中國設計對世界設計史有什麼影響？

隨著中國設計行業的不斷發展，目前的情況應該相對樂觀，越來越多的設計師正在這樣做，這證明這個行業非常受歡迎。 然而，21世紀是整個世界融合的新階段，科技、文化、藝術將會有驚人的突破。 特別是中國，社會發展比以往任何時候都更加穩定，經濟持續增長，綜合國力在世界排名中不斷躍公升，中國與世界的差距不斷縮小。

在社會經濟發展高度發展的同時，藝術和設計也充滿了活力。 在中國，藝術設計從未像今天這樣重要，可以說21世紀將是中國藝術設計發展的第乙個時代，但恰恰在這個重要的時代，爆發了混亂的局面。

從16世紀到18世紀，通過國外出口，出口瓷器不斷流入歐洲中國鑰匙太陽握把瓷錯綜複雜的裝飾圖案和描繪生活樂趣的圖片曾經給歐洲人留下了深刻的印象。

在18世紀的歐洲，藝術不斷從宗教題材的影響中撤退，人類的慾望是猖獗的享樂主義。

潮水在上公升，洛可可風格。

在舞台上，中國手工藝品的風格和主題都與這種風格的取向相吻合，因此在工藝美術領域掀起了一股中國熱。 然而，這種熱潮伴隨著洛可可藝術。

它被新古典主義手稿《京意》所取代，並在 18 世紀末走向衰落。

中國設計吉凱消散視訊

介紹。 影片跟隨具有國際影響力的設計師，記錄他們正在進行的設計作品，體現當代中國人的創新精神，向外界展示中國的創新和現代中國形象。

自21世紀初以來，中國一直在中國製造。

蛻變為“中國創造”，設計師、發明家和科學家在中國文化中積累了經驗。

以上創新精神，讓“中國設計”走向世界。 影片通過跟隨設計領域的創新典型人物，向世界介紹中國的創新，展現現代中國的新形象。

與西方相比，現代中國平面設計非常薄弱和空洞。 在1840年之前的100年裡，中國與全國其他地區隔絕，以自給自足的小農經濟為生。18世紀上半葉，西方完成了工業革命，形成了世界資本主義經濟的一體化。

1840年鴉片戰爭爆發後，中國經歷了近乙個世紀的動盪和戰爭。 通過一系列不平等的條約，侵華者獲得了土地割讓、賠款、開放條約口岸、建立特許權特權、領事談判權、沿海和內河航行權、傳教士權等。

列強為在中國傾銷貨物和掠奪物資開闢了道路。 在中國，上海、武漢、北京、天津等大城市已經出現了不少國外**產品廣告。

首先，一些外國風格的商品廣告和產品包裝在中國很盛行。 這是中國歷史上最早的外國人廣告。 外國公司採用了多種廣告方式，花費巨資進行設計、印刷、繪製廣告和發布廣告活動，以便在中國土地上獲得大量的銷售利潤，其中比較突出的企業之一是英美菸草公司。

外國殖民企業的入侵，對中國本已薄弱的民族工業造成了近乎瓦解的打擊，但這一打擊促使了中國民族資本家的覺醒，中國人自己也推出了一系列符合本民族的繪畫廣告，以振興和發展自己的民族工業。 精明的外商也意識到，要想搶占中國市場，就必須設計出符合中國人感情和風俗習慣的廣告，於是不遺餘力地聘請中國畫家為他們畫廣告。

革命：中國設計發展史。

上海新聞 中國.

的製造商和設計師必須發展更多的創造性思維，以激發創新並創造增值品牌，但他們往往因缺乏設計經驗和傳統價值觀而阻礙創造性思維。

但變化已經到來。 這種變化是由外向型網際網絡一代推動的，可以將這一過程縮短到幾年。

這是位於上海的中國第一家設計管理諮詢服務公司中國橋梁國際的總經理兼創始人黃偉的觀點。

黃偉曾任中國家電巨頭海爾集團的專案經理，以及GE中國研發中心的營銷總監。 她指出，工業設計在上世紀80年代才在中國興起，至今仍是一門新興學科。

她每十年對中國設計發展史進行一次概述

20世紀80年代是直接抄襲別國商品的時期。

20世紀的90年代被歸結為後續時期，即中國公司傾向於模仿其他國家創造的流行設計，並稍作修改。

21世紀的第乙個十年是本土設計興起的時期，這意味著對現有產品進行改造，以滿足中國使用者特定的消費心理和需求。

在21世紀的第二個十年，中國本土設計師將提出真正的設計創新，以響應中國和其他市場的需求。

但她最擔心的乙個問題是，面對大量渴望設計的學生，中國缺乏合格的教師。 大多數教師來自技術或藝術背景，在設計領域缺乏深入的知識或實踐經驗。

2004年7月6日，黃偉在上海接受採訪時說：“設計學校的教師素質不容樂觀。 老師不知道如何教授工業設計。 她認為這是乙個嚴重的問題，但沒有立即的解決方案。

她估計，中國大約有300所大學設有設計系。 她說，大多數頂級設計師和傑出的設計教育家會選擇收入高的地方，至少在中期內不太可能留在中國。

黃煒畢業於南京理工大學工業設計專業。 “當我在90年代初學習工業設計時，沒有人知道什麼是工業設計，”她說。

現在，很多學生都知道了這個專業，也明白了品牌對中國製造企業的重要性。 但大多數中國公司仍然不了解設計的價值。 ”

但中國仍然有一些優勢。 中國設計專業的學生擅長使用計算機，也擅長使用計算機輔助設計軟體，如Pro Engineer、Alias、Rhino等。

服裝是一種記憶，是乙個國家、乙個社會、乙個時代的生動形象記錄。 曾幾何時，中國人因為服裝款式單調、“藍灰黑”的沉悶色調，被西方人嘲笑為“藍螞蟻”。 1978年，改革開放的春風吹拂了中國大地，中國發生了巨大的變化，人們沉睡已久的對美的渴望得到了釋放，人們的服飾也越來越豐富多彩，從喇叭褲、蝙蝠衫、鞋褲，到連衣裙、吊帶背心、露臍上衣......你在現場。

中國改革開放30年來的變化，可以通過人們服裝的演變來追溯。 當我們回顧那些流逝的歲月時，我們會清楚地看到，過去30年人們的著裝變化，是中國人在不同時代所穿的社會發展史上最有說服力的。 ——編者。

改革開放30年來，中國人服飾的演變，以非文字的方式記錄了社會的發展、歷史的變遷、文明的進步，以及人們的生活方式、價值觀和審美趣味的巨大變化。

中國藝術設計史是中華民族在漫長歲月中最合理、最積極的文化形式。 從器皿到真理，它構成了對人類社會生活質量的明確驗證。 從這個意義上說，中國藝術和設計的歷史就是中國人的歷史。

《中國藝術與設計史》的研究與寫作就是這一思路的延伸，試圖全面梳理文物在中國歷史上的起源和意義，構建獨立的中國藝術與設計史學科，從而完成從文化邊緣到文化中心的定位。 學以史知當下，弘揚過去，砥礪未來，讓中國設計文化不屈不撓，發揚光大。

房東，設計是什麼？ 謝謝。

200-300萬年前，“製造工具的人”。

7000-8000年前，工匠經過第一次社會分工。

公元2800年，古羅馬出現了工匠（藝術家）和專業設計師。

1500文藝復興時期的工匠（藝術家）和專業設計師。

擁有250年歷史的工業革命的現代專業設計師。