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李奧納多·達·芬奇的傑作《蒙娜麗莎》的笑容永遠不會被世人猜到。
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同意樓上的觀點! 正是“神秘的微笑”讓她聲名鵲起。
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她的笑容很特別。
讓人們不停地猜測多少年。
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李奧納多·達·芬奇的自畫像。
如果你不想出名,你就想不出來。
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她的笑容很神秘。
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《蒙娜麗莎》的審美價值在於它充分體現了文藝復興時期的人文主義思想。
《蒙娜麗莎》體現了當時令人難以置信的思想深度和藝術實力,幾個世紀以來,人們對其永恆的吸引力產生了持續的熱情。
李奧納多·達·芬奇用他的《蒙娜麗莎》展現了那個偉大時代人們的新精神,揭示了人們對新生活的嚮往、樂觀和自信。 同時,也表達了他從上帝的枷鎖中解脫出來後對人的熱烈讚美和人的美麗。 《蒙娜麗莎》的微笑,賦予了這個人物無限深邃、廣闊的意境。
無論是其本身的和諧詩歌,還是其深刻而廣泛的社會學和歷史意義,它都達到了無與倫比的高度。 從這個角度來看,《蒙娜麗莎的微笑》也是千古絕唱。
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就我個人而言,我喜歡藝術,我喜歡它,而作為達文西非常著名的畫作《蒙娜麗莎》,我也喜歡了很久,至於她為什麼這麼好看,就讓我告訴你吧。
首先,作為達文西的一件作品,她的背景起步相當高,對於其他喜歡畫畫的人來說,這相當於非洲的一幅強大的作品,這幅畫的色彩對比非常好,人物非常細膩,除了人物之外,當然背景也刻畫得很好, 此外,從遠處看,可以看到蒙娜麗莎的微笑,走近時,她就變成了哭泣的感覺,這或許也是達摩·於芬奇當時繪畫的巔峰之作。
而李奧納多·達·芬奇的作品現在已經很少了,很多作品已經失傳,在許多戰爭情況下,蒙娜麗莎作為僅有的幾幅儲存下來的畫作,更是受到大家的青睞,所謂的情人眼出了習,這幅畫當然很好看,能吸引全世界的人來**。
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畫家的影響。 展示地點 : 羅浮宮. 蒙娜麗莎的跨界效果。
《蒙娜麗莎》是義大利文藝復興時期畫家李奧納多·達·芬奇的一幅油畫,現收藏於法國羅浮宮博物館。 這幅畫主要表現了女性優雅安寧的典型形象,描繪了資本主義興起時期城市有產女性的形象。
《蒙娜麗莎》代表了文藝復興時期的美學方向; 這部作品所體現的女性深邃而高尚的思想品質,折射出文藝復興時期對女性美的審美觀念和審美追求。
每年約有600萬人來到羅浮宮觀看蒙娜麗莎。 1952年,德國發行了第一張蒙娜麗莎郵票。
原版《蒙娜麗莎》的尺寸:高77厘公尺,寬53厘公尺,作品畫在黑楊木板上。 蒙娜麗莎肖像沒有眉毛或睫毛,臉部看起來非常和諧。
直比看著蒙娜麗莎的嘴角,覺得她笑得不多; 然而,當你看著她的眼睛,感受她臉頰上的陰影時,你會覺得她沒有微笑。
一些研究人員使用微表情理論得出結論,蒙娜麗莎的微笑包含83%的快樂,9%的厭惡,6%的恐懼和2%的憤怒。
《蒙娜麗莎》坐在半圓形的木椅上,身後有欄杆,將人物與背景分開,背景是道路、河流、橋梁、山脈,在達文西《無界漸變著色法》的筆觸下,與蒙娜麗莎的微笑融為一體,散發出夢幻神秘的氣息。