木偶片的發展歷程，木偶片是藝術片嗎？

木偶藝術起源於中國，在中國有著悠久的發展歷史，最早的木偶可能與奴隸社會的喪偶有關。 1978年，在山東省萊西縣發掘的漢墓被發現; 也印證了《列子唐文》中記載的“偃師製作魔法傀儡”和《岳府雜記》中記載的“陳平用傀儡美人解救茂敦圍攻劉邦”的故事的可能性。 據唐獨友的《通辭》記載

洞府傀儡，又稱隵傀儡，傀儡來玩，善於唱歌跳舞，這種喪葬家樂也是，漢末開始在嘉會使用。 由此可見，到漢代末年，出現了同時用於喪葬和家會的木偶，並具有表演功能。 到了隋朝，木偶的製作高度發達，從表演百劇（古代雜技的總稱）、歌舞發展到表演故事片段，形成了木偶劇的雛形（詳見《大業傳》）。

到了唐代，傀儡藝術越來越成熟，越來越高超。 據《明帝雜記》記載：唐玄宗被李伏國逼遷西奈時，曾寫過一首關於傀儡的詩

雕木造老人，雞皮疙瘩和鶴毛都是一樣的，一瞬間無事可做，也像是人生的夢“（有人說這首詩是梁軒寫的），生動地寫出了當時木偶戲的現實主義和觀眾的感受。 馮焱寫《馮氏歷事錄》：唐代太原節定為新雲靖殯日，諸道節使人祭祀。

范陽祭祀盤是最高的，雕刻木頭，供尉遲顐公的突厥戰將發揮之用，機關的作用與,......無異而樹立項羽和韓高祖的形象，將是鴻門，而且要久久完成。 由此可見，唐代傀儡不僅成為人們可以欣賞的演完整故事的藝術形式（雖然它也時不時地為葬禮服務），而且發展到“魯城盛行”的地步（見杜遊《通辭》）。 宋元時期是傀儡藝術發展的鼎盛時期，據宋代孟孟華錄記載，當時汴京開封瓦舍（宋代城市娛樂場所集中的地方。

作者注）有很多，其中最大的是“大大小小的鉤吧（表演一百部歌劇的地方。 作者注）超過50個座位“，”可容納數千人”。

類別： 娛樂與休閒 >> 電影.

分析：藝術電影是動畫片、木偶片、剪紙片、折紙片的總稱。 藝術電影和故事片一樣，是一門綜合性的藝術，是電影藝術的一種特殊形式，具有自己獨特的藝術特點、表現方式、審美要求和社會功能。

藝術電影與其他電影的主要區別在於，它一般不使用真人，而是使用繪畫或其他造型藝術的形象，使其栩栩如生，賦予生命和性格，並以象徵性和比喻性的方式反映現實生活，表達藝術家的意圖。 藝術電影大多以童話、神話、民間傳說和科幻故事為藍本，使用誇張和畸形的表達方式。 藝術電影主要服務於兒童和青少年，因為它們色彩鮮豔、生動有趣，能用生動的畫面表達深刻的思想和哲理，也受到成人觀眾的歡迎。

上海是中國藝術電影的發源地。 20世紀20年代，上海成功試製了中國第一部動畫片。 30年代末，上海藝術電影人成功製作了中國第一部木偶片。

上世紀50年代初，上海成為中國新藝術電影的主要製作基地。 除了卡通片和木偶片外，還陸續開發了剪紙片和折紙片。 上世紀60年代初，上海美術電影製片廠（以下簡稱“美影”）成功試製水墨動畫，是中國藝術電影的一大成就，也是動畫電影史上的開創性成就。

60年代以後，特別是80年代以後，中國民族風藝術電影不斷發展。 半個世紀以來，上海共出產藝術電影434部，其中67部獲得中國獎項101項，獲得國際獎項42部，國際獎項74項。

木偶片是美術電影的一種型別，是在借鑑木偶戲的基礎上發展起來的，具有豐富的立體感。 影片中的木偶一般由木頭、石膏、橡膠、塑料、海綿、鋼、銀絲接頭製成，並用腳釘定位。 隨著科學技術的發展，也有用瓷器和金屬材料製成的木偶。

在拍攝過程中，將集群的第乙個動作依次分解為幾個部分，並通過連續放映還原事件的影象。

這是一部用木偶來表達人物形象、劇情、作者構思的電影。 木偶人物根據不同的藝術要求，由木頭或其他材料製成。 木偶四肢的關節依靠機械或軟銅線、銀絲等金屬材料自由活動，機械手拉動木偶關節，使木偶對動作進行順序分解，逐幀拍攝原理與動畫片相同， 但卡通的畫面是平面的，而木偶的人物和布景是立體的。

木偶的高度一般在20厘公尺左右，布景是適應它的小模型，相機通過“推、拉、搖、動”一幀一幀地拍攝。 木偶的臉不能動，製作木偶時要注意具體的表情刻畫; 同時，根據角色表情變化的需要，拍攝時可以更換各種表情頭（頭部和身體可以組裝和拆卸）。

當木偶角色說話時，大多數嘴巴是不動的，主要依靠動作來幫助表達語言的情感。 但也有木偶可以讓他們的嘴巴動起來。 製作木偶的材料與電影的藝術風格密切相關。

用木頭製作木偶是一種傳統而基本的方法。 用石膏和塑料製作木偶（主要是化身）比用木頭乙個乙個地雕刻它們更省力。 它在石膏頭的外側用粗布包裹，類似於布娃娃。

捷克木偶師用玻璃製作木偶和布景。 由橡皮泥製成的木偶人物質地柔軟，可以在運動過程中自由變形，具有其他材料所不具備的優點。 1982年，中國對瓷偶（即瓷雕）進行了試驗。

拍攝了許多具有不同人體動作和姿勢的瓷器雕塑，創造了一種新的木偶電影形式。