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匿名使用者2024-01-29現在當代藝術（現代當代藝術，約1916-）即現代主義藝術運動、後現代主義藝術運動和當代藝術運動的全稱和縮寫。
現當代藝術在時間、概念和取向上都針對原始藝術和古典藝術，並有別於原始藝術和古典藝術。 現當代藝術非理性地否定一切現存的社會價值，否定藝術，甚至否定自身; 為了實現和昇華成一種超能力的藝術體驗。
當代藝術時期的到來
現當代藝術史：當代藝術史。 當代藝術 （c. 1983-） Zu 被確定為 Sen Dada。
國際當代藝術運動; 隨著資訊革命時代的到來，導致計算機的衰落，全球經濟一體化的格局已經形成。 國家之間的壁壘。
砰的一聲倒下了。 “公寓”，“地球村”。
隨著時代的到來，這條帶的深入滲透加劇了東方極權機器和西方民主機器兩大陣營之間的矛盾和衝突。
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匿名使用者2024-01-2820世紀70年代以後產生的藝術風格和藝術作品被稱為當代藝術。
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匿名使用者2024-01-27當代藝術的概念是乙個順應的概念，其核心特徵是作品的文字化和符號學敘事的影響，其基本形式起源於1920年的現代主義，但真正被定義為與現代主義不同的是情境國際主義運動，其代表將哲學、文學和文化理論方法引入視覺藝術， 並重新定義視覺藝術。
什麼是當代藝術。
從西方語言史的角度來看，它可以作為乙個獨立藝術體系的定義指標，核心語言特徵一定是以往藝術模式中唯一沒有出現的因素。
當代藝術的核心特徵在於作品的文字化和影象的符號敘事，這是乙個復合概念，即影象的符號學文字。 當代藝術的基本形式起源於1920年代的現代主義，但在當時它只是一種邊緣語言，很少使用。
蓋伊·德波（Guy Debord）將哲學、文學和文化理論引入視覺藝術，通過一系列關於奇觀社會的電影，他將視覺藝術定義為一種象徵性的政治視訊文字，從此當代藝術的模式真正成型。
當代藝術創造了一種不同於現實主義和表現主義的前衛語言，比現實主義和表現主義更深入地介入意識形態的本體論話語層面。
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匿名使用者2024-01-261、當代藝術要關注現實問題，探索如何喚醒人們的良知，從而改變創造世界的阻力;
2.一件藝術品不能等同於“**”或“商品”，它包含著藝術創作者的內在精神。 通過藝術作品，可以了解藝術家所處的文化背景和時代背景;
3、當代藝術的本質是藝術家被困住的概念，藝術家的創作理念和指導思想可以從當代藝術作品中找到;
4、當代藝術展現了當代人更廣闊、更豐富的精神世界和精神體驗。
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匿名使用者2024-01-25總結。 親愛的你好<>
欣賞後現代藝術和後現代藝術設計，是利用藝術設計的技巧和元素，也產生了質的變化，即從現代主義設計到後現代主義設計的轉變過程。 裝飾主義，強調形式、象徵和文化、歷史的隱喻。 強調人在技術中的主導地位，突出人體工程學在設計中的應用，注重設計的人性化和自由性。
後現代主義作為一種設計潮流，著眼於個性和文化內涵的體現，反對現代主義的蒼白平庸和統一，以追求生活“差異”的藝術精神引導設計活動，在藝術表現力上，後現代主義設計取向呈現非理性主義和非功能主義的特徵。 <>
如何欣賞後現代藝術和後現代藝術設計。
你好<>
欣賞後現代藝術和後現代藝術設計，就是運用藝術設計的技巧和元素，也產生了質的變化，即從現代粗製設計到後現代設計的轉變過程。 裝飾主義，強調形式、象徵和文化、歷史的隱喻。 強調人在技術中的主導地位，突出人體工程學在設計中的應用，注重設計的人性化和自由性。
後現代主義作為一種設計潮流，著眼於個性和文化內涵的體現，反對現代主義的蒼白平庸和千篇一律，以向夢小鎮的藝術精神引導設計活動，追求生活的“差異”。 <>
分析博進設計與流行文化的關係。
波普藝術誕生於上世紀50年代的西方商業社會，一經出現，就成為西方社會極具創造力和影響力的波普藝術和通俗藝術。 在商品社會中廣泛使用，逐漸發展成為商業社會的象徵，規範化高於藝術，大眾審美越來越疲憊，流行風帆擾亂的藝術也崩潰了。
孟菲斯設計的特點和意義是什麼？
孟菲斯設計具有鮮明的特點：強調幾何結構，強調色彩的更多可能性，強調隨機樂趣。 色彩鮮豔輕盈，充滿幾何元素，構圖雜亂而不雜亂，跳躍感與節奏感交織在一起。
孟菲斯派對對世界各地的設計界有著廣泛的影響，特別是在現代工業產品設計、商品包裝、服裝設計等方面。
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匿名使用者2024-01-24當代藝術一般是指80年代以後世界大面積人口的思想覺醒之後，在藝術生態中出現的革命性藝術符號。
現代藝術運動的修辭不是對社會的直接批判，而是對社會的隱喻批判和顛覆; 從而最大程度地喚醒對人性異化的反思。
因此，現代主義在二戰結束後成為歐美的共同價值觀。 後現代藝術運動旨在將藝術語言延伸到人體，從而加強其社會參與和社會批判的功能。 “人人都是藝術家”的“社會雕塑”，在無限再現中宣揚著藝術語言的無限力量。
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匿名使用者2024-01-23"當代藝術"從時間上看，它指的是今天的藝術，從內涵上講，它主要是指具有現代精神和現代語言的藝術。 現在在展覽中普遍使用的原因"當代藝術"是因為使用"現代藝術"這個名詞很容易與已經擁有的聯絡起來"現代主義藝術"困惑，同時，"當代藝術"不僅如此"現代性"，以及藝術家基於當今社會生活的情感"當代性"藝術家身處當今的文化環境中，面對當今的現實，他們的作品必然會反映出當今時代的特點。
簡單地說，就是用非傳統的形式和媒介（外部）表達現代藝術家的思想（內部）。
從藝術史的角度來看：最重要的就是建築，因為人們要先等到乙個地方，才去追求豐富的視野，然後才想去裝飾它，之前沒有精緻的油畫顏料，雕塑是最直接的，當然，這兩個範疇是交織在一起的，礦物色不會比雕塑出現得更晚， 看看我們的敦煌，就知道繪畫和雕塑是一體的，古希臘雕塑也是有色的，中國兵馬俑也是有色的，文明發展到中世紀，才有獨立的繪畫和雕塑，在古代，也就是西方文藝復興時期和中國明朝中期，油畫、山水畫等， 我們現在熟悉的，應該是在現代設計出現之後（大約150年的歷史），他總結了巴洛克和洛可可藝術的精髓 因此，我認為雕塑、繪畫、工藝美術都是圍繞建築空間需求的不同文明發展時期的產物。