為什麼崑曲現在用普通話演唱？

崑曲應該用中原韻來唱，其實和現在的國語差別不大，所以沒有實質性的變化。

當然，崑曲丑角多使用蘇白（蘇州方言），也有京白和揚白（揚州方言，如揚州阿達）。

現在南方崑曲演員多，影響力大，有一點口音也就不足為奇了，有時候他覺得沒有南方口音是不對的。 每個人都喜歡它，擁有它真是太好了！

不，崑曲起源於蘇州崑山千燈，江南口音，現在蘇坤、浙江坤、上坤等的發音還是很標準的。

但是，由於崑曲的廣泛發展，難免會有一些變化。 比如北京北崑曲劇院的演出（我猜奶奶看過北坤的演出），北坤的表演風格早年有些高亢演員，常年也有一些高亢的演員，有北方特色。 因此，崑曲界現在認為分為南崑戲和北崑戲，其中蘇坤是南崑戲的代表，北坤是北崑戲的代表，這也是它被稱為“北崑戲院”的原因（單槍匹馬地與北方的三個崑曲劇院和南方的三個崑曲劇院競爭。

而且，京劇流行之後，對崑曲也產生了一定的影響，比如崑曲的發音有點京韻，但更多的是京劇向崑曲學習。 崑曲現在是京劇學生的必修課，京劇的一些戲曲是從崑曲改編而來的，甚至還有從崑曲抄襲而來的京劇，如《挑輪》。

哎呀，這就是我要說的，累了。

崑曲分為“南坤”和“北坤”，《南坤》的演唱語言是“中州韻”（中州官方方言，接近普通話），所以北方人可以聽懂字幕。 南坤道白（念白）一般使用“蘇白”（蘇州方言），所以北方人可以通過字幕來理解它。 北坤道白（念白）使用“京白”（類似於京劇道白），目前很多南坤演出都使用“京白”。

什麼都懂，還是某種藝術？ 藝術是鑽進去比較有意思的，內涵，崑曲演唱是吳語系，但與越劇不同。

即崑曲，可以用崑山方言演唱。

南京、鎮江一代的方言。

崑曲又稱崑曲、崑山戲、崑山戲曲，是中國最古老的戲曲，是中國傳統文化藝術的瑰寶。 崑曲起源於14世紀的中國蘇州太倉南碼頭，後來經過魏良福等人的完善而走向全國，自明代中期以來，在中國戲劇界佔據了近300年。

崑山方言的流行。

由於昆班廣泛的演出活動，在萬曆末年，崑曲經揚州傳入京湖，在所有方言中排名第一，崑曲藝術照片。

它已成為傳奇劇本的標準演唱基調：“四重奏必是宗無門”[5]。 明末清初，崑曲傳到四川、貴州、廣東等地，發展成為民族戲曲。

崑曲的演唱，原本是以蘇州的吳語發音為主，但傳入各地後，又結合地方方言和民間**，衍生出多種體裁，構成了豐富多彩的崑曲腔體體系，成為全國代表性的戲曲。 清朝乾隆年間，崑曲的發展進入了鼎盛時期，從此崑曲開始稱霸梨園，並一直延續到今天。

在六七百年的時間裡，它已成為中國乃至世界上具有悠久傳統的最古老的歌劇形式。

萬曆年間，蘇州以蘇州為中心，向長江以南、錢塘江以北延伸，在萬曆末年，也流入北京，清代因為康熙喜愛崑曲，所以更受歡迎。 就這樣，崑山方言成為明代中期至清代中期最具影響力的聲腔戲。

學者們認為，“崑曲所代表的審美趣味雖然明顯來自南方，尤其是長江以南，但其文化認同並不屬於乙個時代、乙個地域，它體現了中國廣大地區文人的審美追求和藝術創作。 正是因為它是文人優雅的典範，才具有很強的覆蓋能力，才有被廣泛傳播的可能，而且在傳播過程中，它基本上保持了其在美學上的內在一致性。 ”[6]

崑山戲曲使用崑山方言。

但這與崑山所說的不同。

而且，崑曲的發音在不同的地方也不同。

在各種方言中，都不會有這樣的事情。

使用崑山方言。 但與那一面不同。

崑曲的演唱是指在崑曲演出中運用的穿插曲調的演唱方式。

以其華麗的歌聲、優雅的朗誦、細膩的表演、優雅的舞蹈、完美的舞台布置，可以說在歌劇表演的各個方面都達到了最高水平。

正因為如此，許多地方戲曲，如金劇、普劇、湖南戲、川劇、甘戲、桂戲、越劇、閩劇等，在很多方面都得到了崑曲的培育和滋養。

崑曲的形成歷史可謂悠久，起源於元朝末年的崑山地區，至今已有600多年的歷史。 宋元以來，中國戲曲分為南北兩代，南劇的演唱方式在不同的地方有所不同。 元末，顧健等人整理和完善了崑山流行的南曲原聲，稱其為“崑山方言”，這是崑曲的雛形。

明朝嘉靖年間，傑出的戲曲家魏良福對崑山方言的聲樂節奏和演唱方式進行了改革和創新，吸收了海燕方言、益陽方言等南劇的優點，充分發揮了崑山方言流暢而深遠的特點， 並吸收了北方歌劇的嚴謹結構。

清代崑曲（流於江蘇）經過幾代文人的加工整理，在吸收了海燕腔、益陽腔和地方民間曲調後得到了豐富，曲調舒緩而婉轉; 伴奏樂器有長笛、小笛、笙、琵琶、鼓板、鑼等; 劇本大多是傳奇的; 表演注重優美的動作和有力的舞蹈，形成獨特的風格; 在舞台藝術方面，繼承了古代民族戲曲演出的經驗，創造了完整的民族戲曲表演體系。 在龍清和萬曆之後，它被引入各個地方，對許多地方音樂型別產生了影響，形成了廣泛的聲腔系統，但在清代中期後逐漸衰落。

中華人民共和國成立後，為了儲存這一古老的文化遺產，《十五跑》等傳統曲目被整理改編，使坤方言重獲新生。

2001年5月18日，該體裁被聯合國教科文組織評為“人類口頭和非物質遺產代表作”。 2006年5月20日，崑曲獲批列入首批國家級非物質文化遺產名錄。

怎麼解釋呢？

去過青樓的人都應該知道。

如果你有幸認識花魁，那就是頭號牌。

你會發現的。

崑曲（原名“崑曲”）是中國古代戲曲和戲曲，原名“崑山方言”或簡稱“昆方言”，清代後稱“崑曲”，現又稱“崑曲”。 崑曲的伴奏樂器以曲地為主，輔以笙、筱、嗩、三仙、琵琶等（打擊樂可用）。 崑曲的表演也有自己獨特的體系和風格，最大的特點是抒情性強，動作細膩，歌舞結合巧妙和諧。

2001年5月18日，該體裁被聯合國教科文組織評為“人類口頭和非物質遺產代表作”。 國家高度重視非物質文化遺產保護工作，2006年5月20日，崑曲獲批列入首批國家級非物質文化遺產名錄。

崑曲的形成歷史可以說是源遠流長，起源於元代末年的崑山地區，至今已有600多年的崑曲《秋河》劇照。

歷史。 宋元以來，中國戲曲分為南北兩代，南劇的演唱方式在不同的地方有所不同。 元末，顧健等人整理和完善了崑山流行的南曲原聲，稱其為“崑山方言”，這是崑曲的雛形。

明朝嘉靖年間，演鎮的優秀戲曲家魏良福對崑山方言的聲樂節奏和演唱方式進行了改革和創新，吸收了海燕方言、益陽方言等南劇的優點，充分發揮了崑山方言流暢而深遠的特點， 並吸收了北方歌劇的嚴謹結構。土生土長的崑山人梁辰宇繼承了魏良福的成果，對崑曲方言作了進一步的研究和改革，使崑曲以無伴奏合唱的形式出現，最終使崑曲方言在大氣中更加清晰遙遠，沒有大鑼鼓的支撐; 為了讓坤方言的演唱更具感染力，他將笛子、管子、笙、琴、琵琶、弦樂等樂器聚集在一起，為坤方言的演唱伴奏，大獲成功。 在龍慶末年，他編纂了粗坤方言傳說的第一部分《浣沙傳說》。

這個傳說的上演，擴大了坤方言的影響力，文人、學者爭相用坤方言創作傳說，學習坤方言的人數增加，尤其是。 史上名氣揚霄的陳媛媛，會唱崑曲。