如何在漫畫中畫人物，如何在漫畫中畫人物

不一定。 多關注身邊的事情！

畫更多！ 這就是你剛開始時的畫法！

一開始我把它畫得很醜。

頭髮和眼睛都是一樣的。

多模仿，多注意別人的畫風！

畢竟，這不是一兩天的問題。

素描不僅僅是給你乙個基礎。

最好看透人體的結構。

你不必學習素描。 但是絕對需要教程。 建議您購買教科書，因為沒有教程在這裡談論它們是沒有用的。

Super Slow Draw Sketch Technique系列很好。 老實說，我看不出它與素描）或其他教科書有什麼關係。

哦，同志，我也是！ 我不用學素描，我沒學過什麼像漫畫一樣出版的，我指的是成功人士的漫畫，但是我買不到一本教你學畫漫畫的書，買一堆賣的超級便宜，模仿也沒關係， 我會在家裡支援你！

可以買乙個木製的人物模型，**上，20多件便宜的，關節可以動的那種，擺出各種姿勢畫出來的那種，當然衣服的褶皺之類的也得自己想象。

或者如果你有數位相機，你可以找你的同學做模特，你需要什麼動作讓他（她）擺姿勢給你拍照，然後拍照，普通的陳淑芬的服裝美女都是這樣畫的，她們有專門的模特。

最簡單的就是模仿，嘗試各種風格，經常畫畫。

按如下方式繪製漫畫人物：

1.線條的流暢度：

流暢的線條對於畫好漫畫人物是必要的。 如果線條不流暢，那麼整個畫面就會顯得僵硬和笨拙。

2.面部特徵的位置要準確

畫漫畫時，要注意五官的位置是否準確。 因為只有當五官處於正確的位置時，才能根據角色的性格特徵來繪製角色。

3.頭髮的處理應該是自然的

頭髮護理必須自然而多樣。 例如，您可以在髮梢新增一些小捲髮; 或者分層你的頭髮，等等。

4.眼睛的繪製方法很精緻

眼睛是整個頭部最重要的部分之一，所以眼睛的繪製方式也非常講究。 首先要表現眼睛的結構，然後根據不同人物的特點設計不同的眼睛和眼睛所傳達的情感。

5.表情的改變非常重要：

漫畫中的各種表達方式非常多樣化。 通過面部表情的變化，可以表達人物的內心活動。

6、服裝設計要合理

在繪畫過程中，一定要注意服裝設計的合理性，不能太誇張或太簡單。

7.背景的選擇和搭配也很重要

背景的選擇應與角色相匹配，並與整體風格相協調。

8.動作的表現力：

動作的表現力主要體現在動態方面。

9. 細節不容小覷：

細節往往能說明乙個人的性格特徵。

10.圖片的構圖和布局：

畫面構圖的安排應具有一定的規律性。

11.顏色的運用：

配色的好壞直接影響到作品的成敗。

12.背景繪畫方法和技巧。

如果想畫出好字，首先要的是人物的形狀，可以考慮先練習畫乙個火柴人，不要小看火柴人，它代表了人體骨骼關節的四大穴位，脊椎的八個位，掌握了骨骼與關節的關係， 然後對人體進行分析和進化。

我們都知道，人體不是乙個平面，而是乙個有體積的體積。 因此，在了解了基本的骨骼框架和比例之後，我們需要在此基礎上表示身體結構。 在了解人體結構時，很容易忘記空間感和立體感，因此我們需要將形狀簡化為立方體。

人體塊是將平面圖形轉化為三維身體。 頭部是乙個橢圓形球體，也可以用立方體表示。 關節是球形的，四肢是粗細不一的圓柱體。

其實有一大批學了很久畫的同學，但在素描上還是沒有進步，四肢、軀幹和力度畫還是畫不好。 其實，究其原因，是因為人體軀幹的相關理論知識還沒有掌握好。 一旦克服了這個問題，草圖肯定會有很大的改善。

每個人心中都有乙個童話故事，那麼我們該如何讓角色動畫化呢？ 我們可以在電腦的優華上畫畫，先把工具欄裡的筆做成不透明的。 在繪製角色的過程中，首先要定義角色的整體布局。

接下來是結構，你可以從整個結構開始，然後從頭部開始，畫臉，確定頭髮的粗細，然後畫服裝。

然後處理細節並繪製面部特徵。

眼：先畫出眼睛的大致輪廓，然後畫乙個圓圈，即眼球的輪廓，然後畫出眼核，最後畫出高光陰影眼瞼等。

耳朵：耳朵以大約 45 個角度斜向突出在耳根後面，所以要小心。 一旦你畫好了你的線條圖，你就可以著色了。

《如何畫人物（日本超級漫畫課）》介紹了人物素描的繪製技巧，包括漫畫、插畫和動漫人物素描的所有基本表達。

從嬰兒到年輕人、中年人、老年人，《如何畫人物（日本超級漫畫課）》將人物劃分為不同的年齡階段，並逐一講解每個年齡階段的人物如何畫。

我們真誠地希望讀者通過閱讀“如何繪製角色（日本超級漫畫課）”來掌握真正的繪畫技巧。 “日本超級漫畫班”系列按照繪畫基礎知識、人物和背景的繪製方法、道具的選擇等順序，總結了製作漫畫和插畫所需的知識，並用簡明扼要的語言表達出來。

我相信這本書可以為那些有興趣在繪畫領域取得成功的人提供必要的幫助。

漫畫人物的繪製教程如下：

首先，我們需要使用的工具是繪圖紙和鉛筆，首先在繪圖紙上畫乙個圓圈。 然後在圓圈中間畫一條垂直線，在垂直線下方畫一條水平線。 接下來，我們沿著圓圈和線條畫出角色臉部的粗略輪廓。

其次，你需要畫出脖子的輪廓。 然後我們需要畫出眼睛的一部分，我們需要在第一條水平線上方再畫一條水平線，然後描摹眼睛的輪廓。 開始細化眼睛（眼球）的部分。

稍微遮擋眼睛的空白。

3.然後把眉毛、嘴巴、鼻子都畫出來，漫畫人物的整體五官就出來了。 然後擦除您剛剛繪製的參考線。 接下來，畫出漫畫人物頭髮的部分。

第四，頭髮畫好後，在脖子、頭髮、眼睛周圍放陰影，讓人物看起來更逼真。

第五，然後修改漫畫人物的細節，漫畫人物就會被畫出來。 其實漫畫人物的畫法有很多種，其中輔線的使用最多，這也是漫畫人物比例畫的基礎。

總結。 在漫畫人物的研究中，我們可以掌握一些一般的知識結構，如人物的比例分為兩個頭、三個頭、五個頭和七個頭; 在三檢視方面，有正面、側面和背面; 在視角方面，有自上而下、向上和公升級;

五官上有五官、五官等; 在動力方面，可分為站立、蹲下、坐姿、行走、奔跑、跳躍等; 按題材分類，有校園、古風、魔幻、美女、科幻。

除了造型的比例外，著色在漫畫的研究中也非常重要。 選擇著色工具時，水彩筆光鮮亮麗，記號筆可以有選擇性地著色，水彩顏料清新透明，彩色鉛筆可以反覆修改。

那麼，哪種著色工具最好呢？ 適合您的就是最好的。 在繪畫中，可以選擇自己擅長的著色工具，也可以勇敢嘗試，綜合運用多種著色工具，達到豐富和增強畫面效果的效果。

當然，漫畫的學習自然離不開臨摹的積累，在臨摹的過程中，可以學習如何處理任務的表現力和動態性，如何設計和表現服裝的細節，如何營造環境和場景的氛圍等等。

我是這樣畫漫畫的：

1.隨著頭身比例的變化，不同角色的臉和髮型會呈現出不同年齡的特徵。

2.畫完頭後，接下來就是最重要的眼睛了，請仔細看看眼睛萬億皮寬的結構，讓畫得更加生動。

3.然後是鼻子，現在流行漫畫的鼻子被刷到一邊，因為鼻子太大了，看起來很糟糕。

<>6.最難的頭部解決了，身體也簡單了一點，只需要畫乙個合適的軀幹，然後加上個性化的衣服和帽子等，基本就解決了。

7. 當然，這只是繪製漫畫人物的簡單方法，以及其他更高階的描繪。 例如，背景等，有必要進行專業學習。 一般來說，背景是最難畫的，建築物和花卉需要一定的訓練。

注意事項及建議：

當你感到困惑時模仿。 很多漫畫家一開始並沒有自己的特色，但是在實踐和反饋中，慢慢形成了自己的風格，高橋留美子的《福生小子》和後來的《犬夜叉》，不認識的人永遠不會相信是同乙個人的作品，風格大相徑庭。

井上雄彥的《灌籃高手》與後來的《流浪者》在人物畫風上沒有太大區別，但後者在故事板、筆觸、人物刻畫等方面遠勝於前者。 所以，其實練習是最好的，是乙個從陌生到精通的連續過程，所以多參考，多練習。

1.先是人臉基線，然後在畫漫畫人物的臉的時候，只需要改變基線就可以畫出不同型別的人物，也可以從臉部基線判斷畫出鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵等位置。

2.基線中的十字準線可以讓我們更好地調整臉部的方向。 無論是左、右、上還是下，都可以調節。

3.畫完頭像後，接下來是最重要的眼睛，請仔細看看眼睛的結構，這樣可以使我們畫得更生動。

4.再是鼻子，大家都知道流行漫畫的鼻子都是刷到一邊的，因為鼻子太大了，不好看，但是如果你是現實主義者，就要按照下面的畫法來畫吧！

5.嘴巴其實很簡單，嘴巴也是表情的重要部分之一，各種嘴巴的畫法也代表了各種情緒。

<>7.最難的頭部已經解決了，身體也簡單了一點，只需要畫乙個合適的軀幹，然後加上個性化的衣服和帽子等，基本就解決了。