徐松的唱功怎麼樣？ 客觀和專業的評估

嗓音和演唱技巧都很好，主要是因為能唱出有感情的歌，打動觀眾。 包括大部分歌曲，他都親自作詞作曲，可見他的才華還是很不錯的。

唱歌技巧很一般，雖然我也是V迷。 他把假聲用得很好，但是很多高音唱不出來，像幻聽一樣：當時還以為你說得太傻了，現場唱這句話的時候，音調壓低了，你可以聽他的現場版，音調變低了，高音也上不去。

但他一直很努力，即使他的歌唱技巧一般都能給我們留下深刻印象，這就是他出彩的原因，他用心唱歌。

徐松的嗓音有點飄飄然，相對只適合演唱《畫素臉》《會有無限期》這樣的歌曲。

移調和假聲都用得很好，整體水平不錯，但音域似乎不太寬。

演唱技巧一般不錯，感情也很豐富，他用原汁原味的“懶洋洋的唱歌”來演唱。

這取決於你的個人取向，比如美聲唱法？ 民間音樂？ 紅歌？ hippop？

評估如下：

毫無疑問，唱歌和作曲的水平是頂級人物之一。

在我的印象中，徐松以古樸的旋律開始，旋律多為五聲音階，但他的編曲很受歡迎。 比如《玫瑰的葬禮》、《灰頭》等等。

這些歌曲在當時被高度傳唱，但它們並沒有大受歡迎。 直到他發行了一系列“中國風格”的歌曲，他的**才登上了頂峰。 如《千》《清明雨》《瀘州月》《斷橋殘雪》等。

這些歌曲的旋律非常好聽，歌詞空靈，就像一幅潑墨的山水畫在我們面前。

以《清明雨》為例，這首歌的歌詞使用了大量古代詩意，歌詞使用了更多的動詞，使整首歌呈現出一種細膩流暢的感覺。

而且，這首歌的措辭非常精準，有幾句話也讓村民們目瞪口呆，比如《恐怕眼淚已經拆了兩句》中的“拆遷”字，這裡真的精彩，乙個字就把人們的情緒從醞釀到爆發。

從這首歌的旋律來看，是常用的136451和弦，整首歌基本都是貫穿到底的節奏型，在編曲上大量使用了琵琶、古箏等傳統民族樂器，編曲的風格也很保守。

雖然這種設計不容易發光，但是卻保證了這首歌的下限，即無論如何都不難聽，這也非常符合我們對這類歌曲的期待。

當年，徐松的歌曲一出，就常年佔據各大**平台前5名，他也因此擁有無數的粉絲。 即使這些歌曲現在發行，估計也會有很多人喜歡。

毫無疑問，徐松對**的態度是很認真的，哪怕是他成名之後。 希望如今**圈的流量歌手們能夠學習這種精神，對**多一些敬畏，多一些工匠精神。 不要為了在短時間內走紅而投機取巧。

人物評價：徐松的歌，個人氣息總是濃厚的，讓人一眼就能認出來。 而徐松本人則謙遜、安靜、沉默、溫柔，像個鄰家男孩。

他很少有緋聞或引人注目的言論，他的作品本身就穩定了他在音樂界的地位。 他一直以在個人生活中的低調而聞名。

當越來越多的**人開始在綜藝路線上宣傳自己，保持最佳程度時，徐松依舊保持著自我，始終把作品放在第一位，沉浸在創作中，認真學習。 在徐松的**中，有一首詩只能被中國人**壟斷。

1.歌唱。 作為乙個非專業階層的歌手，徐松的唱功實在是不好，這宋老鼠知道，也沒差到難受，畢竟他只是在網上扔了一些小樣，大家都覺得他的歌聲還可以，所以才有了今天的徐松，所以， 對此，我懶得評論不喜歡的人，沒有人是完美的，宋鼠願意和他一起長大。

網路歌手。 我曾經深深覺得大家對網路歌手的惡意太多了，但事發後，我看到有很多朋友在網路、朋友圈、各種渠道表達了遺憾，所以我覺得其實大家並沒有那麼看不起網路歌手。 本來，不管春雪紛飛，夏日壩的百姓都能因為受眾而傳播開來，蘿蔔青菜，各有各的愛好，實在不能庸俗，也不能高雅。

而且，徐松現在是海蝶的****導演，在林俊傑之後，又是海蝶的哥哥，而且是像假貨一樣的簽約歌手。

3.用心。 仔細聽，徐松的歌詞很是優雅，他自己也說過，他會再三地想一想一句話。

在樂器上不斷創新，不侷限於既定的型號。 記得暑假的時候，微博上流行著一種叫手盤的樂器，覺得很新奇，其實在徐松第六章的《奇談》這首歌裡就用到了**。 為了球迷。

從早些年粉絲被罵招黑，說“我的粉絲還年輕，說我好，別說他們”，到後來因為大部分粉絲都是學生，想考高考，所以推遲上映**，現在考慮到粉絲的經濟承受能力， 《青年晚報》去巴黎拍MV，順豐速運網上包郵，還賣50元，他說只要把成本賺回來就沒事了。