後期一定要學習攝影嗎？

要學習攝影，您必須學習後期製作。 這可以彌補前期拍攝的不足。 許多當前版本都是在修改後完成的。

即使是手機攝影，很多人也會通過手機自帶的修圖軟體進行修改，然後發布到朋友圈。 新聞**是一樣的，但修改的程度不同。 在電影時代的拍攝過程中，也有人專門修改，做了後期製作修改。

所以，乙個不會做後期製作的攝影師，就像乙個不會化妝的女人，尤其是婚紗攝影，不修飾是可悲的。

如果攝影是為了自娛自樂，那麼後期學習是必要的。 如果比賽中有後期製作，評委會把它扔掉。 因為你眼裡沒有世界，你只是假的。

如果你想系統地學習，可以考慮報名參加線上直播課程，並推薦CGWANG的線上課程。 老師講得很細心，下課後可以回看，還有同型別的錄課可以免費學習（贈送終身VIP）。

在“影視後期製作技術”領域的培訓機構中，【王氏教育】是國內的佼佼者，它不加入分支機構，而是總部直營的連鎖校園。 與眾多其他同型別的大型院校不同：王氏教育各校區線下面對面，老師手拉手，早晚有專班老師，爆肝學習模式提公升快，特別適合基礎較差的學生。

在我看來，學習後期製作是必要的，因為乙個專業的攝影師不僅需要會拍，而且要對後期製作有一定的了解，這樣才能拍得更好。 因此，要學習攝影，就必須學習後期製作。

並不是說每個攝影師都是後期製作的大師，這顯然是不合理的。 但後期的基本操作應該能夠獨立完成。 例如，裁剪**，例如調整曲線。 因此，有必要在後期學習。

你應該學習一些關於攝影後期製作的知識，但後期處理不應該過多。 畢竟，攝影是通過“拍攝”而不是“做”來製作的。

與早期的攝影師相比，使用的膠片要高得多，成本也比現在的數碼要高得多，所以在拍攝前一定要盡可能地構圖，調整引數，按下快門，才能得到一張幾乎不需要後期製作的照片， 但是現在的攝影師，往往很多都沒有那麼好的美術功底，往往不假思索地拍出來，所以要通過後期製作讓**更加精彩。

學習後期製作的過程也是乙個提高攝影美學的過程，通過後期學習如何進行二次構圖和色彩調整，攝影師將能夠在拍攝過程中有意識地更好地構圖，包括引數的設定等等。

在攝影的創作中，有時候在乙個場景中，最好的鏡頭，到了後期，你會覺得構圖到位了，沒有了拍攝的餘地，經過後期製作的想法，在以後的拍攝中，你肯定會注意到構圖的不足，這自然會有所改善。

如果大家不使用後期，放電水平大致相同。 用完之後，就很不一樣了，想要讓自己的**與眾不同，就研究後期吧。

在數字時代，如果不是後期，就會失去很多讓**更獨特的機會，以前沒有那麼多後期製作軟體，而現在，無論是電腦還是手機客戶端，都有很多好用的後期軟體，可以輕鬆讓**通過後期不凡。

要學習攝影，你必須不斷提高自己的能力，你必須不斷學習新知識才能拍得更好。

在許多情況下，很難將正面和背面分開。 只有熟悉後期製作流程，才能在按下快門時想到未來的創作和流程。 如果你對後期製作一無所知，那麼前期製作很可能是徒勞的。

我覺得先看看自己喜歡什麼就好，喜歡後期就去後期，喜歡就直接出去。

如果你不能表達你想表達的東西，那麼這個**就只是一部紀錄片。

在數字時代，有必要問這樣的問題嗎？ 每個品牌的數位相機都有自己的程式演算法，這就是後期製作，只要你按下門，後期製作就開始了。 所以以後不要用問題來打擾大家。

0學習攝影所需的時間會受到各種因素的影響，比如從學習水平來看，如果只學習基本的理論和功能，一般需要3個月左右，而要學習專業知識，有充分的實踐，還要培養審美，一般需要2年左右。

攝影是一種技術，但同時也是一門藝術。 相對而言，其他技術相對簡單。 同時，學習時間比其他人短。

正常情況下，學習同樣的技術至少需要三年時間，但攝影不同，學習攝影都是關於天賦的。 如果你願意學習，有足夠的愛好，半年後說不定就能成為一名攝影師。 如果你沒有這個天賦，有些人已經學習了五年，還沒有離開學校。

適合那些想學習攝影的人。

1.有學習攝影動力的人。

這裡主要有兩個動機：一是由於你的專業能力和專業精神，當你因為職業的要求而提高你的襪子技能時，你會有很大的動力去學習攝影。

另一種是出於你的興趣，比如學習的動機是出於興趣，那自然會更好，畢竟樂趣是不斷學習的動力。

2.有充足時間學習攝影的人。

除了專業知識之外，學習這項技能不僅可以培養情感和提高自己，甚至可以通過攝影帶來的好處來補貼自己的經濟。

先學後期，再學攝影。

先學後期，你會先掌握很多改變**效果的方法，用來練手的樣本是羨慕的，而且你要選擇的更好，多看這些樣本，攝影的感覺也可以培養，當你自己拍攝的時候，你可以根據樣本拍攝， 再試幾個引數什麼的，總會有乙個對的，而且會慢慢拍。

既然你先學了後期製作，那麼你已經對光線、色調、構圖有了一定的了解，所以當你拍攝的時候，它自然會應用到你自己的拍攝中。

另外，因為你知道在後期製作中能做什麼，能到什麼程度，所以在拍攝的時候，你也會有意識地把後期製作的想法加入到拍攝中去，比如說，如果前景裡有什麼東西是無法避免的，那麼你就會評估我是否可以在後期去掉它， 如果我能去掉它，那麼我可以在這裡拍攝，如果不能，我必須改變構圖的構圖以避免它。

您需要掌握一些技巧才能拍攝出好的攝影作品：

1.使用三腳架。

拍攝時必須將相機安裝在三腳架上，以防止相機晃動。 使相機盡可能靠近拍攝物件，並注意不要引入不必要的陰影。

2.對焦導軌。

雖然它不是拍攝的必備品，但對焦導軌是幫助您獲得良好特寫鏡頭的絕佳輔助工具。 對焦導軌允許相機以非常小的距離沿 X 軸和 Y 軸移動，從而可以精確控制相機的位置和畫面的景深。

移動三角支架以達到理想位置非常麻煩。

3. 使用快門釋放線。

即使您將相機安裝在三角形支架上，如果您在按下快門時不小心，您仍然會使相機晃動，因此為避免這種情況，我建議使用快門釋放線。

第四，改變黑色或彩色背景的使用。

拍攝時，當被攝體的背景為黑色時，可以使用拍攝的影象來製作最清晰的外觀。 您還可以使用模糊的背景，尤其是當拍攝物件顏色較重時。

5.必要時使用反光卡。

使用白卡或在卡周圍纏繞一塊鋁箔，以反射被攝體上的光線，以照亮物體上的陰影。 請注意不要讓這張卡出現在照片範圍內。

第六，要有耐心。

有時，即使是微風也會模糊特寫鏡頭。 在這一點上，你必須要有耐心，最好等到風過後再拍攝。 同樣，在戶外拍攝時，天空中的雲層遮住了太陽，最好等到太陽出來後再拍攝，這樣拍攝看起來會比多雲的多雲。

**的色彩更加鮮豔明亮。

學習攝影並不難，尤其是在手機可以用來拍攝的時代，隨時可以練習拍攝。

現在由於很多人的熱度，很多人隨時都能看到別人的精緻**，和自己拍的**相比，發現差距很大。 我或多或少已經下定決心要拍好，我也花時間學習，但還是拍不好，所以我覺得學攝影很難。

其實我覺得學攝影是很難的，主要的障礙是我自己的思維。

要學好攝影，首先要認識：

1.好**，構圖、選角等都需要精力才能拍好，也就是說，你看到的好作品，攝影師花了大量的精力去拍，不是隨隨便的。 因此，沒有必要將您的工作與他人進行比較。

2.攝影技術不是為了讓人拍得好，而是為了增加拍得好的概率。 即使是頂級攝影師也無法在指尖拍攝出好作品。 事實上，專業攝影師拍出的不滿意作品數量遠遠高於普通人拍攝的爛作品數量，因為它們的要求更高。

在糾正了對學習攝影技巧的理解之後，下一步就是了解什麼是好的，也就是到底什麼是學習攝影。 是不是拍得好**？ 或者你想學習如何使用攝影器材？

還是後期處理**？ 找到明確的方向，一步一步地規劃你的學習內容。

攝影並不難學，平時多讀一些與攝影相關的書籍（理論、作品和技術），增加你對相機的操作能力（光圈、快門、焦距、感光度）和鑑賞力，多練習穩定相機、構圖等，不斷的練習和學習，會讓攝影技巧越來越好。

這要看你做攝影是為了什麼，如果非要去上班，可能會比較困難，畢竟是有技術要求的，如果是喜好的話，會比較容易，可以學習一些技巧，從風景開始，從構圖開始，會比較簡單，也不需要在意別人的評價。

相信大家都很清楚，大學裡的藝術專業是很貴的，但是如果你真的喜歡的話，我們可以打工，這樣可以在一定程度上減少開支。

如果你想學習攝影，你需要有乙個攝像機。 相機的**比較高，如果損壞了，就需要花很多錢去維修。 因此，如果你學習攝影，成本一定很大。

而且很多人都要修**，而且使用PS軟體比較貴。 比較高階的相機還有很多，**往往高達10000臺，而且換鏡頭要花很多錢，所以學攝影真的非常昂貴。 要想學習，就要努力學習，這樣才能不辜負父母的期望。

建議如果我們想學習攝影，我們需要考慮我們的家庭經濟狀況和興趣。 如果只是一時興起，那麼建議不要再學習了，因為攝影真的很貴。 但是有些人非常喜歡攝影，但家庭經濟狀況不是特別好，所以我們可以一邊工作一邊學習。

完成學業後，我們可以去做廣告，這也是非常有利可圖的。 但是，這需要時間，通常超過一年。

我認為，如果我們真的想學習攝影，就必須冷靜下來，考慮一下自己是否真的對這個行業感興趣。 這個行業非常有利可圖，但也非常昂貴。 剛開始學習攝影的時候，花了我們大量的時間和精力，經常看到自己修的**一點都不好看。

如果我們真的想學習，就必須堅持下去，興趣是最好的老師，如果我們學到了很多技術，那麼這也是乙個非常好的職業。

是的，在購買裝置時，一般都比較貴，對人們的經濟收入要求特別高，後期會有很多開支。

後期製作成本非常大，因為攝影中的一些東西非常昂貴，要想學習攝影，必須有良好的經濟條件。

是的。 學習攝影要花很多錢，而且需要購買專業的攝影工具和裝置，非常昂貴。

後期製作費用確實非常大，因為攝影需要大量的耗材和一些裝置。