器種類繁多，主要有定音鼓、軍鼓、大鼓、鈸等，此外還有木魚、響板甚至鐵板等非樂器。
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匿名使用者2024-01-23類別： 文化藝術 >> 器樂 聲樂.
問題描述：術語解釋 什麼是交響樂團 有乙個快速的回溯來了解。
分析：演奏交響樂團的交響樂團是交響樂團，每個國家甚至每個城市都以擁有一支高水準的交響樂團為榮。
交響樂聖歌是整個管弦樂隊的奏鳴曲。
在文藝復興時期，有交響樂，但當時的意義與現在完全不同，當時的交響樂一般是指所有多聲部**。 這些包括聲樂和器樂。
到了 16 世紀和 17 世紀，當交響曲被用來指代歌劇和清唱劇中的序曲和插曲時，聲樂被排除在交響樂的概念之外，“交響曲”成為純粹的器樂作品。
18世紀初，序曲和插曲開始脫離歌劇，開始在**會議上單獨演奏。 這在交響曲的發展中發揮了重要作用，義大利那不勒斯作曲家斯卡拉蒂在他的作品中為序曲奠定了“快板、柔板和快板（舞蹈風格）”的三部分形式，為後來交響曲的樂章格式奠定了最基本的格式。
18世紀下半葉，德國曼海姆學派在序曲創作中創造了主調的技巧，提高了樂器和戲劇的表現能力，在三部曲序曲的基礎上增加了快板的終曲，形成了四樂章器樂組曲的雛形。
後來的三位大師將古典交響樂發展到最成熟的階段，他們是海頓、莫扎特和貝多芬。 這三位大師將維也納學派和古典主義發展到了頂峰，也讓交響樂進入了自己的時期。 貝多芬將交響樂的內涵和思想發展到乙個新的水平，現代意義上的交響樂概念就是在這一時期形成的。
後來，歐洲浪漫主義作曲家在繼承了古典主義的精髓後，對交響曲的內容、形式、編排甚至標題都進行了不同程度的創新。 這一時期，交響樂在形式上更加自由，色彩更加豐富，表現形式更加多樣。
在20世紀，交響樂繼續發展，交響樂中加入了越來越多的新元素。 巨集偉、細膩的情感和無限表現力的交響樂仍然擁有一大批忠實的愛好者。
古典交響曲的結構如下：
第一樂章：奏鳴曲風格，快板。
第二樂章：三部曲或變奏曲，Adagio。
第三樂章：橙色、中速和快板的小步舞曲或諧謔曲。
第四樂章：奏鳴曲或迴旋曲風格，快板。
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匿名使用者2024-01-22交響樂團一般由弦樂、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器四套組成。
弦樂部分是小提琴的乙個家族，包括第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴（豎琴也屬於弦樂組）。
木管樂組包括短笛、長笛、雙簧管、單簧管、英國管、巴松管等。
銅管組包括圓號、小號、長號、大號等。
打擊樂部分包括定音鼓、軍鼓、低音鼓、三角鼓、鈸、鑼和鈴鐺。