誰在攝影方面有一點常識？ 攝影的一些基礎知識

你用的是數碼單鏡反光機嗎？

請跟我來）。

了解相機。 作為攝影工具，您至少應該知道相機上的按鈕是做什麼的？ 相機鏡頭上的標誌是什麼意思？ 了解您的相機的最簡單方法是仔細閱讀說明。

熟悉**。 任何**的詳細資訊都包含三個要素：光圈、快門和感光度，這三個要素決定了****的質量。 因此，初學者必須熟悉這三個要素的使用。

主計量。 測光一直是學習攝影過程中不可或缺的問題，測光的本質是相機測試你想知道的地方的亮度，並為您提供一套拍攝引數，從而為相機提供參考。

一般來說，相機有評價測光、點測光、按鍵測光等測光模式，攝影師需要根據實際情況選擇不同的測光模式進行拍攝，比較常用的是評價測光。

了解光。 攝影是光的藝術，攝影師利用光來塗抹和著色。 因此，只有對光線了解得足夠多，才能更快地提高攝影水平，拍出好看**。

你從哪裡開始理解光？ 首先，我們需要了解不同角度光線的“秘密”，其次，我們需要了解不同光線等級（側光、逆光、前光）的拍攝技巧，最後將這些知識應用到日常拍攝中。

使用組合物。 **的成功很大程度上與構圖有關。 攝影構圖的核心技巧是先思考和確認**的主體，而大多數人之所以構圖失敗，完全是憑感覺和運氣拍攝的。

當我們學會了幾種最基本的構圖方法，如：三分構圖、三角形構圖、對角線構圖等，我們會靈活地使用它們，你會發現拍出好看的**一點也不難。

塑造顏色。 攝影的世界是豐富多彩的，無論是自然世界還是人造世界，都充滿了豐富多變的色彩。 色彩賦予**不同的情感魅力，所以要想拍得好**，一定不能忽視色彩。

觸動心靈的黑白**、絢麗多彩的色彩**、有魅力的純色**都是攝影師通過色彩表達場景的情感，學會運用色彩，你的攝影就會變得精彩紛呈！

如果你是攝影新手，有了這些基本的攝影知識，你還擔心自己拍不好嗎？ 我以後會一一詳細講解這6種必備攝影基礎知識，歡迎大家繼續關注

首先要有好的裝置，好的裝置是成功的第一步，你可以多注意拍攝需要的相機，第二步是找到乙個好的角度，防止雜亂影響最終效果，你可以安排背景，找到一些色調相同的專案， 第三步是找個好地方拍，找到自己的風格，找到自己的風格來發揮自己的特色，這才是最重要的！最重要的是！ 最重要的是！

重要的是要說三遍，最後要學會修圖，找乙個好的修圖軟體，培養自己的風格。 我希望我的能幫助你，祝你有美好的一天。

攝影的一些基礎知識

1.握機的正確姿勢。

無論是站立、坐著還是跪著，握住機器的正確姿勢應該是：

1）右手握住相機側面的握手位置，用食指輕觸快門按鈕，隨時拍攝。

2）用左手掌握住機身底部，用拇指和食指握住相機以穩定鏡頭。

3）兩隻手的上半部分靠近身體，盡量保持自然下垂狀態，向身體靠攏。不要聳聳肩。 長時間抬起肩膀拍攝會使肩關節疲勞，使相機更難穩定。

4）垂直握住相機拍攝時，一般左手在下，右手在上，左臂也要貼近身體。

2.站立或坐下拍照時的注意事項。

1）站立拍照時，雙腳應微張開，或擋住前後步伐，使全身重量平放在腳上。如果可以依靠固定物體，例如樹幹或牆壁，那就更好了。

2）坐下攝影的穩定性已經很高了，但還是可以借用異物來進一步穩定身體。依靠椅子或桌子的靠背是個好主意。

3、跪下拍照時的注意事項。

跪下拍照時，左腳應拱起，右腳應著地，左手撐起身體底部，用拱起的左腳支撐。 一般來說，跪著拍攝時很難穩定身體，最好依靠固定物體，如樹木和牆壁。

4.相機腰帶的重要作用。

將相機帶戴在手腕上，握在虎嘴裡再收緊，再用拇指穿過皮帶環後緊緊握住相機，讓相機和右手合二為一，不僅可以減少手的顫抖，還可以在不小心鬆開時拉動相機， 這樣它就不會掉到地上並被損壞。

風景攝影。 風光攝影可以說是展示環境最受歡迎的題材之一，也有細分，如天文攝影、城市景觀、廢墟攝影等，拍攝山川湖泊的自然景觀是最常見的。

人像攝影。 它也是許多人照片的主題，源自肖像畫。 目的是展示主體的外貌、情感、身份、個性等。

風格因技法和題材而異，如強調燈光、服裝、自然環境、人體動作等，而拍攝模特、運動員、嬰兒和老人則不同。

紀實攝影。 紀實攝影是指記錄乙個事件，或人類活動等，主要原則是逼真地呈現事件，俗稱新聞攝影，與戰爭攝影、街頭攝影也算作同一類。 因為真實的定義有很大的空間，攝影師的素材、構圖、拍攝的時機都有影響，而這種矛盾使紀實攝影充滿魅力。

商品攝影。 拍貨看似簡單，但要突出物體的特點和美感，就需要花時間在燈光、構圖等方面，有時為了讓它更吸睛，需要配合道具，運用高速攝影等技巧進行拍攝。

生態攝影。 這是近幾年最火的專案之一，隨著裝置**的普及，很多人都可以買到長鏡頭，這樣就可以拍攝原本難以觸及的昆蟲、鳥類和野生動物，以及流浪貓狗、寵物，甚至花卉等衍生題材的攝影; 最令人擔憂的問題是，人們會為了拍照而破壞環境，傷害小生命，這是必須要注意的。

概念攝影。 使用一張照片或一組照片來表達乙個人的想法和批評，通常是通過刻意的擺姿勢或後期製作技術來展示抽象的概念。 這種技術主要用於商業廣告中，以表達其中心思想。

美術攝影。 攝影本身就被稱為光影藝術，藝術本身的定義也非常寬泛，所以這裡理解得比較狹義，即追求美感和視覺衝擊力的攝影手法，或者說是批判攝影本質的創作。

1.焦距。 數值越小，焦距越短，視角越寬; 數字越大，焦距越長，視角越窄。

2.光圈。 f 後的值越小，孔徑越大。 f 後的值越高，孔徑越小。

例如，它是大光圈，f16是小光圈。 光圈的作用是確定進入鏡頭的光量，光圈越大，吸光越多; 否則，它越小。 影響進入相機的光量的不僅是鏡頭光圈，還有相機的快門速度。

在相機快門速度相同的情況下：f後的值越高，光圈越小，進入的光線就越少，並且您正在拍攝的場景的主體的前後越清晰。 f後的值越小，光圈越大，進入的光線就越多，場景主體前方清晰，後方模糊。

這被稱為“景深”。

3.景深。 景深，其實就是我們聚焦在被攝體上後形成的影象，在這個焦點前後的範圍內，這個前後的距離範圍叫做“景深”。

1.相機控制**三要素。

光圈、快門、感光度。

光圈越寬，快門越亮，靈敏度越亮，2、**四大元素越亮。

環境光、光圈、快門、感光度。

環境光越強，它就越亮。

3.閃光燈的五大元素。

功率、距離、光圈、靈敏度、焦距。

閃光功率越高，閃光距離越亮，光圈越亮，靈敏度越亮，焦距越亮。

4.景深三要素。

光圈、焦距、對焦距離。

光圈越大，景深越淺，焦距越長，景深越淺，對焦距離越近，景深越淺。