為什麼我總是幹練我的古典結他？

1.強調低音，用拇指抵住琴弦彈奏，彈奏時不要讓貝斯聲部無意中被割傷，保持低音渾厚連續。

2.中音聲部分為和弦，用撥弦彈奏，追求聲音的清晰平衡。

3 高音部分，一般樂曲為旋律音色，依託琴弦，充分發揮結他的穿透力，力求音色最佳，整體連續，根據節奏彈奏起伏。

以上就是對聲音的理解。

下面我們來了解一下整體情況。

拿到一首曲子，先了解它，音樂是呼吸的，跟著它的呼吸，把握它的節奏，先感受它作為乙個整體，不要被某個部分所影響，然後把它分成每個部分和每個小節，展示它，整體的力量很重要，所有藝術最重要的一點是對比， 突出主題。

最後，還有你個人的感受問題，其實很多都融入了上面，但是每個人的感受都不一樣，你可以根據自己的理解找到感覺，總之，就是找到感覺就行了。

你剛剛完成了彈跳的動作。

如果你想彈出你的感情，你必須先動自己。 你不妨試著把聲音拉長到某個地方，然後閉上眼睛感受一下聲音。 也建議單獨玩。

因為你總覺得自己比別人快，你也不比別人快。 一旦你習慣於將自己與他人進行比較，這是一件可悲的事情。 無論你多麼熟練，你都無法感染他人。

所以，藝術可以修煉自然，要有一顆平常的心，才能想出好的藝術品。 玩得愉快。

也許你不喜歡彈鋼琴了。 戴上一會兒，過一會兒再玩一遍。 應該有感情。

你嘗試更改字串，我已經使用 D 幾年了'阿達里奧： 沒有這樣的問題

播放後應該是鬆散的。

1 都是正常的，老繭最好，按得更緊，不疼。

這是很正常的，如果你彈奏民謠和指彈結他沒有水泡，那是不正常的，無論你彈什麼結他，初學者在練習彈結他時一定要保護好自己的手指

怎麼說呢，你不能著急，放慢腳步，從20速開始練習，直到你能掌握和弦，然後再往前走，開始練習任何曲調，任何樂器，都應該有這個背樂譜的過程，慢速的另乙個目的就是在這個慢速上慢慢把樂譜寫在腦子裡， 因此，在熟悉的記譜法的情況下，您的大腦對下乙個和弦的反應會相對較快，因此從 20 速到 40當你達到一定水平時，當然不可能像你學會的那樣迅速地拿下一首曲子，而大曲子是一首10頁的曲子，你要練習1或2年，這樣你才能完美地演奏出曲子。

每天練習最基本的事情，就是幾個和弦 最重要的是把每個和弦都連線起來 這個需要多練習 最好找個老師教你 那乙個 陳楚生 有沒有人告訴你 最簡單。

民謠結他和古典結他在形狀、結構、手感和音色上都不同。 這決定了他們播放的內容也不同。 你學到什麼取決於你的鋼琴是民謠還是古典鋼琴，以及你的個人興趣。

如果你喜歡彈唱什麼的，就練習民歌。 如果你喜歡曲調和東西，你選擇古典音樂。 但是，我認為初學者學習結他並彈奏一些古典結他還是非常有益的。

這也是握鋼琴的基本要求，但初學者總是不行。 音階練習可讓您熟悉指板音素，所有音階都由音階組成。

由於手指的粗細和長度不同，有時你也會覺得自己微妙的按壓方式不同，可以先用食指按平，然後向上轉動進行調整，這樣手指就不會感到疲倦，也不會發出聲音，但一點不宜超出古典結他彈奏姿勢的範圍。

你這個小小的橫推我也練過，雖然壓起來不好，但是你要時不時地練習一下，說不定你按錯了方法造成。

老虎嘴巴的肌肉不夠強壯，讓我們練習剪字典。

對於初學者來說，很難在一周內水平按壓好。 但是當你第一次學習古典結他一周時，老師會教你橫壓？？

我是古典結他系的藝術學生，所以如果你什麼都不知道，就問我。

水平按壓比較困難，可能需要一年時間才能再次按壓。

只要多練習，一首歌就不可能熟悉一首歌，也絕對不會反覆播放，因為剛學會彈奏的時候，它是表面的，彈得好的時候，裡面就會有自己的情感成分。 例如，彈奏時手指彈奏的速度和彈撥弦的間隔會越來越自然。 自己玩的時候，也會加上一些自己的理解來玩，不再按分數啃。