水粉教學的步驟，水粉畫的介紹是循序漸進的

塗色具有很強的遮蓋能力，它有自己的一定的著色方法和步驟。 在著色順序方面，有以下幾種：

從整體到部分：水粉畫是一種彩色畫，它和水彩畫、油畫一樣，都是從畫大色塊開始的。 注重整體，從一般出發是我們的繪畫原則，大色塊和大塊的色塊，對畫面的色調起著決定性的作用，我們首先要畫出構成畫面的主要色塊的色彩關係，然後進行區域性的塑造和細節的描繪。

從深色到鮮豔的顏色：鮮豔的顏色大多是厚厚的外套，一遍又一遍地塗抹是無法提亮的。 先塗深色和重色，容易被鮮豔的顏色覆蓋; 相反，一般需要畫出大面積的深色和重色（包括深色和亮色部分和重色），以確定圖片顏色的骨架。

逐漸轉向中間和明亮的顏色。 對於以鮮豔色彩為主的圖片，還是要先畫乙個鮮豔的大色塊，顏色稍微薄一點，再加一小塊深色和重色。 如果中間色是主色，則先應用中間色，並置法繪製小面積深色的亮色。

方法不死，要根據情況靈活掌握。

從薄畫到厚畫：薄畫就是用水稀釋顏料，就像畫水彩畫一樣，根據整體色彩感覺，迅速薄塗，產生畫面的整體色彩環境，然後逐漸加厚和深入表現。 薄塗層的正確位置應善於保留，使畫面的色彩厚而薄，從而增加色彩層次感和厚重感的效果。

水粉畫是水粉畫的縮寫，在我國有很多名字"促銷顏色"等，用丙烯酸顏料（或"濃縮廣告塗料"）弱於覆蓋力。它屬於一種特殊的水彩，即不透明的水彩顏料。 由於價格便宜、易學易用，常被用作初學者學習彩畫的入門畫材，其使用模擬油畫技法或水彩技法。

水粉顏料不如油畫和丙烯顏料那麼強，可以隨意塗厚。 水粉畫的厚塗層要適當厚，太厚容易開裂脫落，所以較厚和不準確的顏色要洗掉塗漆。

水粉畫的入門繪畫方法

工具 配料：畫板、水粉紙、圖釘、顏料、膠帶、水桶、水、粉筆套裝、調色盤、一塊布、畫架、馬扎、靜物（布、水果、容器）。

方法步驟：

第一步是放置靜物。

選擇有光源的地方，例如一側的窗戶。 先把布放在桌子上，然後有序地擺放你想畫的物品，如水果和容器。

第二步是準備繪畫工具。

將顏料按冷暖順序擠入油漆盒中。 為您的繪畫選擇乙個位置。 設定畫架和馬扎。

第三步是裝裱紙張。

將畫板放在畫架上，將水粉紙貼在四個面上，並用圖釘固定四個角。 將桶裝滿水，用濕布將其弄濕，擰乾並從上到下擦拭紙張。 等待紙張乾燥並開始繪圖。

第四步是構圖。

觀察靜物，按**比例構圖，將所畫靜物的主體置於畫面的視覺中心。 用水粉筆蘸上群青色或赭石色，勾勒出你所看到的靜物的輪廓，然後用蘸水筆簡單勾勒出靜物與襯布之間大的明暗關係，構圖就完成了。

第五步是著色。

觀察靜物的顏色，從大色調開始。 描繪靜物的暗部和過多的色彩，調整亮部，表現質感。 以高光結束。

1、觀察、感受、構思：觀察要畫的東西，把握最初的色彩感覺。

然後確定構圖，確定色調、技術處理等問題。 在對整幅畫進行更完整的考慮後，用筆來畫畫。

2.草稿：構圖定位，繪製物體的比例、結構和明暗的一般關係。 您可以從鉛筆或淺色開始。

3.散布一般色調：用更多的水來描繪整個畫面的大色調。

4.深度描繪：可以從深色部分開始，然後畫中間色調，最後畫明亮部分。 這樣更容易處理畫面中明暗的關係，也更容易保持暗部的透明性。

5、整體調整：為了加強畫面的整體效果、明暗關係、色彩關係、畫面的虛實關係等，通過整體考慮，加強或減弱處理，最終完成任務。

1.放靜物。 選擇有光源的地方，例如一側的窗戶。 先把布放在桌子上，然後把需要拉的東西，比如你選擇的水果、容器等，有序地放在布上。

2. 準備好你的繪畫工具。 將顏料按冷暖順序擠入油漆盒中。 為您的繪畫選擇乙個位置。 設定畫架和馬扎。

3.裝裱紙。 將畫板放在畫架上，將帶膠帶的水手粉紙貼在四個面上。 用銷釘固定四個角。 將桶裝滿水，用濕布將其弄濕，擰乾並從上到下擦拭紙張。 等待紙張乾燥並開始繪圖。

4.組成。 觀察靜物，按照第一比例構圖，把所畫靜物的主題放在畫面的視覺上。 將水浸入粉筆和群青或赭石中，以勾勒出您看到的靜物的輪廓。

然後，用蘸水筆，簡單勾勒出靜物與襯布之間巨大的明暗關係，完成構圖。

5.著色。 觀察靜物的顏色，從大色調開始。 描繪靜物的黑暗部分和過多的色彩。 調整高光以表達紋理。 以高光結束。

1、整體構圖：整體構圖布局，主物和次要物的位置、空間、大小，背景和次要物應畫在背面;

2、深度構圖：經過形狀、比例、空間、主次級的深度構造，確定明暗、邊界線和投影，將畫面的一般明暗部分分開;

3、先畫背景，再畫檯面和襯布，最後畫出主要物件;

4、著色的方法從物體的深色部分開始，然後塗灰色部分，最後塗亮的部分;

5.用適量清水畫背景，乾濕結合用筆鋪行，應近淺、遠深與背景為一體，轉色顏色稍深，把握展開體色的大感覺，物件應適當留白;

6、從亮部分畫出主要物件，先畫出固有的顏色，調整固有的顏色，同時將顏色鋪在調色盤上，使顏色與顏色相對應，注意色彩空間秩序的形成;

7.在繪製主要物體時，在固有顏色變化後進一步使灰色變暗，並畫出明暗的界限。

第 1 步：線條藝術。

我們先看一下成型圖，然後開始畫線。 在這一步中，有些人畫線條圖，有些人不畫線條圖，根據個人情況，建議初學者畫畫以確認星空下的地面上有哪些物體，例如樹木、建築物等。 注意明暗和色彩，水彩畫需要對色彩敏感，想想你可能看到什麼顏色，從最淺到最深的顏色進行安排。

然後潤濕紙張。

第 2 步：為天空新增顏色。

起初，我用這種淺藍色來給天空布上色。 中間是藍色兩側的淺色，並繪製了適度的強度，試圖均勻地繪製每一層。

畫一層較深的藍色，兩側略藍一點。

你能看到樹木之間天空的顏色嗎？ 加深了星空的顏色。

注意樹木縫隙之間的顏色，天空的藍色，藍色到藍色。

為了過於自然和乾燥得更快，可以使用棉布吸收一些水分。

第 3 步：使天空的顏色更深，對於更深的天空，請繼續新增黑色和深藍色的交替層。 每隔幾層混合顏色。 繼續前進，直到天空像你希望的那樣黑暗。 這樣就形成了深藍色的星空背景，等待著它被殺死。

然後用你的手和筆彈出白色的星星。 這樣，星形筆畫得更自然。 用水彩畫筆畫幾顆大點狀星星。

第 4 步：畫出地上的草和樹。