漫畫好還是動漫好，為什麼漫畫比動漫好

就像樓上幾個人說的，動畫看起來更方便，不管是色彩還是效果，還是配音演員配音，動畫都能給你帶來不一樣的震撼，滿足你的視覺和聽覺需求

但是看漫畫還是比較粥的，因為動畫裡有很多東西是嘗不到的，只有在原著漫畫中才能感受到那種意境另外，不建議蹲在電腦前看網路漫畫好故事或者拿在手裡會感覺更紮實，感覺哇。

各有千秋，在一部動漫作品中，動畫不細膩的地方，看漫畫就能彌補。如果漫畫中有什麼我不明白的地方，動漫會新增它。

看動漫的時候，一般先看動漫，再看漫畫，相輔相成，相輔相成

我們來談談幾個例子：我在《獵人》裡看漫畫，因為動畫沒有展現作者的功底。

好久沒看OP了，為了彌補，當然是看動漫了，因為已經有幾部漫畫了，漫畫台詞太多了，所以看太累了。

我不看動漫，因為動漫在安達漫畫中很舒服。

也有做得很好的動漫，比如《犬夜叉》

我覺得動畫不錯，自己看比較容易。

當然，漫畫也很好看，畢竟是原作者的真心話。

都有優點，但我個人認為動畫中的人物畫得更好！！

卡通很好，很動人，但漫畫出來得更快。

學習遊戲動畫更適合就業，另一件事是你是否對它感興趣。 你可以看一看**。

就個人而言，我認為...... 各有各的好......

都很好，因為有不同的特點。

動畫。 但該系列仍然適合漫畫。

漫畫之所以比動漫好看，是因為動漫的劇情會毫無意義地填充，或者會為了壓縮而犧牲一些精彩的章節。

動畫版的製作人為了增加收入，故意拉長了集數，所以動畫版的劇情和人物比漫畫中沒有的要多得多，這就是所謂的原創劇情。 因為這些情節是在作品後期加入的，所以偶爾會讓人覺得劇情不嚴謹。

漫畫的細節比動畫多，動漫中經常有不明原因的事情發生，但漫畫中卻有這麼詳細的細節。 而且動畫中經常有配音演員和角色不匹配或者背景**太差，會犧牲一些精彩的章節進行壓縮。 毫無意義的填充情節也是很多人喜歡漫畫而不喜歡動漫的原因。

日本漫畫的前身

日語中的“漫畫”一詞改為隋漢字，“車輪殲滅局人”指異想天開、隨意; “繪圖”是指繪圖。 可以看出，日本漫畫最初指的是內容的誇張，以及藝術表達的簡潔流暢，可以說為日本漫畫的未來定下了基調。 據說日本漫畫的鼻祖是Choju-giga，它創作於12世紀和13世紀，是京都Kozanji寺代代相傳的畫卷。

全書分為A、B、C.四卷，影射和諷刺了當時的社會現象，其中第一卷以擬人化的方式描繪了兔子、青蛙和猴子，是其中最著名的。 它通常被稱為日本最古老的漫畫，因為畫卷中使用的繪畫技術與現代日本漫畫技術有許多相似之處。

雖然《飛禽走獸》已經具備了現代漫畫的特徵，但直到1798年，日本詩人、作家和藝術家三東京才首次使用“漫畫”一詞來形容他的圖畫書《四季》。

1814年，相川民和在他的《漫畫百條》一書中直接使用了“漫畫”一詞，1814年至1878年間出版的《北齋漫畫》也直接使用了“漫畫”一詞。

1.不同領域：

動畫的真正領域太多了，它不同於動畫的一般概念，它更像是一門綜合性的藝術，它還包括繪畫、漫畫、攝影、**、文學等眾多藝術的動畫形式之一。

動畫領域也和動畫一樣博大精深，比如早年日本的ACG傳入中國，讓當時的國內文化遭受了很大的衝擊，甚至在後來的動畫中，ACG文化也衍生到了民族創作的領域，包括**、電影、漫畫等分支， 後來帶領國內一些玩家追隨ACG的潮流，以動畫的原名吸引粉絲。

2. 不同的文化：

兩者最大的區別之一就是“漫畫”這個詞，所以很多人在討論中都用到“漫畫”

“漫畫”是日本最流行的文化，也是一種獨特的文化，不僅適合兒童、青少年、大學生和其他對各個年級的漫畫著迷的所有年齡段的人。

也就是說，我們今天所說的日本動漫，多半是雜誌漫畫的視聽作品，從這個意義上說，最接近日本動漫的就是“漫畫”。

也就是說，動漫是動漫和漫畫的總稱，而動漫則不是。 而中國則大不相同，中國只有動畫，裡面沒有“漫畫”。

我們也有，還有動畫，其實有些已經可以加入動畫的行列了，也就是我們所說的國漫，雖然國漫不如日本漫畫，但是我們可以看到他顯然是一步步成長起來的。

3.不同產地：

“動漫”是動畫和漫畫的結合，是乙個新名詞，是一種流行文化。 起源於日本，起源於20世紀初的美國和法國，是一種將單張靜止畫面**連線成動態連續畫面的電影技術，隨著迪士尼樂園的成功推廣而風靡全球。

動畫的概念不同於一般意義上的動畫，動畫是一門綜合性的藝術，它是集繪畫、電影、數字、攝影、文學等眾多藝術範疇於一體的藝術表現形式。 它最早起源於19世紀上半葉的英國，並在美國蓬勃發展，而中國動畫起源於20世紀20年代。

動畫是一門年輕的藝術，是唯一一門有明確出生日期的藝術，1892 年 10 月 28 日，埃公尺爾·雷諾 （Emile Reynaud） 在巴黎著名的格雷加爾蠟像館舉辦了他的第一次光學電影展。

它標誌著動畫的正式誕生，同時，埃公尺爾·雷諾也被譽為“動畫之父”。 經過100多年的發展，動畫藝術已經擁有了較為完備的理論體系和產業體系，以其獨特的藝術魅力深受人們的喜愛。

漫畫和動漫的區別：

1.概念。 1.漫畫：漫畫是一種藝術形式，它使用簡單而誇張的技巧來描繪生活或時事圖紙

第二，載體。 3.經驗。

1.漫畫：主要由故事板組成，各種故事板之間的過渡留給讀者想象空間。

但同時，由於具體性，想象空間在一定程度上被縮小了。

動漫包括動畫和漫畫，一般來說，漫畫是插畫家畫的圖畫，動畫是根據插畫師繪製的電影，等等。

“動漫”和“動漫”最大的區別是“漫畫”這個詞，所以很多人在討論中都用到“漫畫”。

“漫畫”在日本是一種獨特的文化，不僅對兒童青少年，對大學生來說也是如此，幾乎每個人都痴迷於各個年級的漫畫，甚至連公司的白領也經常在上下班的火車上沉迷於漫畫雜誌。 日本漫畫，尤其是連篇漫畫的畫面，突破了傳統“動畫”的模式和手法，幾張畫面疊加在乙個畫面中，對話插入畫面，動態和聲音元素隱含在平面構圖中，具有立體視覺效果，僅一步之遙。 我們今天所說的日本“動漫”大多是雜誌漫畫的視聽產品。

從這個意義上說，最接近“動漫”的日語應該是“漫畫”。

然而，中國的“動漫”並不是日本漫畫的複製品，作為大眾文化的載體，它的含義要廣泛得多。 這不僅包括靜態漫畫雜誌、書籍和卡片，還包括動態漫畫音視訊產品，以及漫畫商品和角色扮演。

乙個是靜態的，另乙個是動態的。

乙個動，乙個不動......

漫畫不動，動漫動。

1.兩者的起源不同。

動漫是動畫和漫畫的統稱。 這是乙個新詞，也是一種流行文化。 起源於日本，起源於20世紀初。

它是一種膠片技術，將單個靜止**影象連線到動態連續影象中。 隨著迪斯尼樂園的成功推廣，它已風靡全球。

動畫的概念不同於一般意義上的動畫。 動畫是一門綜合性的藝術。 它是一種結合了繪畫、電影、數字、攝影和文學等多種藝術類別的藝術形式。

它最早起源於19世紀上半葉的英國，並在美國蓬勃發展。 中國動畫起源於20世紀20年代。

2.兩者的領域不同。

動畫的真正境界與動畫的一般概念不同。 這更像是一門全面的藝術。 它還包括繪畫、漫畫、攝影、**、文學等多種藝術。

動漫領域也和動畫一樣深。 ACG在日本的引入對國內文化產生了很大的影響。 即使在後來的動畫中，ACG文化也被衍生到民族創作的領域。

包括**、電影、漫畫等分支，後來帶動國內一些玩家追風ACG，以動畫原名吸引粉絲。

3.兩者的文化不同。

兩者最大的區別之一就是“漫畫”這個詞，所以很多人在討論中都用到“漫畫”。 漫畫是日本最熱門的，也是一種獨特的文化。 這種文化不僅適用於兒童、青少年、大學生等。

不同年齡段的人對不同層次的漫畫著迷。

日本動畫是雜誌漫畫的絕大多數視聽作品。 從這個意義上說，最接近日本動漫的是“漫畫”。 動漫是動漫和漫畫的總稱，而動漫則不是。

中國人則大不相同。 在中國只有動畫，如果是漫畫，就沒有“漫畫”。